Due cicatrici
Antonio Aki Chindamo
Due cicatrici (2023)
Auditoria Records
6 brani – Durata: 16’53”
Di rado ci occupiamo di recensire le partiture di cortometraggi, ma in questo caso facciamo uno strappo alla regola. Il viscerale e avvinto corto di Max Chianese intitolato Due cicatrici – storia drammatica di tre donne che si trovano a dover affrontare un cambiamento radicale nelle loro vite non propriamente in linea con tutto quello che avevano sperato o desiderato: una dopo un lutto decide se cambiare; un’altra forse non riuscirà mai a cambiare, l’ultima, una drag, ha cambiato ma… (niente spoiler) – vede il compositore Antonio Aki Chindamo, produttore, ingegnere del suono e tastierista, co-fondatore dell’Auditoria Records (https://www.auditoriarecords.com/ar/team-old-2/) concretizzare uno score parecchio atmosferico che entra a gamba tesa nella tensione emotiva e tragica (in alcuni frangenti) delle tre protagoniste, sulle quali svetta Michela Russo, co-sceneggiatrice insieme a Chianese, la protagonista principale del demolente lutto, che veste anche il ruolo di cantante della cover della canzone “Les Moulins de Mon Coeur” (nota anche con il titolo inglese “The Windimills of Your Mind”), leitmotiv famosissimo di Michel Legrand, con i testi di Alan & Marilyn Bergman, dal film Il caso Thomas Crown (The Thomas Crown Affair) del 1968 diretto da Norman Jewison con Steve McQueen e Faye Dunaway, che si aggiudicò il premio Oscar e il Golden Globe per la migliore canzone.
La versione della Russo tocca le corde emotive ed intime di chi l’ascolta, con una performance, in lingua francese, soffusa e sospirata che sa essere lancinante e accorata al medesimo tempo, con il solo accompagnamento di una chitarra acustica delicatamente sul fil di lana. Ad un sentire reiterativo, questa cover e la vocalità della sua interprete tendono a far apparire una sensuale sofferenza che commuove, pur tuttavia lanciando un messaggio di speranza perché non tutti i cambiamenti improvvisi e a volte tragici nella nostra esistenza sono soltanto motivo di dolore, anzi dal dolore si può rinascere (come la fenice) a nuova vita e goderne pienamente ogni istante. Passando allo score originale di Chindamo, l’iniziale “In the Fog” suona elettronicamente cupo, teso e angosciante, con una parvenza leitmotivica sullo sfondo che ricorda certe soluzioni del John Carpenter degli horror-sci-fi anni Settanta-Ottanta. “On the Land” presenta un vocalizzo etereo dai mutamenti ondivaghi e ancestrali in cui aleggia un motto di rivincita sulla vita e su quei dolori che sono come una cicatrice che non si sana mai, probabilmente solo all’apparenza. “Around ‘60” è un blues d’annata alla B.B. King. “Shiny Avenue” per pianoforte solista ci fa ascoltare il tema principale, dolcemente intimista e appassionante, che viene a metà puntellato da una tastiera che ammanta drammaticamente il tutto. “Loop” è l’ultima traccia dello score di Chindamo: un martellante pezzo techno da discoteca, fulmineo e ipnotico.