Bear McCreary
Marvel’s Agents of S.H.I.E.L.D. (Id., 2013-2015)
Hollywood Records HR
18 brani – Durata: 77’52”



Dove non sono riuscite legioni di supercattivi sta riuscendo l’inesorabile e invincibile legge del mercato. E così, l’universo dei supereroi Marvel sta cominciando a scricchiolare e a mostrare qua e là qualche crepa. Lo certificano il cordiale e rumoroso insuccesso del nuovo Fantastic 4 e quello, sia pur meno vistoso, di Ant-Man. Le cause di questa progressiva disaffezione del pubblico (non parliamo della critica, che considera questa produzione come una vacanza dal pensiero) sono molteplici: in testa a tutte l’estenuante ripetitività delle formule, una coazione alla replica che si nutre di sequel, prequel, remake e reboot praticamente infiniti, poi una scarsa delineazione dei personaggi (le cui psicologie all’origine sono invece tutte molto complesse, per non dire complicate), clamorosi errori di casting (Mark Ruffalo è davvero un “incredibile” Hulk!), una bulimica uniformità del comparto effetti speciali ormai del tutto autoreferenziale e alla lunga tedioso; più in generale una assuefazione al genere, che ormai sembra aver esaurito tutta la propria propulsiva spinta immaginifica.

Statale 66
Stracult (2015)
Beat Records CDX 1030
9 brani – Durata: 33’06”



Lo spirito è importante! Lo spirito è quello giusto! Lo spirito del sound originale di canzoni mitiche da film, col timbro indelebile degli anni ’60 e ’70, fino a toccare gli ’80 ed una capatina fugace ai giorni nostri, della rock band Statale 66 apparsa come per incanto, come un culto nel culto, nel programma di cinema culto, targato Rai 2, Stracult di Marco Giusti.

AA.VV.
Descendants (Id. – 2015)
Walt Disney Records 0050087332785
14 brani (13 canzoni + 1 di commento) – durata: 43’59”



I Discendenti del titolo del nuovissimo e piacevole Original Tv Movie della Disney, Descendants, sono gli attori in erba Dove Cameron (la serie Liv e Maddie) nel ruolo di Mal figlia di Malefica della Bella addormentata, Sofia Carson (una particina nella serie Austin & Ally) in quello di Evie la figlia della Regina Cattiva di Biancaneve, Cameron Boyce (la serie Jessie) che interpreta Carlos, figlio di Crudelia De Mon e Booboo Stewart (particine in Buona fortuna Charlie) nel ruolo di Jay, figlio di Jafar, acerrimo nemico di Aladdin: tutti degni (almeno all’apparenza!) figli cattivelli di cotanti celeberrimi genitori arcicattivi nelle fiabe e nei film proprio dell’Universo di Walt Disney.

Jerry Goldsmith
Amore per sempre (Forever Young, 1992)
La-La Land Records LLLCD 1182
32 brani – durata: 74’ 37’’



Quando si parla di Jerry Goldsmith non si può non essere presi da un timore reverenziale che coglie ogni qual volta si tende di carpire la genialità di artisti che hanno fatto la storia della musica e del cinema. Molto vicino a John Williams, Goldsmith costituisce un monumento nel panorama della musica per film, non solo per la mole di partiture scritte per il grande schermo ma anche (e verrebbe da dire soprattutto) per la qualità che ogni volta ha infuso nelle sue composizioni. Una musica che ha fatto scuola e che, ancora oggi, costituisce un riferimento per molti artisti che si accingono a comporre musica per film. Una carriera variegata che ha toccato svariati generi senza mai perdere la propria peculiarità ma, ogni volta, capace di aggiornarsi e rimodularsi in relazione al contesto di riferimento.

Ennio Morricone
Milano odia: la polizia non può sparare (1974)
Digitmovies CDDM094
12 brani – durata: 46’40”



Ogni colonna sonora è come l’atmosfera che circonda un pianeta fatto di immagini e storie; insieme costituiscono un sistema di scambio continuo, perfetto, finito, autosufficiente: ne nasce un mondo. A volta capita che siffatti mondi, motivati da qualche affinità, si avvicinino tra loro, entrino in contatto e si impregnino l’uno dell’altro, quasi passandosi un testimone che va avanti nel tempo, come se si trattasse di una qualche verità condivisa, superiore, convincente.

Dario Marianelli
Everest (Id., 2015)
Varese Sarabande 302 067 368 8
16 brani – Durata: 48’52”



È il paesaggio il protagonista assoluto del film di Baltasar Kormákur che ha aperto l’ultima Mostra del cinema veneziana: non i personaggi, inghiottiti da un destino già scritto, non i loro tentativi di dominare una natura invalicabile. Bensì il paesaggio meraviglioso e insieme orribile di una montagna che affascina, ipnotizza e non perdona i suoi sfidanti. Ed è anche questo il sentimento prevalente nel sontuoso score di Dario Marianelli: un senso di grandiosa, immanente tragicità e di irresistibile richiamo, tradotto in uno sforzo imperioso e ai limiti dell’umano.

Henry Jackman
Pixels (Id., 2015)
Varese Sarabande 302 067 359 8
20 brani + 1 bonus track – Durata: 38’10”

Quale accompagnamento musicale sceglierebbero gli alieni se decidessero di invadere il nostro pianeta utilizzando varianti gigantesche dei nostri videogiochi più vintage, come Pac-Man, Tetris, Donkey Kong, Super Mario e Arkanoid? Quelli, per capirci, che hanno colorato l’infanzia e l’adolescenza degli attuali trentenni?
Va dato atto al 41enne compositore britannico di Kick-Ass e Ralph Spaccatutto di non aver scelto la strada più comoda: ossia quella di replicare semplicemente, amplificati e arricchiti, i marchi e i jingles musicali di quei videogiochi.

John Williams
A.I. Intelligenza artificiale (A.I. Artificial Intelligence, 2001)
La-La Land Records LLLCD 1353 (Edizione a tiratura limitata)
CD 1: 22 brani – 65:50
CD 2: 11 brani – 58:08
CD 3: 14 brani – 58:30

A.I. Intelligenza artificiale è uno degli oggetti più singolari ed affascinanti dell’ormai quarantennale carriera del regista Steven Spielberg. Concepito e lungamente preparato per quasi due decenni dal geniale Stanley Kubrick, il film fu circondato da un’aura leggendaria già molto tempo prima che arrivasse sugli schermi, come gran parte delle opere firmate dal regista di 2001: Odissea nello spazio e Shining. Kubrick lo ha infatti cullato e nutrito per molti anni, in attesa che la tecnologia e i mezzi a disposizione fossero sufficientemente evoluti per metterlo in scena secondo la sua personale visione. Partendo da un breve racconto dello scrittore britannico di fantascienza Brian Aldiss (“Super-Toys Last All Summer Long”), Kubrick sviluppa lo script prima insieme allo stesso Aldiss e successivamente insieme agli sceneggiatori Sarah Maitland e Ian Watson: nelle sue intenzioni A.I. sarebbe stata l’odissea di un robot bambino alla ricerca delle sue origini (una sorta di parafrasi del Pinocchio di Carlo Collodi) ambientata nella cornice di un futuro distopico nemmeno troppo distante dove il genere umano è sull’orlo dell’estinzione e in cui macchine senzienti ormai indistinguibili dall’uomo vivono al loro fianco.

Jérôme Lemonnier
Piano Works # 1 (2015)
La Majeur/ Music Box Records LM-PW1-2015
18 brani – durata: 41’09”



Jérôme Lemonnier è un compositore parigino di 54 anni, attivo nel campo del cinema, televisione e teatro, nonché autore di diverse canzoni per suoi connazionali. Nel 2006 intraprende l’attività di autore di musica applicata collaborando con il regista Denis Dercourt per il film La voltapagine (La tourneuse de pages), ricevendo una nomination ai prestigiosi César per la sua colonna sonora. Dal 2006 ad oggi il sodalizio tra Lemonnier e Dercourt ha portato alla luce cinque pellicole che musicalmente sono restituite in questo nuovo album dal titolo Piano Works # 1 che stiamo recensendo: un CD pianistico eseguito da Lemonnier stesso con diciotto brani tratti, per l’appunto, dai film di Dercourt, La voltapagine, Demain dès l’aube, La chair de ma chair, Zum Geburtstag e En équilibre.

Teho Teardo
Le retour à la raison – Musique pour trois films de Man Ray (2015)
Spècula 007
8 brani – durata: 39’70”



“Sono partito dal suono, perché è così che la musica indaga la realtà, attraverso la capacità evocativa del suono e dell’armonia cerca la verità in ciò che siamo. La musica risponde a una sola legge: la verità.”
Questa affermazione di Teho Teardo circa il suo nuovo album ne racchiude tutta l’essenza; un’essenza fatta di suoni vibratili, incorporei, caustici, volatili e veri che raffigurano un viaggio perpetuo e spirituale nel mondo artistico di Man Ray: “Ero molto giovane e tu, con quel nome da personaggio mitologico, potevi immediatamente competere con la galleria di miti della musica post punk e sperimentale di quei giorni, eri un’altra regina nel mio personale empireo della trasgressione”.