Piernicola Di Muro
Trapianti. Destini Incrociati (2010)
Warner Chappell Music Italiana (download digitale)
19 brani – durata: 43’32’’

Nel curriculum di Piernicola Di Muro figurano le tre stagioni della fiction RAI Tutti Pazzi per Amore, il recente Cinderella per Lux Vide, svariati cortometraggi e documentari (tra i quali Due spari nel buio-Il caso Campanile per Rai Storia) e la fiction in dieci puntate Trapianti. Destini Incrociati presso FOXlife Magnolia, la cui OST è stata caricata nelle principali piattaforme di digital download.

STAR TREK IV: THE VOYAGE HOME
Leonard Rosenman
Etichetta: Intrada MAF 7114
Data: 1986
Brani: 24
Durata = 72:44

Marco Beltrami
La cosa (The Thing, 2011)
Varèse-Colosseum VSD (CVS) 7116.2
21 brani – durata: 55’31”

Di tutti i talenti che l’Italia ha esportato recentemente a Hollywood in materia di musica cinematografica, da Giacchino a Marianelli (senza contare un po’ più indietro oriundi come Harry Manfredini o Joseph LoDuca), Marco Beltrami è stato senz’altro l’apripista più efficace e lucido. In realtà il compositore 43enne, newyorkese di nascita ma italiano per parte di padre, deve questa formazione ad aver compiuto i propri studi con due maestri dell’avanguardia – ciascuno nel proprio campo – come Luigi Nono e Jerry Goldsmith.
 Il grande maestro veneziano, esploratore ai confini (e oltre) del suono elettronico e di ogni possibile radicalismo, fiero e inaccessibile anche nella propria militanza ideologica marxista, inorridirebbe probabilmente oggi nel sentirsi correlare al musicista della serie Scream o Resident evil; meno probabilmente Goldsmith, il padre di tutte le avanguardie musicali hollywoodiane, che sapeva quanto laboratorio e quanta ricerca si possano fare da quelle parti proprio all’interno dei generi cinematografici più estremi e adrenalinici.

Premio Bianca d’Aponte 2011 - Città di Aversa  - Sezione Compositrici di Colonne Sonore

DARIA BAIOCCHI E VALERIA NICOLETTA VINCONO AD EX-AECQUO IL PREMIO BIANCA d'APONTE PER LA SEZIONE COMPOSITRICI DI COLONNE SONORE 

Cosi come è nella tradizione del premio, anche quest’anno é stato assegnato il Premio Bianca d’Aponte - Città di Aversa, per la sezione Compositrici di Colonne Sonore, l’importante riconoscimento attribuito dal Direttore Artistico della manifestazione, Fausto Mesolella (Avion Travel).

Nato nel 2009 su idea di Hideout.it, il Mouse d'Oro è il premio della critica online che viene assegnato durante i principali festival cinematografici italiani.
61 tra le principali webzine presenti ai festival con i loro inviati votano giorno dopo giorno i film in concorso, eleggendo alla fine il migliore, che si aggiudica il premio: il Mouse d'Oro appunto.
Il Mouse d'oro è presente alla Mostra Internazione d'Arte Cinematografica di Venezia, al Festival Internazionale del Film di Roma, al Torino Film Festival.

Ennio Morricone
Barbablù (Bluebeard, 1972)
GDM CD CLUB 7106
27 brani – durata: 70’

Delle molte versioni che hanno ruotato intorno al fosco personaggio protagonista della celebre favola di Charles Perrault, il Barbablù coprodotto un quarantennio fa tra Italia, Francia e Germania Occidentale non può definirsi esattamente tra le più fortunate. Scritto da Ennio De Concini e dalla giornalista Maria Pia Fusco, in una chiave decisamente modernizzata, ideologica e politicamente scorretta (tutte le mogli che Barbablù ammazza sono una più insopportabile dell’altra), e malgrado un cast di prestigio che annoverava Richard Burton come istrionico protagonista nazistoide, nonché le sex-symbols Raquel Welch, Virna Lisi e Agostina Belli, il film soffrì di manipolazioni e incertezze sia produttive che realizzative: a cominciare dalla regia, formalmente firmata da Edward Dmytryk, negli anni ’50 a Hollywood una delle vittime e poi dei delatori nella “caccia alle streghe” maccartista, ma in realtà accreditata sul versante italiano a Luciano Sacripanti.

29° SULMONACINEMA FILM FESTIVAL
3 – 7 dicembre 2011
SULMONA, Nuovo Cinema Pacifico, Via Roma 27

I PREMI

MIGLIOR FILM  dell’edizione 2011: L’estate di Giacomo di Alessandro Comodin

MIGLIOR REGIA: Ruan Johnson per I primi della lista

MIGLIOR INTERPRETAZIONE FEMMINILE:
Pasqualina Scuncia in Corpo celeste di Alice Rohrwacher

MIGLIOR INTERPRETAZIONE MASCHILE:
Paolo Cioni e Francesco Turbanti in I primi della lista di Ruan Johnson

PREMIO SOUNDTRACK: ex aequo
a Bebo Ferra per la colonna sonora di Tutto bene di Daniele Maggioni e a Mario Salvucci per la colonna sonora di The Dark Side of the Sun di Carlo Shalom Hintermann

Jerry Goldsmith
Explorers (Id. - 1985)
Intrada Special Collection Volume 180 (B0015995-02IN02)
33 brani – durata: 77’28’’

Le prime 3000 copie dell’album, lanciato a settembre, hanno registrato il sold out in meno di un giorno e la Intrada ha emesso una seconda edizione del CD che racchiude, per la prima volta, la musica integrale composta da Jerry Goldsmith per lo sci-fi adolescenziale di Joe Dante di metà anni ’80. Explorers è un lavoro monumentale, parzialmente dimenticato dalla critica a causa dell’album mal compilato uscito all’epoca dei fatti ma che oggi può essere goduto in tutto il suo splendore.

AA.VV.
Woody Allen & La Musique De Manhattan À Midnight in Paris (2011)
Milan 699 711-2
Cd 1, 16 brani – durata: 52’32”
Cd 2, 20 brani – durata: 67’46”

Il ruolo della musica nel cinema di Woody Allen costituisce un problema grande come una montagna, cui qui possiamo solo accennare: un problema sia sotto il profilo teorico che sotto quello filologico.
 Si fa presto a dire jazz, e si fa anche presto a dire “compilation” o “antologie”. Il rapporto del cineasta con il primo è viscerale, biologico. Jazz, New York e il Cinema sono per Allen una sola cosa, una monade leibniziana. Il repertorio jazzistico, da New Orleans allo swing, dal be-bop a Gershwin (con la rigorosa esclusione del “free” e delle punte più d’avanguardia del genere) è per Allen un forziere inesauribile cui attingere per evocare e contrappuntare le proprie storie, almeno a partire dalla fine degli anni ’70. Per quasi quarant’anni il regista-attore non si è mai avvalso della collaborazione di compositori specializzati, se si eccettuano Prendi i soldi e scappa e Il dittatore dello stato libero di Bananas, in cui figurava un giovanissimo Marvin Hamlisch, musicista peraltro molto duttile e dotato di una solida consuetudine con jazz, pop e generi leggeri.

John Williams
War Horse (id. - 2011)
Sony Classical  B005LK8NSK
16 brani – durata: 65’26”

Una cosa la possiamo dare per certa: a John Williams stanno più a cuore le sorti di un cavallo che quelle di galassie lontane lontane, obiuànchenobi, annachì (?) scaiuòlcher e figli, nipoti e cugini laterali di Indiana Jones vari.
War Horse è infatti con ogni probabilità la miglior partitura scritta dal semi-dio newyorkese dall’inizio del nuovo millennio e sicuramente una delle più grandi pagine della trentaseienne collaborazione tra Spielberg e Williams. 
E qui non potete sentirlo ma chi scrive tira un sospiro di sollievo…