Fabrizio Mancinelli
Rosso volante (2026)
Rai Com
33 brani – Durata: 60’00”

Diretto da Alessandro Angelini, Rosso Volante vede Giorgio Pasotti nei panni di Eugenio Monti, firmando anche soggetto e sceneggiatura con Silvia Napolitano e Valerio Bariletti. Nel cast anche Andrea Pennacchi, Denise Tantucci, Maurizio Donadoni, Stefano Scandaletti, Michela Martini e Alessandro Bressanello, a completare il racconto umano e sportivo del campione. La trama si focalizza sulle Olimpiadi Invernali di Innsbruck del 1964 in cui Eugenio Monti (Pasotti) è a un passo dall’oro dopo una gara straordinaria, ma un imprevisto cambia tutto. Con un gesto di nobile fair play aiuta il rivale britannico Tony Nash, rinunciando di fatto alla vittoria e consegnando all’Italia “solo” il bronzo, ma entrando ugualmente nella storia dello Sport.

Matteo Curallo
Elena del Ghetto (2026)
Cinevox Record
17 brani – Durata: 33’32”

Il 15 ottobre 1943, nel ghetto di Roma, Elena Di Porto tenta invano di avvertire gli ebrei dell’imminente retata nazista, ma non viene creduta perché ritenuta folle. Donna ribelle e perseguitata dal regime fascista, riuscirà a salvare solo i propri figli mentre la sua famiglia viene deportata dopo il rastrellamento del 16 ottobre. Pellicola diretta da Stefano Casertano, ispirata dalla storia vera di Elena Di Porto, con l’interpretazione intensa di Micaela Ramazzotti, la donna ebrea romana morta ad Auschwitz il 23 ottobre 1943.

Pillole di Note: Focus sull’etichetta Sonor Music Editions

La nostra rubrica ‘Pillole di Note’ – ovvero mini recensioni di un certo qual numero di colonne sonore che si distinguono dalle abituali nostre classiche recensioni di lunghezza più o meno variabile – ancora una volta si focalizza su un’etichetta di casa nostra.

Analizziamo l’etichetta italiana Sonor Music Editions: (https://sonormusiceditions.com/):

Piero Piccioni
Amore mio aiutami (1969)
Sonor Music Editions SME 92
Lato A: 6 brani
Lato B: 7 brani

Nel 2008 il nostro redattore Luca Villari scrisse la recensione di questa partitura integrale in edizione CD per GDM, contenente 27 tracce (leggete qui la sua disamina sullo score, anche se fu un po' trattenuto nel dare il suo voto; difatti noterete il divario con il mio di questo articolo).

Cyril Morin
25 Years Soundtracks (2025)
Editions Musicales François
CD 1: 12 brani – Durata: 41’24”
CD 2: 13 brani – Durata: 48’43” 

Sapete come e quando si riconosce un compositore di musica per immagini che si deve e può considerare tale? Nel momento in cui si riscontra sin dal primo ascolto il suo peculiare stile e, cosa non minore, che sia capace di spaziare tra i generi con estrema disinvoltura, pur quando si autocita o parafrasa compositori del passato o contemporanei, nondimeno restando sé stesso!

Pericle Odierna
Parola di Tommaso (2025)
A Luna & O Sole
23 brani – Durata: 51’58”

Durante il riordino di alcuni volumi antichi in biblioteca, una giovane studiosa scopre per caso un manoscritto rimasto nell’ombra per secoli. Il testo sembra offrire una versione sconosciuta della vita di Francesco d’Assisi e porta una firma d’eccezione: Tommaso da Celano, suo primo biografo e testimone diretto degli eventi. Quella che inizialmente appare come una straordinaria scoperta accademica si trasforma presto in un terreno minato, tra pressioni del mondo universitario e dilemmi etici sempre più stringenti.

Ennio Morricone
L’istruttoria è chiusa: dimentichi (1971)
GDM/Intermezzo Media Records GDM01407
6 brani - durata: 32’ 54”

Ennio Morricone
I ladri della notte (1984)
Beat Records BCM9585
20 brani – durata: 41’ 59”

Una porzione esigua dell’opera di Ennio Morricone è divenuta patrimonio collettivo (con tutto ciò che di bene e di male il fenomeno comporta): vuoi per la notorietà delle pellicole alle quali quella musica fu applicata, vuoi per l’elevato indice di gradimento di talune composizioni, vuoi perché l’autore le riproponeva in ogni suo concerto – tali essendo le aspettative del pubblico, per cui si innescava e si innesca un circolo vizioso sconfinante nella tautologia -. Vuoi infine per lo sfruttamento ampio e spregiudicato da parte del marketing di ieri, di oggi e di domani, che porta ad uno sgradevole effetto straniante.

Michael Giacchino
Zootropolis 2 (Zootopia 2, 2025)
Walt Disney Records
24 brani – Durata: 67’00”

Se il primo Zootropolis nel 2016 fu un film d’animazione spumeggiante e colmo di trovate spassose, questo sequel, quasi dieci anni più tardi, è ancora più un caleidoscopio di gag, citazioni cinefile ad ogni fotogramma da restare felicemente sbigottiti (su tutte quella a Shining) e colpi di scena a ripetizione.

Santi Pulvirenti
Per te (2025)
FM Records
11 brani – Durata: 33’29”

Cosa accade quando nella serenità ordinaria di una famiglia irrompe con tragicità inaspettata l’Alzheimer? In Per te, film di Alessandro Aronadio con Edoardo Leo (colui che dovrà affrontare la grave malattia) e Teresa Saponangelo, si racconta proprio questo dramma con ironia e incoraggiamento, retto in punta di fioretto dallo score orchestrale delicatissimo, intimista e a tratti addolorato di Santi Pulvirenti (La Mafia uccide solo d’Estate, L’ultima notte di Amore, Hanno ucciso l’Uomo Ragno - La leggendaria storia degli 883).

Pillole di Note: Focus sull’etichetta Sony Classical

La nostra rubrica ‘Pillole di Note’: mini recensioni di un certo qual numero di colonne sonore che differenziano dalle solite nostre classiche recensioni di lunghezza più o meno variabile. E questo mese rianalizziamo l’etichetta internazionale Sony Music e sue propaggine (Sony Classical, Milan Records, etc.): (https://www.sonymusic.com/):

Umberto Mentana
Trent Reznor e Atticus Ross – Il suono delle immagini (2026)
Tsunami Edizioni
Pagg. 228
Euro 22

Dapprima Nine Inch Nails, gruppo statunitense nato a fine anni ‘80 di musica industrial rock o come meglio li descrive Wikipedia <<un ibrido tra heavy metal, musica elettronica e musica industriale (genere che hanno contribuito in maniera significativa a far conoscere a un pubblico più allargato)>> poi semplicemente Trent Reznor, fondatore della succitata band, e Atticus Ross, ovvero il duo di compositori premi Oscar per The Social Network di David Fincher e del film Pixar/Disney Soul, riconoscimento condiviso con Jon Batiste, autore delle composizioni e degli arrangiamenti jazz della colonna musicale.