Musica per i miei occhi
Il delicato suono delle immagini dei Pink Floyd

Lo scorso 14 Luglio, in occasione del suo concerto al Circo Massimo di Roma, Roger Waters ha accettato la nomina a socio onorario dell'ACMF - Associazione Compositori Musica da Film, costituitasi nella Capitale nel 2017. La pergamena è stata consegnata dal presidente Pivio Pischiutta e dal socio Kristian Sensini. Nell'accettare l'onoreficienza il Maestro Roger Waters ha chiesto notizie del  Maestro Premio Oscar Ennio Morricone chiedendo di salutarlo a suo nome, con le seguenti parole: "Come sta il mio amico Ennio?". "Abbiamo lavorato insieme qualche anno fa" (probabilmente parlava della canzone "Lost Boys Calling" per La leggenda del pianista sull'oceano di Giuseppe Tornatore). "Send him my love"

Roger Waters riceve il premio da Pivio e Kristian Sensini (Foto di Kate Izor)

Addio Patrick Williams

Il 25 luglio scorso, e lo apprendiamo solo adesso, ci ha lasciati all'età di 79 anni a Santa Monica in California, il compositore, arrangiatore e direttore d'orchestra Patrick Williams, malato da tempo di cancro. Nato il 23 aprile del 1939 a Bonne Terre in Missouri, come arrangiatore per orchestre jazz, dopo gli appropriati studi musicali, si è dimostrato fin da subito un talento enorme: ha diretto le orchestre e scritto una miriade di arrangiamenti strepitosi per Count Basie, Frank Sinatra, Billy Joel, Barbra Streisand, Natalie Cole, Gloria Estefan e non ultima la nostra Laura Pausini nell'album del 2016 “Laura Xmas”.

MISSION: IMPOSSIBLE – THE 1988 TV SERIES: LIMITED EDITION  (2-CD SET) LLLCD 1488
Music by Lalo Schifrin & Ron Jones
Limited Edition of 1988 Units             

TRACK LISTING:
DISC 1
MUSIC COMPOSED AND CONDUCTED BY LALO SCHIFRIN
1. Main Title 1:03“

Danny Elfman
Il grande e potente Oz (Oz the Great and Powerful, 2013)
Disney/Intrada D001809202
27 brani – Durata: 66’19’’

Importante e tardivo recupero estivo questo score. Sottovalutato almeno quanto Alice in Wonderland di Tim Burton, Il grande e potente Oz di Sam Raimi va oltre la dimensione di un piacevole fantasy per ragazzi – un prequel del famigerato Il mago di Oz di Victor Fleming – e a ben vedere è un autentico saggio sulla figura dell’artista cialtrone, ma anche sul cinema come illusione e macchina miracolosa di eccitazione e sgomento; e come il film su Alice si avvale del contributo musicale del maestro del fantastico Danny Elfman.

IN ARRIVO IL CD DI "HERE WE GO AGAIN, RUBINOT!"
La colonna sonora del cortometraggio, scritta da Andrew Powell degli Alan Parsons Project, uscirà il 25 Agosto 2018 

Sabato 25 agosto, uscirà la colonna sonora del cortometraggio di fantascienza "Here We Go Again, Rubinot!", pubblicata dalla Kronos Records. Il CD conterrà le tracce composte appositamente dal celebre compositore inglese Andrew Powell per HWGAR!, alcuni "alternates" e inediti dalla versione estesa del corto eun paio di tracce create ed eseguite per la pubblicazione discografica. Le musiche si avvalgono anche della performance della vocalist Susanna Buffa.

Guido & Maurizio De Angelis
Keoma/Il cacciatore di squali (1976/1979)
Chris’ Soundtrack Corner CSC 029
15 brani (9 + 6) – durata: 35’ 14’’



The Adventure Film World of Guido & Maurizio De Angelis è il titolo di un’antologia in CD voluta dalla Hexacord nel 1993 per documentare alcune colonne sonore del celebre duo: Keoma, Il cacciatore di squali, Arrivano i vostri -  L’avventurosa storia del western all’italiana (1984) e Il grande oceano di capitan Cook (1987). Le prime due vengono ora ristampate su licenza e con identica scaletta dall’etichetta germanica Chris’ Soundtrack Corner, replicando così i contenuti di un LP uscito nel 2001 sempre per la Hexacord.

Anton Sanko
Jackals (2017)
Notefornote Music NFN-9003
18 brani – Durata: 42'03”

Compositore non conosciuto quanto meriterebbe, Anton Sanko è una di quelle “riserve” del parco statunitense che val la pena di seguire con attenzione. Il suo territorio creativo prediletto è quello dell'horror brutale e insieme simbolico (The Possession, Oujia), cui si applica con soluzioni miste – tecnologiche e acustiche – e spietata intransigenza espressiva; ma saltuariamente lo si ritrova anche in contesti diversi, come il dramma familiare Rabbit Hole.

Steve Jablonsky
Skyscraper (Id., 2018)
Milan Records 398 048-2
17 brani + 1 canzone – Durata: 71'39”

Assegnare a Steve Jablonsky un film come Skyscraper è un po' come offrire a Dracula una bistecca al sangue o chiedere a Nerone se ha da accendere. Premesso che difficilmente vedremo mai compositori tipo Ludovico Einaudi o Gary Yershon coinvolti in score per film simili, è normale che uno dei musicisti più muscolari in circolazione venga quasi calamitato nell'ultima impresa impossibile di Dwayne “The Rock” Johnson, sorta di remake tardivo di quel L'inferno di cristallo che nel lontano 1974 costituì uno dei primi capolavori di John Williams.

Daniel Pemberton
Molly’s Game (Id., 2018)
Sony Classical 88985486792
20 brani – Durata: 55’ 03’’

Aaron Sorkin debutta alla regia con il biopic Molly’s Game che, come già le sue sceneggiature per The Social Network e Steve Jobs, si incarica di indagare l’impossibilità di coniugare successo e integrità morale.

Erik Friedlander
Amiche di sangue (Thoroughbreds, 2017)
BackLot Music
10 brani + 6 canzoni – Durata: 35'32”

Quando figure provenienti dagli ambienti del jazz newyorkese d'avanguardia approdano alla musica filmica ci si può aspettare di tutto tranne che banalità. Valeva per il sassofonista Colin Stetson di Hereditary, vale ora per il violoncellista di trincea Erik Friedlander (da non confondere col quasi omonimo matematico americano Eric Friedlander, anche se...), celebre soprattutto per il suo sodalizio col sassofonista John Zorn ma anche per le sue collaborazioni con artiste quali Alanis Morissette, Courtney Love e Laurie Anderson; e che al cinema conosciamo soprattutto come esecutore e solista di prestigio (per David Robbins, fratello del regista Tim, in Dead Man Walking ma anche per Teho Teardo in L'amico di famiglia e La ragazza del lago), poi come compositore nel 2003 per il documentario Kingdom of David: the Saga of the Israelites e nel 2017 per una bizzarra “dramedy” giapponese sul tema del doppio, Oh Lucy!.