Carter Burwell
Mildred Pierce (Id. - 2011)
Varese Sarabande 302 067 086 2
27 brani (23 di commento + 4 canzoni) – Durata: 1h 18' 43''

Todd Haynes è il regista delle immersioni sorprendenti in epoche cinematografiche – e musicali –  passate. Todd Haynes è l'artista che ha mostrato le crepe dolorose sulla superficie bella e fiammeggiante del melodramma vecchio stile (Far from Heaven, colonna sonora di Elmer Bernstein). Todd Haynes è stato il surreale, struggente biografo dei molti volti di Bob Dylan (I'm not There, col suo complicato reticolo di canzoni indistinguibile dalla sceneggiatura) e dei colori del glam rock (Velvet Goldmine).

Nino Rota
Fabrizio Bosso Plays Enchantment – L’incantesimo di Nino Rota (2011)
Schema Rearward RW 145
8 brani + 1 brano di Stefano Fonzi – durata: 51’46”

Anche il centenario rotiano ha la sua celebrazione discografica, forse meno monumentale dello scrigno-Varèse dischiusosi in omaggio a Herrmann, ma sicuramente particolare e diremmo molto consono alla natura intrinseca della poetica di Rota, la cui “semplicità” e il cui conclamato “candore” celavano in realtà un musicista straordinariamente accorto, complesso, contaminante e ironico.
 L’omaggio viene da questo “incantatorio” – è il caso di dirlo – cd Schema Rearward (distribuzione della milanese Ishtar) in cui il talento funambolico e ipnotizzante del trombettista Fabrizio Bosso, indiscusso protagonista della scena jazzistica italiana, si trova a braccetto con le architetture sonore della London Symphony Orchestra (dai tempi di Star Wars, l’orchestra sinfonica classica da sempre più in prima linea nell’esposizione sul campo della musica cinematografica) impegnata in una serie di riorchestrazioni sotto la direzione ipersensibile e caleidoscopica di Stefano Fonzi, direttore e compositore abruzzese dagli interessi innumerevoli, attivissimo nel campo della musica applicata, dal cinema al teatro e, soprattutto, alla televisione.

Alan Silvestri
Una coppia alla deriva (Overboard – 1987)
Music Box Records MBR-007 
19 brani – durata: 44’19’’



Grande assente tra le pubblicazioni dedicate ad Alan Silvestri, Overboard (uscito in Italia come Una coppia alla deriva) riceve infine un trattamento discografico di tutto rispetto dopo più di 20 anni grazie al lavoro di Music Box Records, giovane etichetta che lo scorso 5 dicembre propone una degna edizione per questa simpatica partitura, commento del delizioso film commedia diretto da Garry Marshall e interpretato da Goldie Hawn e Kurt Russell.
Manifesto dello stile più fresco dell’autore statunitense, Overboard gode di un mix sinfo-elettronico brioso e frizzante, che rispecchia l’animo energico e pioniere di un giovane Alan Silvestri, che proprio in quegli anni entrava a far parte del grande mondo della musica da film insieme a lavori quali Predator o Ritorno al Futuro.

Alberto Iglesias
La talpa (Tinker Tailor Soldier Spy, 2011)
Silva Screen Records SILCD 1369 
19 brani – Durata: 59' 27''

Fin dal titolo originale il film dello svedese Tomas Alfredson – tratto da John Le Carré – si presenta come un gioco di ruoli in cui si scontrano pseudonimi, azioni, posizioni nemiche e spostamenti sulla scacchiera della Storia e delle storie personali: coerentemente, la musica scritta da Alberto Iglesias per Tinker Tailor Soldier Spy – in corsa per l'Oscar – procede per temi costruiti sulle identità, vere o fittizie, dei personaggi e dei luoghi.

Alexandre Desplat
Le idi di marzo (The Ides of March, 2011)
Colosseum VSD (CVS) 7123.2
15 brani – durata: 38’48”

L’iperattivismo del compositore francese, unito al suo instancabile cosmopolitismo, fa sorgere qualche sospetto sulla permanenza e la durata qualitativa di un talento che sinora si conferma tra i maggiori della musica per film europea contemporanea. Desplat nasce infatti come musicista “autoriale” del cinema francese di fine ‘900, accademicamente colto e consapevole dei retaggi di un minimalismo sinfonico, fortemente drammatizzato, che ha i suoi maestri in Philip Glass e Michael Nyman (e che per quanto riguarda Desplat si esplica in modalità a tutt’oggi insuperate nella formidabile, implacabile sequenza musicale d’incipit di Birth – Io sono Sean, 2004, Jonathan Glazer).

Jerry Goldsmith
1855 la prima grande rapina al treno (The great train robbery, 1979)
Intrada  MAF 7115
Cd 1, 30 brani + 4 extra – durata: 69’10”
Cd 2, 10 brani – durata: 27’51”

La frequentazione di Jerry Goldsmith con il genere commedia non è stata intensissima ma quando si è verificata ha dato risultati eclatanti e irripetibili (Anime gemelle, Genio per amore e il demenziale, ipercinetico Mom and dad save the world, farsa fantascientifica del ’92 inedita in Italia e naufragata in uno squillante flop): questo a causa della personalità artistica di Goldsmith, musicista costantemente in tensione, terribilmente moderno e inesorabilmente sperimentale, che virava  i propri moduli compositivi anche in chiave brillante e grottesca, ma mantenendo intatta la struttura aggressiva, allarmante e sinistramente luccicante del proprio stile.

Nicola Piovani
Viaggi di Ulisse (2011)
La Voce della Luna
6 brani – durata: 70’26’’

Il nuovo lavoro di Nicola Piovani è stato lanciato con una breve serie di live e può essere attualmente acquistato nei negozi o scaricato in digitale tramite l'etichetta “La Voce della Luna”, fondata dallo stesso autore per avere piena libertà creativa e al tempo stesso dare una chance ai talenti che vengono puntualmente cestinati. Indipendenza discografica non significa che Piovani abbia ignorato quel rapporto virtuoso che lo lega all'Ottava Arte e ai maggiori successi ottenuti con La vita è bella, Pinocchio e Il Marchese del Grillo.

Franz Waxman
Taras il magnifico (Taras Bulba, 1962)
Tadlow Music TADLOW013
Cd 1, 17 brani + 1 canzone – durata: 58’43”
Cd 2, 12 brani + 8 bonus tracks di canzoni – durata: 69’23”

Poco più di un lustro fa il centenario della nascita di Franz Waxman è trascorso, persino tra gli addetti ai lavori e gli appassionati, in una disattenzione ben diversa dagli onori (saggistici, convegnistici, editoriali e discografici) tributati nel 2011 a quello di Bernard Herrmann: che pure di Waxman era grande ammiratore e, per inciso, definì proprio la musica per Taras Bulba «la partitura di una vita».
In realtà il compositore tedesco di origine ebraica, nato la vigilia di Natale del 1906 come Franz Wachsmann a Königshütte, Slesia prussiana ed oggi in territorio polacco (e del quale il 24 febbraio ricorderemo almeno il 45ennale della scomparsa, avvenuta a Los Angeles a nemmeno 61 anni), fuggito dalla Germania agli albori del nazismo, è stato uno dei maggiori esponenti di quel gruppo europeo di musicisti sbarcati ad Hollywood per dar vita alla cosiddetta Golden Age della musica cinematografica americana (insieme a Tiomkin, Steiner, Ròzsa, Kaper, Korngold e altri).

Brian Tyler
I Mercenari (The Expendables – 2010)
Silva Screen Records SILCD1339
20 brani – durata: 71’49’’

Uscito in Italia con il titolo de I Mercenari, The Expendables rappresenta il desiderio di molti fan dell’action anni ’80 made in USA: vedere alcuni dei volti più noti del genere riuniti in un'unica e grande pellicola d’azione. E se la pellicola interpretata da Sylvester Stallone, Dolph Lundgren, Mickey Rourke, Bruce Willis e altri ancora divide le masse tra soddisfatti e insoddisfatti, la partitura composta da Brian Tyler (Fast Five, Battle: Los Angeles) non può far altro che riscuotere successo, poiché riesce a mediare tra classico e moderno, tra la ricerca dello stereotipo action anni ’80 e il sound più contemporaneo, la cui risultante è un’opera fruibile, ricca, semplice nella forma ma considerevole nella sostanza.

Fall On Your Sword
Another Earth (Id. - 2011)
Milan Records (36546)
19 brani – durata: 54’11’’

I Fall On Your Sword (alias Will Bates e Phil Mossman) sono una band electro-punk con studios a New York che si è cimentata in progetti multimediali e brevi score pubblicitari prima di sbarcare sul grande schermo con questa OST dal gusto acido a dir poco. Gli ingredienti sono quelli della tradizione Blade Runner: sinth aggressivi, soundscapes paranoici e atonali, melodie effimere e arrangiamenti nonsense.