Pillole di Note: Focus sull’etichetta Cam Sugar

La nostra rubrica ‘Pillole di Note’ – ovvero mini recensioni di un certo qual numero di colonne sonore che si differenziano dalle consuete nostre classiche recensioni di lunghezza più o meno variabile – ancora una volta sonda la fusione tra due storiche etichette italico-internazionali.

Rianalizziamo l’etichetta italiana Cam Sugar: (https://linktr.ee/camsugar):

Pillole di Note: Focus sull’etichetta La-La Land Records – Parte 2

Ritorna la rubrica ‘Pillole di Note’, ovvero mini recensioni di un certo qual numero di colonne sonore che differenziano dalle solite nostre classiche recensioni di lunghezza più o meno variabile.
E questo mese rianalizziamo l’etichetta americana La-La Land Records, dividendo però la rubrica in più parti causa la mole di colonne sonore da analizzare (la seconda parte a breve) (https://lalalandrecords.com/):

Giuseppe Ferdico
Colonne Sonore in Giallo – Jazz e Pop nel Thriller (2023)
Musicians & Producers srls
www.musiciansandproducers.com
100 Pagg.
Euro 12



In pieno lockdown, esce nel 2021 per l’editore Musicians & Producers un prezioso volumetto intitolato “Colonne Sonore in Giallo – Jazz e pop nel thriller” scritto da Giuseppe Ferdico. Prima ancora di leggere il testo, sono incuriosito dal nome dell’editore e vado subito sul loro portale per capire cosa fanno. Si tratta di un “luogo” multifunzionale che propone una serie di servizi tipici del management artistico musicale, affiancato però da una serie di pubblicazioni interessanti, come approfondimenti di materia teorica, strumentale, culturale intorno all’argomento musica senza staccionate di genere. I titoli non sono moltissimi, ma si comprende da subito che la linea editoriale privilegia la qualità dell’argomento e della penna che li tratta.

Simon Boswell
Deliria (1987)
Rustblade Records RBL090LP
Lato A: 5 brani
Lato B: 5 brani



Stage Fright in USA, Bloody Bird in Francia, Aquarius in Giappone, che poi era il titolo voluto in principio dal suo regista, mutato per il mercato italiano dal produttore e distributore Luciano Martino in…. In Deliria horror cult anni ’80 (primo Premio al Festival di Avoriaz) e opera d’esordio di un giovane Michele Soavi, messo al timone della regia dal suo amico e mentore Aristide Massaccesi (al secolo Joe D’Amato), che gli fece da direttore della fotografia, firmandosi Renato Tafuri. Le musiche vennero affidate all’esperto in materia ‘horror score’ Simon Boswell (classe 1956), compositore, direttore d’orchestra, musicista e produttore inglese, autore delle partiture, altrettanto cult come codesta recensita, Demoni 2…L’incubo ritorna (1986), Santa Sangre (1989) e Hardware (1990).

Pillole di Note: Focus sull’etichetta Sony Classical

La nostra rubrica ‘Pillole di Note’: mini recensioni di un certo qual numero di colonne sonore che differenziano dalle solite nostre classiche recensioni di lunghezza più o meno variabile.
E questo mese rianalizziamo l’etichetta internazionale Sony Classical e sue diramazioni (Sony Music, Milan Records, etc.): (https://www.sonymusic.com/):

Pillole di Note: Focus sull’etichetta La-La Land Records – Parte 1

Ritorna la rubrica ‘Pillole di Note’, ovvero mini recensioni di un certo qual numero di colonne sonore che differenziano dalle solite nostre classiche recensioni di lunghezza più o meno variabile.
E questo mese rianalizziamo l’etichetta americana La-La Land Records, dividendo però la rubrica in più parti causa la mole di colonne sonore da analizzare (la seconda parte a breve): (https://lalalandrecords.com/):

Ennio Morricone
Ennio (2023)
Gianni Ventola Danese
Fisarmonica diatonica
Academy Records
14 brani – durata: 40’ 35”

C’è qualcosa di nuovo oggi nel sole,
anzi d’antico
(GIOVANNI PASCOLI, L’aquilone)

“[…] la musica esiste, fisicamente, soltanto nell’esecuzione: non la carta stampata, ma il suono ne è il luogo fisico, e dalla carta stampata al suono non si passa generalmente senza mediazione dell’interprete, dell’esecutore”. Con tali parole Massimo Mila sintetizzava negli anni Quaranta del precedente secolo la “particolare condizione sociale di quest’arte che, unica insieme al teatro, richiede l’intermediario di uno o più interpreti, fra l’opera d’arte e chi ne vuol godere” (1). Delle tante singolarità della musica, asemantica secondo i teorici della musica «assoluta» come Eduard Hanslick o, per converso, espressione diretta ed intensa del sentire, quando non sentimento allo stato puro, come in Leopardi (“[la musica] non imita e non esprime che lo stesso sentimento in persona, ch’ella trae da se stessa e non dalla natura”), stupisce ogni volta constatare che essa non è fruibile nell’immediato (come avviene con un libro, un dipinto, subito disponibili alla nostra percezione). Direttori e professori d’orchestra imprimeranno poi il segno della propria personalità, e la musica ascoltata sarà sì quella del suo autore, però filtrata e «trasformata». L’ottimo, la figura del compositore/direttore, non è quasi mai conseguibile.

Geoff Emerick, Luigi Abramo, Howard Massey
Registrando i Beatles (Here, There, and Everywhere) (2023)
Editore: Coniglio Editore
Lingua: ‎ Italiano
Copertina flessibile: ‎ 380 pagine
ISBN-10: ‎ 8860630584

“Registrando i Beatles” è un libro che ci trascina nel backstage della Swinging London. Quando si parla di un qualsiasi aspetto della storia dei Beatles si ha la netta sensazione, tanto la materia è preziosa per milioni di esseri umani, di dover ricorrere a qualche diversa e più attenta forma di percezione sensoriale per poter reggere il peso di un argomento così dibattuto in lungo in largo. Ma quando a raccontare la loro storia è Geoff Emerick, cioè quello che li ha seguiti in studio sin dalle prime sessioni di registrazione e che poi sarebbe divenuto il tecnico del suono di buona parte dei loro dischi, allora la lettura stessa assume un aspetto quasi sacrale, perchè l’angolo di visuale in cui siamo trasportati non è solo quello di un testimone diretto bensì di un protagonista attivo della loro storia discografica.

James Newton Howard
Willow (Id. – 2022)
Walt Disney Records
33 brani – 68’00”

Il compositore statunitense James Newton Howard (classe 1951), nominato nove volte agli Oscar, sin dagli esordi nei primi anni Ottanta ha avuto una qual certa predilezione per il genere fantasy-sci-fi-action – vedi Waterworld, L’uomo del giorno dopo e a venire Maleficent e le saghe di Hunger Games e Animali fantastici –, nelle quali ha ampiamente dimostrato di sapersi destreggiare con originalità e grande abilità compositiva, con uno sguardo al passato della grandeur sinfonica e al presente con un uso dell’elettronica sempre pertinente e mai scontato.

Pivio & Aldo De Scalzi
Diabolik – Ginko all’attacco! (2022)
Edizioni Curci/Creuza/Carosello Records
35 brani – Durata: 81’00”

Il duo genovese Pivio & Aldo De Scalzi torna sul luogo della rapina per la seconda volta… rapinando con note ‘diaboliche’ progressive l’udito dei fan dei fumetti del Re del Terrore di nero vestito, nato dalla creatività elegante e sfrenata delle sorelle Giussani: il ladro Diabolik nel sequel dei Manetti Bros. dopo l’esordio del 2021, Diabolik – Ginko all’attacco! questa volta con protagonisti Giacomo Gianniotti (Diabolik), Miriam Leone (Eva Kant), Valerio Mastandrea (ispettore Ginko) e Monica Bellucci (Altea).