Thomas Newman
Tolkien (Id. - 2019)
Sony Classical 190759419823
25 brani – durata: 51’24’’

Una fantasia allucinante che travalica la realtà per disegnare mondi fantastici: questa frase potrebbe essere la sinossi del film dedicato a Tolkien. Critica e pubblico hanno sancito la disfatta del lungometraggio diretto da Dome Karukoski e hanno ridimensionato le aspirazioni di questo film che, oggettivamente, mostra notevoli difetti di scrittura e regia. Il biopic, con protagonista Nicholas Hoult, vede sul podio il compositore americano Thomas Newman, famoso per la sua musica a tratti minimalista e mai invasiva.

Francesco De Masi
African Story (1971)
Digitmovies CDDM169
24 brani – durata: 55’10”

Francesco De Masi
Alla scoperta dell’Africa (1966)
Beat Records BCM9547
15 brani – durata: 58’19”

Piero Piccioni
Islam (1967-1970)
Beat Records BCM9584
23 brani – durata: 77’32”

L’esotismo al cinema è di casa, da sempre narrazione in contesti extraeuropei e dunque fiction speziata d’orientali aromi; ovvero referto documentario con finalità più o meno dichiarate d’informazione/divulgazione e insieme fabbrica di sogni di terre lontane. Non furono da meno letteratura e pittura prima dell’avvento della settima arte, tuttavia quest’ultima ha consentito una visibilità ignota in precedenza, vuoi come ricostruzione in interni vuoi come occhio che cattura persone e cose bypassando il medium dell’immaginazione divenuta immagine diretta.

Piero Piccioni
Mafioso (1962)
Camille 3000 CAM3K-012-MAF
27 brani – Durata: 59’31”



Delle tante colonne sonore che Piero Piccioni ha scritto per le pellicole interpretate, ed in altri casi perfino dirette, da quel mattatore dolceamaro di Alberto Sordi, quella composta per Mafioso dal compositore torinese di nascita ma romano di adozione (Torino, 6 dicembre 1921 – Roma, 23 luglio 2004) per il carissimo e ammiratissimo amico attore e regista romano Doc (Roma, 15 giugno 1920 – Roma, 24 febbraio 2003) si può ritenere, senza smentite, la più tragicamente matura e grottesca maschera musicale di un connubio tra i Due che qui raggiunse vette ragguardevoli e straordinarie, ovvero un capolavoro cine-musicale.

Pillole di Note: Focus sull’etichetta La-La Land Records

Colonne Sonore – Immagini tra le note ha deciso di raddoppiare mensilmente la nuova rubrica, di cui oramai sapete tutto e ve ne siete pure affezionati, riservata alle recensioni di partiture o compilazioni di una sola etichetta in particolare, specializzatasi logicamente nelle Soundtracks. Di volta in volta la prendiamo in esame con le sue nuove o meno recenti pubblicazioni ma che secondo la nostra redazione sono di enorme interesse per voi incalliti lettori, sempre alla ricerca di nuove chicche cine-musicali che, nell’ampiezza di uscite settimanali e mensili di varie etichette nostrane e internazionali, potrebbero scappare, così non venendo a conoscenza, con grande vostra afflizione, di gioielli sonori nascosti.
La rubrica prende il nome semplicistico ma diretto di ‘Pillole di Note’, ovvero mini recensioni di un certo qual numero di colonne sonore che differenziano dalle solite nostre classiche recensioni di lunghezza più o meno variabile.

Dustin O’Halloran & Hauschka
Lion - La strada verso casa (Lion, 2016)
Sony Classical 88985400442
19 brani – Durata: 49’00”

Amore.
Parola complicata, abusata e spesso sottovalutata in quanto riferita al solo atto erotico e sessuale tra due persone, immensa perché intrisa di mille significati e declinazioni, bella anzi bellissima, la massima espressione di sentimento positivo, profondo e appassionato nei confronti di qualcuno o qualche cosa, facile da utilizzare, più difficile (ahimè!) da praticare. A mio modestissimo parere è il motore che muove la macchina più complessa mai apparsa nel sistema solare: noi (meglio non tirare in ballo l’universo…). Penso che dovremmo iniziare ad avvicinarci a questa parola con meno timore e affrontarla a viso aperto, abbracciare le sue molteplici diramazioni, percorrere i suoi infiniti sentieri sotterranei.

Nino Rota
Fellini’s Roma (Roma, 1972)
Rustblade Records RBL071LP
Lato A: 8 brani
Lato B: 9 brani

Ennio Morricone
Barbablù (Bluebeard, 1972)
Rustblade Records RBL018LP
Lato A: 9 brani
Lato B: 9 brani

Claudio Simonetti
Demoni (Demons, 1985)
Rustblade Records RBL048LP3
Lato A: 7 brani
Lato B: 6 brani

Angelo Badalamenti
Evilenko (Id. - 2004)
Minus Habens Records MHSC004/Rustblade Records RBLLP017
Lato A: 5 brani
Lato B: 6 brani

Quattro vinili da collezione, in edizione numerata limitata, con 33 giri colorato, dalle grafiche accattivanti nelle cover, che in alcuni casi riportano le immagini o locandine originali delle pellicole, in altri disegni realizzati ad hoc di ammaliante attrattiva che stimola ancor di più l’acquisto, e all’interno manifesti o flani dell’epoca.

Hildur Guðnadóttir
Joker (Id. – 2019)
WaterTower Music
17 brani – Durata: 37’00”

E’ vero, il 2019 è stato l’anno dei Marvel Studios, credo sia innegabile questo. Hanno portato a conclusione (per nostra fortuna, quantomeno mia sicuramente, non è affatto la fine, anzi…) un ciclo cinematografico senza precedenti, un’operazione commerciale immensa, duratura (23, ripeto 23 film uniti sotto un’unica storyline), lineare, a tratti maniacale e con lo sguardo rivolto sempre verso il futuro, senza minimamente pensare che al contempo si stesse scrivendo una pagina di storia del cinema moderno.

AA.VV.
Nuda (2019)
Four Flies Records 42CD
21 brani – Durata: 54’05”

Partiamo in quarta elencando i nomi di spicco che trovate, con brani precedentemente non realizzati su CD o mai incisi su vinile, in questa ‘sexy’ compilazione ad alto tasso erotico – ed il nome della medesima chiarisce ampiamente quanto appena affermato – “Nuda”, contenente 21 tracce dalle colonne sonore della commedia italiana scollacciata dal 1975 al 1981: nomi del calibro di Gianni Ferrio, Franco Micalizzi, Alessandro Alessandroni, Nico Fidenco, Fabio Frizzi, Enrico Simonetti, Walter Rizzati, Giacomo Dell’Orso, Detto Mariano, Franco Campanino, Vittorio Pezzolla e i Pulsar Music LTD (al secolo i grandissimi Enrico Pieranunzi & Silvano Chimenti).

Benjamin Wallfisch
Hellboy (Id. – 2019)
Sony Classical 19075942922
12 brani – Durata: 49’00”

Questa volta zero preamboli, nessuna introduzione, andrò dritto al sodo. Non mi soffermerò a dare giudizi inerenti alla storia narrata (se proprio non resisto, qualcosa in corso di scrittura mi farò sfuggire volentieri), non entrerò nel merito dell’operazione commerciale di riportare sul grande schermo un personaggio che, poco più di dieci anni fa, fece ottimi incassi grazie alla veggenza del genio di Guillermo del Toro e non farò paragoni con la versione cartacea da cui la storia prende ispirazione. Questa volta le mie parole andranno dritte verso la presentazione della colonna sonora del film. Sto parlando del freschissimo (intendo recente perché visto il nome del protagonista di fresco c’è ben poco!) Hellboy di Neil Marshall distribuito nelle sale cinematografiche italiane a partire dall’11 Aprile scorso.

Nicola Piovani
La notte di San Lorenzo (1982)
Quartet Records ‎– QR163
19 brani – Durata: 59’23’’

È doveroso iniziare la recensione della colonna sonora de La notte di San Lorenzo, film dei fratelli Taviani, con una certezza acquisita sul compositore Nicola Piovani: la sua musica non accompagna il film, ma ne rintraccia il messaggio della speranza di un avvenire migliore.