Fernando Velázquez
Crimson Peak (Id., 2015)
Quartet Records QR208
36 brani – Durata: 74’01”

Com’era facilmente prevedibile dato il loro enorme talento, molti compositori della ”scuola” ispano-latinoamericana stanno riscontrando un vasto credito anche sulla scena internazionale, venendo coinvolti in importanti produzioni straniere. I risultati di questo allargamento di prospettive non sono sempre omogenei dal punto di vista qualitativo; ad esempio, Heart of the Sea di Roque Baños non sembra aver trovato il formidabile compositore di Murcia particolarmente a proprio agio alle prese con un blockbuster d’avventure marinare.

SILVA SCREEN RECORDS PRESENTS YELLOWSTONE
Edmund Butt
CD: SILCD1469
Digital album: SILED1469

Tracklisting:

1. Winter In Yellowstone
2. Footprints In The Snow
3. Otters Playing
4. The Fire-Hole River
5. Humming Birds In Flight
6. Pronghorn Migration
7. Diamond Dust
8. Yellowstone
9. The Elks
10. A New Spring

Siamo pronti: il 25 gennaio parte a Roma l'unico corso di musica da film con Certificazione Ufficiale Midiware Educational!

E' iniziato il conto alla rovescia: lunedì 25 gennaio partono le lezioni del corso Griffith di Musica da Film e Sonorizzazione Video!

Gli iscritti già fremono, anche perché Leandro Piccioni - uno dei docenti del corso (pianista, tastierista e strettissimo collaboratore di Ennio Morricone, prolifico compositore di musica da film, direttore d'orchestra e arrangiatore) - illustrerà molti dettagli e retroscena sull'epica collaborazione tra il Maestro Morricone e Quentin Tarantino per le musiche di "The Hateful Eight", fresche di Golden Globe e registrate anche col Maestro Piccioni (che terrà le sue lezioni nel suo personale e prestigioso studio di registrazione).Consigliamo a chi è interessato al corso di mettersi al più presto in contatto con l'Accademia di Cinema e Televisione Griffith (info@griffithduemila.com) e verificare se è rimasto ancora disponibile qualche posto, nonostante il numero chiuso molto stretto.

ESTERNO NOTTE [Flies 05] LP 180gr + CD Free | Ltd. Ed.
urban jazz-funk, latenite breaks, cinematic prog & psych from Italian untapped film music archives (1970-1976)

Un viaggio nei territori ancora inesplorati delle colonne sonore italiane targate RCA. Un catalogo vastissimo ricco di materiale ancora inedito, mai pubblicato prima, firmato da grandi maestri come Piero Umiliani, Alessandro Alessandroni, Giuliano Sorgini, Giovanni Tommaso, Silvano D'Auria e molti altri.

VENDREDI OU LA VIE SAUVAGE (35È ANNIVERSAIRE)

Musique composée et dirigée par Maurice Jarre

2-CD. Édition 35ème anniversaire. Version intégrale. Environ 2 heures de musique dont 1 heure totalement inédite.
Livret de 8 pages, notes internes par Gergely Hubai.

Music Box Records - Édition Collector Limitée

VENDREDI OU LA VIE SAUVAGE

DISQUE 1

1. Chanson de Speranza (2:59)
2. Générique début (2:56)
3. Le naufrage (1:18)
4. Figure de proue (0:38)
5. La femme couchée (1:08)
6. Les feux (0:40)
7. L'arc-en-ciel (0:59)
8. Ton nom sera Speranza (2:19)
9. Lucy (1:23)
10. La souille (1:20)

E' di questa mattina la triste notizia che il cantante, musicista e attore inglese David Bowie è morto a Londra a seguito di una lunga battaglia col cancro. Il geniale, poliedrico artista è stata una di quelle figure che è pressoché impossibile incasellare all'interno di un genere, uno stile o una corrente estetica. E' stato probabilmente il musicista più eclettico e spiazzante della storia del rock, ma sarebbe davvero riduttivo circoscrivere il suo immenso contributo solo a questo genere. Sembra quasi un amaro scherzo del destino che la scomparsa di Bowie avvenga a pochissimi giorni da quella di un altro genio a tutto campo della musica del '900, ovvero Pierre Boulez, quasi a voler mettere un sigillo su un'intera epoca.

Ecco le nomination ai Bafta 2016 per la miglior colonna sonora:

Bridge of Spies – Thomas Newman
The Hateful Eight – Ennio Morricone
The Revenant – Ryuichi Sakamoto & Alva Noto
Sicario – Johann Johannsson
Star Wars: The Force Awakens – John Williams

Il resto delle candidature al seguente link:

awards.bafta.org/award/2016/film

Si è tenuta ieri sera a Hollywood la cerimonia di premiazione per la 73a edizione dei Golden Globes Award, il prestigioso premio assegnato dalla Hollywood Foreign Press Association considerato la vera e propria "anticamera" dei più celebri premi Oscar.

Nella categoria Migliore Musica Originale ha trionfato Ennio Morricone per la colonna sonora di The Hateful Eight, il nuovo western diretto da Quentin Tarantino. Il regista ha ritirato il premio per conto del Maestro romano e nel suo entusiastico discorso di ringraziamento ha paragonato Morricone ai grandi compositori della storia come Mozart, oltre a commettere una vistosa gaffe affermando che questo è il primo premio vinto dal Maestro in terra americana: si tratta in realtà del terzo Golden Globe ricevuto dal compositore, che lo aveva già vinto per le partiture di Mission (1986) e La leggenda del pianista sull'oceano (1999).

Thomas Newman
Il ponte delle spie (Bridge of Spies, 2015)
Hollywood Records HR
15 brani – Durata: 48’31”

A prescindere dai suoi meriti oggettivi, questa partitura è già un “caso”. La vicenda è nota.
Per la seconda volta in assoluto e la prima dopo trent’anni, si è interrotta la più storica delle collaborazioni contemporanee fra regista e compositore, Steven Spielberg e John Williams. L’esordio di Duel, un tv-movie, si avvaleva dello score di Billy Goldenberg; Il colore viola, tenendo fede alla propria struttura “all-black”, spinse Spielberg a rivolgersi al geniale jazzista afroamericano Quincy Jones. Le motivazioni ufficiali di questo terzo “divorzio” sono più articolate. Il combinato disposto della veneranda età del maestro, più alcuni acciacchi (fortunatamente superati), uniti al gravosissimo impegno per l’Episodio VII di Star Wars, gli hanno impedito di porre il sigillo sul ventisettesimo capitolo del loro sodalizio: i fan tuttavia possono stare tranquilli, perché Williams è già stato prenotato per i prossimi Il gigante gentile, un fanta-avventuroso tratto dal romanzo di Roald Dahl, e Indiana Jones 5.

Dopo Callisto Cosulich e Morando Morandini, ci lascia un altro esponente “storico” della critica e storiografia cinematografica italiana: se n’è infatti andato nella sua Torino a 83 anni Gianni Rondolino, firma fondamentale de “La Stampa” ma anche saggista, docente universitario, osservatore attento, autore di una monumentale Storia del cinema in tre tomi (Utet, 1988), inventore del Torino Film Festival e finissimo analista del cinema all’interno di un mestiere, quello della critica, che nei decenni ha rischiato progressivamente una perdita d’identità purtroppo accentuata da sciagurate scelte editoriali nei quotidiani e dal proliferare dilettantesco delle recensioni sul web.