Bill Conti
Mademoiselle De Sade e i suoi vizi (1969)
Beat Records BCM 9508 – Edizione limitata 500 copie
17 brani – durata: 47’12”



Cosa ci fa il compositore premio Oscar per Uomini veri, il musicista della saga di Rocky, l’autore delle raffinatissime partiture di Gloria di Cassavetes e Karate Kid, in un porno-soft italiota di disarmante quanto innocua pruriginosità come questo? La risposta sta nelle date. In quell’anno di grazia 1969, il ventisettenne Bill Conti è di fatto un esordiente alle primissime armi, ancora ben lontano dall’ottenere i successi che lo consacreranno un compositore in prima linea nel cinema con le sue partiture seccamente squadrate, metropolitane, dai ritmi spigolosi e dalle suggestioni notturne. Peraltro, il film diretto da Warren Kiefer (al secolo Lorenzo Sabatini, secondo la prassi d’epoca degli pseudonimi), non ponendo sicuramente particolari problemi di drammaturgia né di ispirazione nella sua disinibita, giocosa ingenuità, lasciava libero Conti di attingere alle fonti di sua preferenza, più vicine alle proprie predilezioni. Che, come ci ricorda Fabio Babini nel booklet di accompagnamento a questa rara e pregevole riscoperta della Beat, sono nettamente e squisitamente jazzistiche.

TITOLO: BIANCO ROSSO E VERDONE

ARTISTA: ENNIO MORRICONE

CODICE: DDJ02DLX

FORMATO: JEWELBOX + BOOKLET DA 20 PAGINE + SLIPCASE IN CARTONCINO

CODICE A BARRE: 8032539493093

DATA D’USCITA: 30 APRILE 2014

Il secondo capitolo della serie DDJ DLX, dedicata alle colonne sonore del cinema di culto Italiano, vede entrare la nostra collana in un territorio i cui confini sono ascritti nel mito più puro. Bianco Rosso e Verdone, sicuramente tra i film più amati dalle generazioni di cinefili tricolore nate dalla fine degli anni 50’ in poi, è quel tipo di film dotati di una tale penetrazione culturale che le sue espressioni diventano addirittura linguaggio comune e le sue vicende paradigmatiche di un contesto emotivo, sociale o semplicemente comportamentale.

MARINHO NOBRE
The Human Race (Original Motion Picture Soundtrack)
MMS14022
Release date digital: April 8, 2014

TRACK LIST

1 Intro (The New Planet) 1:12
2 Title Credits (The Human Race) 1:41
3 Veronica’s Faith 1:52
4 Run! 3:23
5 Goodbye Amy 1:15
6 And Let the Race Begin! 5:42
7 Kandahar 2:24
8 Safe and Grateful 1:08
9 Her Cruel Faith 1:15
10 Wheelchair Racing 0:43

Abel Korzeniowski
Romeo & Juliet (Id., 2013)
Sony Masterworks 88883741162
16 brani – durata: 50’ 22”



Come molte opere di Shakespeare, anche “Romeo e Giulietta” è ormai un ipertesto: vi si rincorrono ed enumerano versioni cinematografiche, trasposizioni coreografiche, rivisitazioni letterarie, interpretazioni musicali: solo tra queste ultime, la tradizione classica allinea Bellini e Berlioz, Zandonai e Ciaikovski, Prokofiev e Gounod. Se poi passiamo alle circa cinquanta versioni filmiche della tragedia di Verona, il parco-compositori si allarga a dismisura, e i modelli con cui confrontarsi si chiamano Nino Rota, Roman Vlad, Craig Armstrong, Leonard Bernstein, Herbert Stothart, Joe Delia,  Stanley Clarke, Jack Trommer, Nick Glennie-Smith… Una tradizione frastagliata e diversificata, nella quale non è facile inserirsi con originalità.

Fare musica per immagini significa fare parte di un racconto: intervista esclusiva a Maurizio Filardo

Colonne Sonore nel suo continuo viaggio alla scoperta di compositori di musica per film del passato e del presente, con le sue interviste sui generis, questa volta ha fatto tappa in Sicilia, chiacchierando amichevolmente con un musicista, arrangiatore, produttore, direttore d’orchestra e compositore siculo, Maurizio Filardo, nato a Castelvetrano (TP) nel 1967.
Nel suo curriculum, questo cordiale, simpatico e colto autore musicale meridionale annovera collaborazioni illustri con cantautori, musicisti e cantanti del calibro di Daniele Silvestri, Tiromancino, Sergio Cammariere, Subsonica, il Maestro Marco Frisina, Intillimani, Nada, Arisa, Nomadi, Max Gazze, Niccolò Fabi, e moltissimi altri.

Summit
Mario Nascimbene

01. Summit (Titoli di Testa) (2:17)
02. Le cafard (Beat) (1:03)
03. Summit (Piano solo # 1) (3:46)
04. Per due parole D’amore (vrs Film) (1:25)
05. Summit (Tema popolare) (2:31)
06. Le cafard (Jazz) (1:47)
07. Le cafard (Swing) (1:26)
08. Le cafard (Fox) (1:59)
09. Le cafard (Beat # 2) (2:23)
10. Summit (Tema popolare # 2) (1:11)

Titolo: LE MANI SPORCHE

Artista/Compositore: Ennio Morricone

Etichetta: GDM

Distribuzione: Hillside CD Productions

N° Cat: 4173

Formato: CD 8 pages booklet

Tracce album:

01. Nostalgia dei ricordi 3:33
02. Ritorno dal passato 2:00
03. Passione e ideologia 4:19
04. Entrata 3:40
05. Dialogo 2:42
06. Compromesso 0:50
07. Non recuperabile 1:08
08. Tema di Hoederer 2:46
09. Nostalgia dei ricordi 1:42
10. Dolore e follia 2:09

Roberto Liso
Franco Ferrara - Genio, dolore, ricerca
Pagg. 592, 361 illustr., euro 48
Cd audio con 9 brani – durata: 49’ 50”
Rugginenti Editore, Milano, 2013
www.rugginenti.it



Franco Ferrara (1911 – 1985) non era solo l’erede di Arturo Toscanini. Era, di fatto, un nuovo Toscanini. Herbert von Karajan confidava di essere persuaso che la propria fama fosse dovuta unicamente al fatto che Ferrara si era dovuto ritirare dal podio, chè altrimenti il numero 1 sarebbe stato lui, il maestro palermitano, l’uomo gentile e tenace, fragile e inesorabile che tra gli anni Trenta e Quaranta si era levato come un astro abbagliante nel panorama direttoriale, e che sarebbe poi stato il protagonista assoluto della didattica orchestrale italiana.

LAIR: LIMITED EDITION (2-CD SET) LLLCD 1286
Music by John Debney
Limited Edition of 2000 Units

TRACK LISTING:

DISC 1
1. Lair Main Title 2:13
2. Breaking the Ice§ 1:32
3. Prologue* 3:24
4. Love Theme* 4:01
5. Diviner Battle§ 4:17
6. Darkness Theme 3:59
7. Firestorm 3:57
8. Diviner’s Theme 2:09
9. Funeral Pyre 0:54
10. Blood River§ 3:34

Matti Bye
Il centenario che saltò dalla finestra e scomparve (Hundraåringen som klev ut genom fönstret och försvann, 2013)
MovieScore Media MMS14014  
15 brani – durata: 25’23”



Già soprannominato il “Forrest Gump svedese”, il film di Felix Herngren tratto dal romanzo d’esordio del giornalista Jonas Jonasson (2009, Bompiani) è divenuto subito un piccolo caso cinematografico. Campione d’incassi in patria, vi si respira infatti una comicità di stampo squisitamente nordico: quanto dire che vi si coniugano esperienze da teatro dell’assurdo (vicine al cinema di Aki Kaurismäki) con gag quasi da cinema muto, in un’estetica contemplativa del paradosso che trasforma l’eleganza, la sobrietà dello stile in consapevole verve caricaturale, sempre in estrema leggerezza.