I "Raggi Fotonici" di un mondo di sigle TV e cartoni animati - Intervista esclusiva a Mirko Fabbreschi

Ho avuto il piacere, da appassionato fin da fanciullo, di sigle per cartoni animati e programmi per piccini della nostra gloriosa televisione di un dì, quella, soprattutto fervida e fervente tra gli anni Settanta e Ottanta, supervisionata, trasmessa e gioiosamente divulgata da mamma Rai (e le prime coraggiose e piratesche reti locali al seguito), di intervistare uno dei massimi conoscitori, frequentatori, divulgatori e compositore-musicista-interprete del nostro Bel Paese, Mirko Fabbreschi… il quale ci ha parlato a ruota libera ed entusiasticamente del valore della TV per Ragazzi, delle sue musiche e sigle Cult originali e di un anniversario rilevante, quello dei suoi Raggi Fotonici. Sta adesso a voi, curiosoni, addentrarvi nell’euforico, avventuroso, fiabesco, multicolorato e vivacissimo universo della musica per cartoni animati e sigle TV di ieri ma in particolare di oggi.

Comporre o dirigere? Note in margine a Ennio di Giuseppe Tornatore e “Ennio”.
Performance e costruzione audiovisiva di un classico contemporaneo” di Maurizio Corbella

Il nome di Maurizio Corbella è familiare a coloro che si occupano di problematiche connesse alla musica del cinema. Professore associato presso l’Università degli Studi di Milano dove insegna Musicologia e Storia della musica, si occupa anche di arti performative, musicali, cinematografiche e mediali; ha scritto saggi e articoli – in italiano e in inglese - sulla popular culture, su Ennio Morricone, Piero Piccioni ed altri, e sulla fenomenologia multiforme della musica per il cinema. Ha inoltre curato la nuova edizione della monografia morriconiana di Sergio Miceli (1).

Bugs Bunny at the Symphony…più scatenato che mai!
Reportage del cineconcerto del 2 e 3 maggio 2026 presso l’Auditorium dell’Orchestra Sinfonica di Milano

Una marea di bimbe e bimbi radiosi accompagnati da genitori soddisfatti (altrettanto elettrizzati dall’evento) di avergli fatto trascorrere due pomeriggi alternativi, rispetto alla loro routine, presso l’Auditorium Largo Mahler in Milano al cospetto di una delle orchestre più importanti e magistrali nelle esecuzioni che vi possa essere sul territorio italico, l’Orchestra Sinfonica di Milano.

Star Wars: Episode VI - Return of the Jedi di John Williams
Reportage del cineconcerto al Teatro Lirico Giorgio Gaber di Milano del 2 e 3 maggio 2026

L’evento conclusivo vero e proprio della quinta edizione del “Roma Film Music Festival” (leggete qui nostro reportage) non si è svolto nella Capitale bensì a Milano con il cineconcerto del sesto episodio dei fondamentali film originari di Star Wars, ovvero Il ritorno dello Jedi performato presso l’ampio Teatro Lirico Giorgio Gaber in pieno centro, già in scena sul palco romano dell’Auditorium Conciliazione il marzo scorso (recensito dal nostro vicedirettore nel reportage di cui sopra).

Cinematic Night - Omaggio a Hans Zimmer
Reportage del concerto del 19 aprile 2026 presso il Teatro Sociale G. Busca di Alba (CN)

Troppe volte si viene ‘attratti’ dal nome blasonato in locandina o nelle news riportate dai vari media, così accorrendo con elevato impeto ad assistere al concerto, evento, spettacolo, etc., trovandosi dinnanzi a qualcosa risultante il più delle volte deludente o solo a tratti accontentabile o meravigliante le alte aspettative, perché organizzato da finti competenti in materia o da personaggi di un certo qual spessore che però hanno pensato solo al denaro e non al rispetto per l’artista tributato e del suo pubblico affezionato.

La musica per immagini non è solo la mia professione: è la mia vita - Intervista esclusiva a Manel Santisteban

La scorsa Estate del 2025, mentre mi trovavo al festival internazionale della colonna sonora, il “Fimucité” di Tenerife, ideato dal compositore Diego Navarro (leggete qui mio reportage), i miei amici Gorka Oteiza di SoundTrackFest (sito) e l’importante compositore Luìs Ivars (Tiempos de azúcar, Il cavaliere del Santo Graal, Berlanga!!) – presidente onorario di Musimagen - Associazione spagnola di compositori audiovisivi, membro del consiglio di amministrazione dell’ECSA, dove ha ricoperto la presidenza di FFACE, essendo uno dei suoi fondatori e membro del consiglio di amministrazione della Spanish Film Academy e presidente dell’Aie Audiovisiva, la federazione che riunisce professionisti e tecnici dell’AV spagnolo –, durante una mattinata di puro turismo tra un impegno giornalistico e l’altro, mi presentano questa personalità autorevole a detta loro: un signore di bell’aspetto, assai carismatico, da subito gioviale e simpatico, accompagnato da una bellissima donna dal nome incancellabile, Salomé, anch’ella parecchio piacevole e ciarliera come il sottoscritto.

Dedicato a Piero Umiliani - Lo sguardo appassionato del collezionista Alessandro Orsucci al "Roma Film Music Festival - Quinta Edizione"

Da sx a dx Gegè Munari, Stefania la moglie di Piero Umiliani, Alessandra ed Elisabetta Umiliani, Alessandro Orsucci

Alla quinta edizione del "Roma Film Music Festival", tra le architetture sonore e le celebrazioni dedicate alla grande musica per il cinema, ha trovato spazio anche lo sguardo appassionato e archivistico di Alessandro Orsucci. Il collezionista lucchese, da anni presenza riconosciuta nel panorama della memoria cine-musicale, è stato invitato a esporre una selezione della sua imponente raccolta di locandine, vinili originali e dipinti d’autore, confermando ancora una volta il valore culturale del suo lavoro.

Paolo Buonvino: un’esperienza immersiva di emozioni e note!
Reportage del concerto del 31 marzo presso il Teatro Puccini di Firenze

Il concerto di Paolo Buonvino al Teatro Puccini di Firenze, lo scorso 31 marzo, è stato molto più di una semplice esibizione: è stata un’esperienza immersiva, capace di attraversare emozioni profonde e di lasciare il pubblico sospeso in una dimensione completamente cinematografica.
Fin dalle prime note, si è percepita una cura straordinaria nella costruzione del suono. Buonvino ha saputo guidare un ensemble raffinato e sorprendentemente versatile: otto musicisti capaci di fondere archi, percussioni, fiati, fisarmonica e voce in un tessuto sonoro ricco e stratificato.

“Il Festival che resta impresso grazie alla sua vera Passione cinemusicale”

Reportage della quinta edizione del “Roma Film Music Festival” svoltasi dal 18 al 22 Marzo 2026 presso i Forum Studios

INTRODUZIONE

<<Questa quinta edizione segna un ulteriore passo in avanti e ci accredita come punto di riferimento internazionale per la musica dedicata al cinema>>. Nella dichiarazione di Marco Patrignani (leggete qui comunicato stampa integrale), ideatore, fondatore e Direttore Artistico del “Roma Film Music Festival”, nonché presidente dell’Orchestra Italiana del Cinema e patron degli storici Forum Studios – fondati nel 1970 dagli illustri e popolari compositori Ennio Morricone, Luis Bacalov, Armando Trovajoli e Piero Piccioni e denominati il “Tempio della Musica” (le colonne sonore premio Oscar de Il Postino e La vita è bella sono state incise qui) – è racchiusa tutta la concreta passione e perseveranza del suo creatore e di uno staff tra i più efficienti e professionali che vi siano in Italia per quel che riguarda la realizzazione di un evento del genere; in special modo tra i più rilevanti e oramai famosi nel nostro Bel Paese e all’Estero, tributante la Musica Applicata alle Immagini in tutti i suoi aspetti capillari e ramificati – perché non di sola Film Music vive questo Festival eppure musica per serialità, videogiochi e multimedialità –, gemellato sin dalla prima ora con il Krakow Film Music Festival e il Fimucité di Tenerife, i due più noti e importanti festival al mondo sulla Musica per Cinema e Serie TV, paragonabili per portata e rilevanza agli Oscar.

Trionfale concerto del Danish String Quartet a Roma per la Stagione IUC 2026

L’Istituzione Universitaria dei Concerti di Roma è solita proporre programmi musicali con esecuzioni di altissimo profilo artistico e intellettuale. Un’ulteriore testimonianza ci è giunta lo scorso lo scorso 28 marzo con un concerto del Danish String Quartet impegnato in un suggestivo programma con musiche di Alfred Schnittke (1934 - 1998), Jonny Greenwood (1972) e Dmitrij Shostakovich (1906 – 1975), tre compositori particolarmente legati al grande schermo.