La musica per immagini è “musicalmente una casa” – Intervista a Ralf Hildenbeutel

In occasione dell’uscita dello score per la seconda stagione della serie Monterossi con Fabrizio Bentivoglio presente su Prime Video, abbiamo incontrato il pluripremiato e nominato compositore e musicista tedesco Ralf Hildenbeutel (classe 1969) per parlare delle sue innumerevoli collaborazioni cine-televisivo-musicali con il nostro Bel Paese. Ha scritto le colonne sonore per la TV italica de La stagione della caccia: c’era una volta Vigata, La concessione del telefono – C’era una volta Vigata e Monterossi del regista Roan Johnson, Maltese – Il romanzo del commissario, Non mentire, Io ti cercherò, Chiamami ancora amore e Everybody Loves Diamonds di Gianluca Maria Tavarelli, La guerra è finita e Makàri di Michele Soavi, Il silenzio dell’acqua di Pier Belloni.

“Una grande lezione di musica per film” – Parte Sessantaduesima

Siamo arrivati alla 62^ parte delle nostre interviste-lezioni di Musica Applicata alle Immagini e imperterriti continuiamo a proporre le nostre sei classiche domande, selezionate dalla redazione anni addietro, da riportare ai compositori di ieri e di oggi, per farci svelare le loro esperienze sullo scrivere per il Cinema, la TV, il Teatro ed altri media. Una sequela di chiacchierate indispensabili per coloro i quali vorranno sperimentare le loro doti compositive ancora alle prime armi con l’Ottava Arte, come si addice ad una reale lezione di musica per film.

Seeking the Artist: intervista esclusiva al compositore Luigi Giuliano Ceccarelli

Pochi protagonisti dell’Ottava Arte possono vantare un curriculum come quello di Luigi Giuliano Ceccarelli, compositore (ma non solo…) romano, che ha percorso i sentieri della musica applicata per il cinema, la televisione, spaziando dalla composizione musicale alla creazione di spettacoli, format, fino alla realizzazione di documentari e alla direzione artistica di stagioni teatrali. Un Artista a tutto tondo, poliedrico quanto ancora oggi appassionato e instancabile, che per la prima volta su Colonne Sonore ci racconta qualcosa di più della sua incredibile, affascinante e avventurosa carriera attraverso il mondo dello spettacolo.

ELBA FESTIVAL 2023 - Apertura con Gidon Kremer e chiusura con Charlie Chaplin.
Intervista esclusiva al Maestro Guenter Buchwald

Lo scorso 10 settembre ha visto la conclusione della 27.ma edizione del “Festival Elba Isola Musicale d’Europa” con l’accoglienza trionfale decretata da un pubblico numeroso e attento a un trittico di Charlie Chaplin, con accompagnamento musicale dal vivo comprendente tre cortometraggi del 1916 Il Vagabondo – Charlot torna tardi – Charlot usuraio.
Il concerto ha avuto luogo nella magnifica location del Centro Culturale De Laugier a Portoferraio.

I suoni sono il riflesso di ciò che il nostro corpo esprime – Intervista esclusiva a Lina Gervasi, compositrice e performer di theremin

A cura di Marco Testoni e Massimo Privitera

“Suonare il theremin per me significa lasciarsi andare in uno spazio senza dimensioni dove le mani descrivono ciò che la mente pensa e il cuore sente e canta.” (Lina Gervasi)

Incontriamo, cosa che non accade spesso, una musicista interessante dapprima che egregia compositrice, caso più unico che raro nel nostro Bel Paese di interprete di uno strumento atipico nel panorama strumentistico classico globale, il theremin. Uno strumento musicale elettronico, il più antico conosciuto al mondo, che non implica il contatto fisico dell’esecutore con il medesimo, fondamentalmente una scatola (detta cabinet) con due antenne. Lina Gervasi ne è la maggiore e più avvinta esecutrice non soltanto in Italia e ci racconta la sua storia in questa chiacchierata colma di passione ed energica vitalità nei confronti di uno strumento ricco di fascinazione e suoni alieni, tanto amato dai compositori di musica applicata alle immagini di ieri e di oggi, tra cui Bernard Herrmann, Miklós Rózsa, Howard Shore, Danny Elfman e Justin Hurwitz. Anche la Gervasi ci svela il suo coinvolgimento con il mondo delle colonne sonore.

Concerto di chiusura al Morellino Classica Festival – Intervista al direttore artistico Antonio Bonfilio

Con un concerto dedicato a partiture da camera composte da Robert Schumann ed eseguite dal trio rosa Es Trio nella splendida cornice del Teatro Castagnoli a Scansano (GR) si è conclusa la 12^ edizione del Festival Morellino Classica, che ha visto artisti affermati ed emergenti impegnati con originali e raffinati programmi in una serie molto articolata di concerti eseguiti in alcune delle più suggestive location della Maremma grossetana. Fra i grandi appuntamenti che hanno caratterizzato la manifestazione segnaliamo in particolare il concerto della pianista russa Polina Osetinskaya, di cui abbiamo ampiamente riferito su queste pagine, del soprano Felicity Lott, dell’autore Marco Filiberti insieme al pianista Pietro Bonfilio e del violinista Karen Shahgaldyan.

Catturare la musica sullo schermo a volte vuol dire sovvertirla - Intervista esclusiva a Vince Pope

Uno sperimentalista dei suoni elettronici (ma non solo), il giovane musicista e compositore britannico Vince Pope fa capolino in Italia, precisamente a Milano per l’ennesima edizione di Piano City, in qualità di esecutore di alcune composizioni non prettamente appartenenti alle sue colonne sonore per cinema e televisione. Abbiamo avuto l’occasione di incontrarlo e poterci far raccontare la sua fulminante carriera nell’ambito della musica applicata alle immagini, avendo dal 2008 ad oggi realizzato gli score per molte acclamate serie TV e qualche film di genere (poco più di una trentina di partiture). E’ stata una chiacchierata assai stimolante. A voi leggerla…

Kris Bowers: A Bridgerton Story – Intervista video esclusiva

In occasione dell’uscita della colonna sonora di Queen Charlotte: A Bridgerton Story (leggi news), la nuova serie spin off di Bridgerton prodotta e distribuita in streaming da Netflix e Shondaland, nella persona della creatrice, sceneggiatrice e produttrice esecutiva Shonda Rhimes – per intenderci colei che ha fatto approdare sul piccolo schermo serie di successo quali Grey’s Anatomy, Scandal o Inventing Anna – con le musiche originali di Kris Bowers (classe 1989), autore già del bellissimo e moderno-classicheggiante score del serial d’origine – compositore delle rilevanti OST per Green Book (2018), Gli Stati Uniti contro Billie Holiday (2021), Space Jam: New Legends (2021), Una famiglia vincente – King Richard (2021) e per la serie di prossima uscita Secret Invasion (2023) della Marvel – cogliamo al volo l’idea di farvi (ri)vedere l’intervista fatta a suo tempo, proprio a Bowers, durante la puntata del programma web “Vis a Vis – Tra mente e immagine” condotto dal sottoscritto con la fedele amica ed esperta di relazioni umane amorose, Daniela Bocconi.

“Una grande lezione di musica per film” – Parte Sessantunesima

Giunti alla 61^ parte delle nostre interviste-lezioni di Musica Applicata alle Immagini, proseguiamo nel farvi entrare a gamba tesa nel mondo professionale del comporre colonne sonore, grazie alle risposte di autori di ieri e di oggi, giovani e anziani, tutti con le loro peculiarità di approccio sul girato. Le nostre classiche sei domande sono una vera forma di analisi esperienziale sullo scrivere per il Cinema, la TV, il Teatro ed altri media, per questo assai importanti per coloro che vogliono e vorranno cimentarsi con uno dei lavori tra i più belli del mondo, il Compositore di Colonne Musicali.

Un collezionista enciclopedico - Intervista ad Alberto Onofri sulla sua creazione “Enciclopedia CAM – Creazioni Artistiche Musicali”

Il perugino Alberto Onofri è un grandissimo appassionato di Musica e di quella ‘Per Film’ nello specifico, con una collezione privata di oltre ventimila vinili, acclusi alcuni LP assai rari e di enorme valore. Per chi, come il sottoscritto, è un incallito collezionista di vinili, CD e qualsivoglia memorabilia legato alla Settima & Ottava Arte, conoscere una persona come Alberto è un godimento unico e prezioso, perché si parla la stessa lingua, non si è giudicati perché (magari) si spendono cifre folli per acquistare un 33 giri, un 45 giri, un compact disc o altro e si trascorrono ore e ore in un mercatino dell’usato o in un negozio di dischi, sempre più merce rara con la sovrabbondanza del mercato digitale liquido imperante e inconsistente che nulla lascerà ai posteri, a differenza di quello che potranno tramandare collezionisti quali Onofri e anche (immeritatamente) chi vi scrive.