CD CLUB 7114
colonna sonora originale
NEVADA (EL MAS FABULOSO GOLPE DEL FAR-WEST)
Stelvio Cipriani
Brani  24
Durata  54:35

GDM Music pubblica su CD la colonna sonora composta da Stelvio Cipriani per il film western “Nevada” (aka” El mas fabuloso golpe del Far-West”- “The boldest job in the west”) di co-produzione Italo-Franco-Spagnola, diretto nel 1971 da José Antonio De la Loma ed interpretato da Carmen Sevilla, Mark Edwards, Fernando Sancho, Piero Lulli, Barbara Carroll, Patty Shepard. Un gruppo di sette fuorilegge escogita un piano per attaccare la Banca di Sun Valley e dopo aver fatto esplodere diversi edifici della città, la banda fuggirà col bottino verso le montagne innevate.

Ferde Grofè
Destinazione Luna (Rocketship X-M, 1950)
Monstrous Movie Music (MMM-1965)
16 brani – durata: 37’16’’

Rocketship X-M è un film in bianco e nero del 1950 ambientato su Marte e a basso costo (si preferì Marte alla Luna, protagonista del rivale film a colori Destination Moon perché il deserto della California avrebbe azzerato le spese per il set). Del resto lo spazio, la luna e i marziani (Orson Welles docet) erano i soggetti favoriti del cinema di intrattenimento americano in quella metà del XX secolo. Una b-movie come Rocketship X-M può incuriosire per il mix di scienza e finzione (si racconta di un razzo che, partito per la Luna, cambia rotta e atterra su Marte, dove i cosmonauti hanno tutti gli incontri “ravvicinati” del caso) e soprattutto, direi, per i nuovi linguaggi, creati letteralmente dal nulla.

John Williams
Hook – Capitan Uncino (Hook, 1991)
La-La Land Records LLCD 1211
Disco 1 – 22 brani; durata: 68:18
Disco 2 – 15 brani; durata: 72:17



Hook era da molto tempo uno dei titoli della filmografia di John Williams maggiormente reclamato dagli appassionati. L'album originale pubblicato nel 1991 dalla Sony era una generosa selezione di 75 minuti di materiale, ma si trattava soltanto di metà dell'intera partitura. Hook è infatti una delle opere monstre di tutta la carriera di Williams, un gigantesco affresco musicale di quasi 150 minuti che accompagna il film pressoché dalla prima all'ultima immagine. Come le celeberrime partiture di Guerre stellari, Superman, E.T. o Indiana Jones, anche Hook è un flusso inarrestabile di sinfonismo applicato al cinema, qualcosa di più vicino ad un vivace balletto (se non addirittura ad un musical) che non a una semplice musica di accompagnamento.

La Musica da Film: un bel gioco di “libertà controllata” – Intervista esclusiva a Kristian Sensini

Il viaggio con le interviste sui generis ai compositori italiani di oggi e di ieri non si ferma!
Come domande, i titoli migliori della filmografia del compositore in oggetto e risposte in piena libertà creativa e di scrittura dell’autore stesso scelto di volta in volta.
E’ il turno del giovanissimo Kristian Sensini, compositore che si divide tra il nostro paese e l’America, più volte candidato come miglior autore di colonne sonore nei festival di musica per film, creatore di suoni sintetici e orchestrali di ottima fattura, con un stile che abbraccia la moderna musica per immagini (minimale, intimista e sentita) con un occhio attento al passato (sinfonismo aperto e grandi atmosfere melodiche), sia dei grandi autori nostrani che di quelli stranieri. Suona il piano e il flauto traverso, soprattutto in performance live, e ha alla spalle studi classici e jazzistici con diversi maestri. Frequenta il DAMS di Bologna seguendo i corsi di musicologia, si diploma in Jazz al Conservatorio di Pesaro studiando con uno dei più importanti arrangiatori jazz italiani, il Maestro Bruno Tommaso, e inizia la sua carriera componendo per le music libraries di Mediaset e Rai, il Teatro, come consulente musicale, vocal coach ed arrangiatore per vari Musical, poi si avvicina al Cinema e non lo abbandona più. Un compositore da tenere particolarmente d’occhio!

Jerry Goldsmith, Morton Stevens
Masada (Id., 1981)
Intrada Special Collection, vol.171
Cd 1, 34 brani – durata: 75’34”
Cd 2, 30 brani – durata: 73’55”

Jerry Goldsmith è fra quei maestri della musica cinematografica che hanno sempre ricavato il massimo dalle committenze televisive: come Bernard Herrmann prima di lui e, insieme a lui, John Williams negli Usa o Ennio Morricone in Italia. Lo ha fatto semplicemente applicando al piccolo schermo le tecniche e le procedure utilizzate per le partiture del grande schermo, che ne hanno delineato negli anni lo stile inconfondibile e la potenza drammaturgica: opzioni ritmiche spregiudicate, sussultorie e incalzanti, strumentazione al calor bianco, di ricchezza straripante e con soluzioni esecutive spesso temerarie, felicità tematica siderale, con invenzioni di alcuni tra i più splendenti leit-motiv nella storia di questo linguaggio.

WINGS: LIMITED EDITION LLLCD 1206
Musica di J. S. Zamecnik
Arrangiata e orchestrata da Dominik Hauser
Edizione limitata a 2000 copie

TRACK LISTING:

1. Overture; Main Title; Love Theme Wings; Knights and Ladies* (2:53)
2. A Small Town; Mary Preston Had Always; Mary Raises Finger (2:10)
3. Sylvia and Dave in the Swing; Bon Vivant+; Close Up of Mary (1:32)
4. Youth Laughed (0:24)

Prokofiev e Pasolini al teatro San Carlo di Napoli

Malgrado il rinvio del progetto Prokoviev/Eisenstein il Teatro San Carlo ha onorato il compositore russo lo scorso 21 e 22 aprile con una smagliante esecuzione della sua  Quinta sinfonia, uno dei suoi lavori più compiuti scritto all’apice di un ragguardevole percorso artistico. La formidabile violoncellista coreana Han Na Chang dopo essersi esibita  con il suo talento solistico nella olimpica classicità nel Concerto in Do maggiore di Haydn coniugando in modo superlativo profondità di pensiero, espressività e virtuosismo, nella seconda parte del concerto incontra Prokofiev in veste di direttore d’orchestra.

MASTER IN COLONNE SONORE  -  II EDIZIONE
organizzato da LIZARD in collaborazione con KALEIDO
da sabato 14 a sabato 21 luglio
Fiesole (FI)

Il corso, sarà guidato da  Stefano Caprioli, Leonardo Pieri, Giulio Carmassi, Simone Giuliani, Francesco Canavese, tutti insegnanti di fama internazionale per la durata di 8 giorni consecutivi di lezione in full immersion, dalle 10 alle 17.

Il Master è riservato ai musicisti che intendono approfondire il mondo delle colonne sonore e iniziare, da subito, a comporre la propria musica, con i propri strumenti.
Per monitorare il livello minimo di conoscenza  musicale richiesto, accedi al  test di ammissione on line gratuito, non impegnativo, al termine del quale ti verrà inviata in omaggio una piacevole ed utile sorpresa!

Nella musica da film bisogna saper spaziare: intervista esclusiva a Francesco de Luca & Alessandro Forti

Colonne Sonore prosegue nel suo viaggio cinemusicale con le interviste sui generis ai compositori italiani del passato e del presente, ponendo come domande i titoli più significativi della loro filmografia compositiva. Dopo Taviani, Falangone, Caprioli e Sabena, un duo di compositori molto attivi, soprattutto nel cinema e in teatro, Alessandro Forti e Francesco de Luca, che dagli anni ’90 lavorano a stretto contatto creando composizioni valide e sempre rispondenti alle immagini.
De Luca ha studiato armonia e chitarra classica, jazz e moderna in Italia e in California, successivamente approcciandosi al pianoforte, allo studio della strumentazione e orchestrazione classica e, da autodidatta, alla composizione orchestrale applicata alla musica da film. E’ laureato in Letteratura Italiana Moderna e Contemporanea presso l'Università "La Sapienza" di Roma.
Forti si è diplomato in pianoforte e direzione di coro presso il Conservatorio di Santa Cecilia in Roma e ha studiato composizione, direzione d’orchestra e orchestrazione.