Un italiano alla scoperta di John Williams: Conversazione con Emilio Audissino
L’autore di John Williams’s Film Music parla del suo libro dedicato al compositore americano.

Per quanto possa sembrare strano, fino ad oggi non esisteva nessun libro in lingua inglese dedicato al compositore John Williams e alla sua musica. Nonostante la celebrità, il successo e la fama di questo autore, la letteratura critica dedicata a colui che è a tutti gli effetti il compositore di musica per film più famoso del mondo è stata pressoché inesistente. A colmare questa lacuna è stato un nostro connazionale: Emilio Audissino, ricercatore presso l’Università di Southampton (Inghilterra) con un dottorato in Storia del Cinema ottenuto all’Università di Pisa. A seguito di una passione ventennale per Williams e la sua musica, Audissino si è avventurato in un’impresa che lo ha portato a redigere il primo vero testo importante dedicato al compositore numero uno del cinema hollywoodiano: John Williams’s Film Music: Jaws, Star Wars, Raiders of the Lost Ark and the Return of the Classical Hollywood Music Style. E’ proprio la relazione tra Williams e la storia del cinema di Hollywood la prospettiva scelta dall’autore per affrontare quella che è una figura musicale ancora tutta da esplorare.

FUNERAL IN BERLIN
Konrad Elfers
Label: Intrada Special Collection Volume ISC 296
Date: 1966
Time: 42:52
Tracks: 21

01. Theme From Funeral in Berlin
(Instrumental: The Puppets) (1:53)
02. Funeral in Berlin (Main Theme) (2:43)
03. Palmer and Jane (1:46)
04. Checkpoint Charlie/Palmer Arrested (3:33)
05. Palmer Meets Samantha (2:19)
06. Skating Rendezvous at the Europa Centre (1:33)
07. Samantha – The Truce (0:59)
08. Tension Among Mortuary Men (1:41)
09. The Berlin Scene (1:20)
10. The Funeral (2:31)

Discovering John Williams: Conversation with Emilio Audissino
The author of John Williams’s Film Music talks about his book dedicated to the American film composer.

Although it may seem quite strange, there was no book written in English language devoted to the composer John Williams until now. Despite the success and celebrity, the critical literature devoted to the world's most famous film composer was virtually nonexistent. To fill this gap here comes our compatriot Emilio Audissino, a researcher at the University of Southampton (England) with a PhD in Film History from the University of Pisa. Following a twenty-year passion for Williams and his music, Audissino has ventured into a journey that led him to write the first real important book dedicated to America’s number one composer: John Williams's Film Music: Jaws, Star Wars , Raiders of the Lost Ark and the Return of the Classical Hollywood Music Style. It's the relationship between Williams and the history of Hollywood cinema the perspective chosen by the author to address a musical figure still very much worthy of being explored.

SOCOM 3: U.S. NAVY SEALs / SOCOM: U.S. NAVY SEALs COMBINED ASSAULT: LIMITED EDITION (2-CD SET) LLLCD 1305
Music by Jim Dooley
Limited Edition of 1500 Units
RETAIL PRICE: $19.98

TRACK LISTING:

DISC 1
1. SOCOM 3: U.S. Navy SEALs Fanfare 0:21
2. SOCOM 3: U.S. Navy SEALs Main Titles 1:41
3. Entering Adjikistan* 4:09
4. Highway of Death 2:30
5. Morocco 4:28
6. Hunting for NAPF 2:39
7. Concentration Camp* 3:34
8. U.S. Navy SEALs Honor* 4:58
9. Poland Reconnaissance 5:22
10. More Than One Way to Skin a FATCAT 2:07

Emozioni romantiche all'Auditorium di Milano

L'Orchestra Verdi di Milano prosegue il suo cammino nei territori meno esplorati della grande musica del Novecento. Il piatto forte del programma settimanale ha presentato infatti il bellissimo “Concerto per Violino in Re maggiore op.35” del compositore austriaco Erich Wolfgang Korngold, il brillante autore di numerose partiture per il cinema nella Hollywood degli anni '30 e '40 (ricordiamo soprattutto quelle per i film interpretati da Errol Flynn come Capitan Blood, La leggenda di Robin Hood, Lo sparviero del mare, Il conte di Essex). Korngold deve la sua fama e la sua popolarità soprattutto grazie ai suoi lavori per il grande schermo, ma è stato autore di molta bellissima musica per la sala da concerto (nonché di opere liriche, tra cui Die tote Stadt) che solo negli anni recenti ha cominciato ad entrare con più regolarità nei repertori delle orchestre sinfoniche di tutto il mondo.

Un omaggio particolare a Pino Donaggio, ed in particolare alla sua ultima fatica cinematografica per La buca di Daniele Ciprì (pubblicato dalla Quartet), è quello che si svolgerà nel mese di dicembre ad Ancona, nell’ambito del festival del cortometraggio “Corto Dorico” (8-14 dicembre).

SILVA SCREEN RECORDS PRESENTS
UTOPIA 2 - ORIGINAL TV SOUNDTRACK
Cristobal Tapia de Veer
Release date: 8th December 2014
CD: SILCD1463
Digital album: SILED1463

Tracklisting:

Disc 1
1. Brainwave Playground
2. Promised Land Utopia
3. Lucidity Gone
4. Life Out of Balance
5. Satan’s Waltz (Metamorphosis Stage 1)
6. Bambino Illuminatus
7. Bambino Criminale
8. Over the Rainbow
9. An Answer
10 V Day Baby

Disc 2
1. The Moaning Pyramid
2. Mind Splitting Lab (Metamorphosis Stage 2)
3. I Feel Separated
4. Fascinating Child
5. 8-bit Trauma
6. The Monarch’s Pyramid
7. To You All Kids Will Come… (Metamorphosis Complete)

PIVIO E ALDO DE SCALZI A NEW YORK CON "MONK WITH A CAMERA"

A New York il 21 novembre The Elinor Bunin Munroe Film Center ospita la prima statunitense del film "MONK WITH A CAMERA: The Life and Journey of Nicholas Vreeland" (USA, 2014 90') di Guido Santi e Tina Mascara (i registi del cult "Chris & Don. A love Story"). Tra le guest del film Richard Gere e il Dalai Lama. Firmano le musiche Pivio & Aldo De Scalzi - gli autori di "Song'e Napule", colonna sonora dell'anno, anche loro a New York per l'occasione. Prossimo appuntamento a Los Angeles il 12 dicembre (Laemmle's Royal Movie Theater). Nel frattempo i due sono al lavoro per i prossimi film di Enzo Monteleone e Giacomo Battiato -

Trailer http://vimeo.com/89881528

Teho Teardo
Ballyturk (2014)
Spècula Records
8 brani – Durata: 34’00”



La ricerca musicale di Teho Teardo prosegue con la rigorosa coerenza di una personalità poliedrica ma fortemente unitaria: ricerca che, per il performer-compositore-sound designer pordenonese, si basa prioritariamente sull’abbattimento delle barriere tra generi musicali e sulla commistione entusiastica e inesauribile delle fonti sonore, principalmente acustica ed elettronica.
L’ansia insaziabile di sperimentazione e di collaborazione con i più svariati artisti conduce Teardo oltre le frontiere di qualsiasi committenza, cinematografica, teatrale o puramente concertistica che sia, verso gli orizzonti di una poetica straordinariamente misteriosa, densa di suggestioni e significati, che per struttura, andamento e fisionomia stilistica sembra adattarsi istintivamente a testi e contesti anche difficili, carichi di valenza simbolica, in un continuo gioco di chiaroscuri tra illusione e realtà, timori e speranze, ombre e luci. Appartiene senz’altro a questa categoria il testo teatrale in un atto del drammaturgo dublinese Enda Walsh (già sceneggiatore di The Hunger di Steve McQueen), il cui titolo, Ballyturk, definisce l’immaginario paesello irlandese nel quale si svolge il gioco ad incastro dei tre personaggi.

Omaggio a Charlie Chaplin della IUC a Roma

La IUC di Roma in collaborazione con l’Association Chaplin a Parigi dedica un intenso fine settimana nelle giornate del 22 e del 23 dicembre alla memoria di Charlie Chaplin nel centenario dell’inizio della sua attività artistica. Accanto al celebrato e amato Gold Rush (1925) in programma all’Aula Magna della Sapienza, Università di Roma (23.11.2014, h 17.30) verranno presentati il giorno 22.11.2014 (h 17.30 con anteprima alle h 11.00 per le scuole) anche i meno noti cortometraggi Charlot soldato (1918) e L’emigrante (1917).