“Una grande lezione di musica per film” – Parte Cinquantaseiesima

Ritornano le nostre interviste-lezioni a puntate sulla Musica applicata alle Immagini e come sempre, in questa parte 56, vi sveleremo tutti i dietro le quinte dell’arte del comporre note per il piccolo e grande schermo, grazie alle risposte di compositori giovani e veterani interpellati da tutte le parti del mondo. Le nostre classiche sei domande sono sempre foriere di preziosi aneddoti e importanti informazioni lavorative per merito degli autori di volta in volta intervistati.

“Una grande lezione di musica per film” – Parte Cinquantacinquesima

Non ci crederete, ma con le nostre esclusive ed uniche, nel proprio genere, interviste-lezioni di Film Music a puntate, siamo giunti a quota 55! Diremmo, un bel traguardo, che non implica però il fermarsi, anzi il proseguire speditamente sempre guardando avanti (ed anche un po' indietro) per non smettere mai di acquisire tutti i segreti del backstage compositivo di autori sia italiani che stranieri di musica applicata alle immagini. Eccovi la cinquantacinquesima parte delle nostre classiche sei domande alle quali i compositori di tutto il mondo replicano con esperta sovrabbondanza di aneddoti e indicazioni lavorative.

Una luce improvvisa nella Film Music: Intervista esclusiva ad Alex Heffes

Il compositore inglese Alex Heffes (classe 1971), nominato ai Bafta e ai Golden Globe, è uscito sul mercato discografico da poco con il suo ultimo album “Sudden Light” (trad. “luce improvvisa”), su etichetta britannica Silva Screen Records. Nel comunicato stampa relativo a questa uscita sia CD che digitale di 17 brani viene menzionato che “nel 2018 il suo modo di suonare il pianoforte si è interrotto bruscamente a seguito di un incidente che gli ha lasciato una mano gravemente fratturata. La chirurgia e la riabilitazione lo hanno lasciato incapace di suonare completamente per un lungo periodo e gradualmente lo hanno portato quasi ad abbandonare lo strumento. Il suo ultimo album, Sudden Light è un viaggio musicale di riscoperta”. Un album solo pianistico dove Heffes rivede attraverso questo suo strumento d’elezione alcune delle sue colonne sonore più note e celebrate. Lo abbiamo incontrato per parlare della sua brillante carriera, iniziata a metà degli anni Novanta e ad oggi annoverando più di una sessantina di titoli tra film, serie tv e documentari.

La differenza tra la Musica che c’è e la Musica che fa – Dario Marianelli si racconta

Candidato tre volte al Premio Oscar per le pellicole Orgoglio e pregiudizio, Espiazione e Anna Karenina del sodale regista Joe Wright, Dario Marianelli si aggiudica l’ambito Academy Award nel 2008 per Atonement (Espiazione) per il quale ottiene anche il Golden Globe per il migliore score. Il compositore pisano, residente da molti anni a Londra, che inanella in carriera, iniziata nel 1994 con il film drammatico Ailsa, 15 vittorie e 51 candidature a premi prestigiosissimi, ci ha concesso l’esclusiva di registrare una sua importantissima e interessantissima Masterclass tenutasi il 19 settembre 2021 presso la Sala del Buonumore Pietro Grossi del Conservatorio “Cherubini” di Firenze, in occasione della tavola rotonda sul progetto filmico Rumon nato dalla collaborazione tra il suddetto Conservatorio fiorentino e l’Istituto “Rossellini” di Roma con la colonna sonora realizzata da alcuni allievi del conservatorio toscano sotto la supervisione del Maestro Marianelli stesso (leggi nostro articolo).

“Una grande lezione di musica per film” – Parte Cinquantaquattresima

Riprendiamo il nostro viaggio con le interviste-lezioni di Film Music a puntate, per apprendere tutti i dietro le quinte dell’Ottava Arte e dei suoi compositori italiani e stranieri. A buon diritto, grazie alle loro risposte, i futuri compositori di musica applicata potranno, con le giuste armi compositive a disposizione, lavorare in questo mestiere meraviglioso e speciale. Siamo approdati alla cinquantaquattresima parte con le nostre classiche sei domande alle quali i compositori di tutto il mondo rispondono con grande esuberanza di aneddoti e suggerimenti professionali.

I sentieri classici di Franco Battiato – Incontro con Carlo Boccadoro e Filippo Del Corno

Franco Battiato (23 marzo 1945 - 18 maggio 2021) non ha bisogno di presentazioni – anzi per rinverdire i suoi fasti cantautoriali e compositivi (anche nell’ambito delle colonne sonore) vi rimandiamo al nostro articolo che pubblicammo il giorno dopo la sua scomparsa l’anno appena passato (leggi qui) – visto che la sua Figura è stata un acutissimo e rivoluzionario spartiacque nella Musica tout court italica, non solo quella che lo volle incasellato esclusivamente nel Pop; ancor meglio la sua Figura è da ritenersi facente parte, a pieno diritto, dell’Arte ‘Tutta’ del nostro Bel Paese.

“Una grande lezione di musica per film” – Parte Cinquantatreesima

Inarrestabile il nostro viaggio con le interviste-lezioni di Film Music a puntate, per entrare a gamba tesa nel dietro le quinte dell’Ottava Arte e dei suoi compositori italiani e stranieri. Meritatamente alle loro risposte, i prossimi compositori di musica applicata saranno capaci di poter affrontare questo mestiere affascinante e unico a testa alta. Siamo arrivati alla cinquantatreesima parte con le nostre classiche sei domande alle quali i compositori del globo intero ribattono con grande dovizia di aneddoti e consigli professionali.

Il nuovo horror di Giovanni Aloisio, NUNs: An Italian Horror Story - Lo score e la ricerca dell’emozione

NUNs: An Italian Horror Story è un nuovo film horror indipendente, come tanti partoriti dall’underground creativo delle nuove generazioni di registi e autori. Rispetto ad altri, però, nutre un’ambizione in più, quella di avere dalla sua uno score estremamente articolato, ricco di sezioni e suggestioni musicali. Non a caso vede la partecipazione di numerosi musicisti-compositori, anche stranieri, in un’interessante kermesse caleidoscopica di suoni e influenze orrorifiche; il tutto diretto con un’accuratezza quasi maniacale dal cineasta barese Giovanni Aloisio.

“Una grande lezione di musica per film” – Parte Cinquantaduesima

Si continua il viaggio con le nostre interviste-lezioni di Film Music a puntate, per venire a conoscenza dei backstage dell’Ottava Arte e dei suoi compositori italiani e stranieri. Per merito delle loro risposte, i futuri compositori di musica applicata, sapranno trarne la doverosa lezione. Siamo giunti alla cinquantaduesima parte con le nostre classiche sei domande alle quali i compositori da tutto il mondo rispondono con il dovuto trasporto emotivo e professionale.

“Una grande lezione di musica per film” – Parte Cinquantunesima

Si prosegue a gran velocità con le nostre interviste-lezioni di Film Music a puntate, con le quali venire a conoscenza di una gran fetta dei segreti dell’Ottava Arte e dei suoi compositori italiani e stranieri. Attraverso le loro risposte, certamente coloro i quali vogliono diventare autori di musica applicata, avranno di che gioirne e farne lezione. Eccovi la cinquantunesima parte con le nostre classiche sei domande alle quali i compositori da tutto il mondo replicano con sentito impeto e compartecipazione.