Carlo Savina
Contronatura (The Unnaturals, 1969)
Digitmovies DGST007
25 brani – Durata: 44’ 39’’

Contronatura (The Unnaturals) è uno dei migliori film diretti da Antonio Margheriti, firmato come di consueto con lo pseudonimo anglofono Anthony M. Dawson e annoverato tra i propri lavori favoriti. Fascinoso dosaggio tra il thriller claustrofobico e la ghost-story, l’opera di Margheriti si può apparentare con alcuni classici del cinema di Mario Bava, nonché archiviare nel contesto della naturale transazione stilistica tra il tardo gotico e il giallo di ambientazione più moderna.

Dominic Lewis
Money Monster – L'altra faccia del denaro (Money Monster, 2016)
Sony Classical 88644587630
13 brani – Durata: 37'09”

Tra gli ultimi usciti dal cilindro senza fondo della Remote Control di Zimmer, l'inglese Dominic Lewis sembra tuttavia condividere ben poco dell'atteggiamento “bombastic” tante volte imputato al capostipite, e ai suoi numerosi imitatori. Anche perché in questo thriller economico grottesco e parossistico, interpretato da George Clooney e Julia Roberts, nonché quinta regia di Jodie Foster, la regista aveva espresso con molta chiarezza i propri desiderata: nessun sound hollywoodiano classico, sinfonico, bensì una partitura elettronica ossessiva, ironica, pungente ma lieve. Un sound, insomma, asettico e distaccato, ma penetrante e ipnotizzante.

Marco Testoni e la musica per immagini al Vittorio Veneto film Festival

Dopo la felice esperienza dell’aprile 2014, mercoledì 03 maggio Marco Testoni torna al Vittorio Film Festival, il Festival Internazionale di cinema per Ragazzi alle ore 13.45 con un workshop tratto dal suo libro Musica e Visual Media in cui si approfondirà l’evoluzione della colonna sonora nell’era del digitale ed i nuovi mestieri della musica per il cinema.

WONDER WOMAN: LIMITED EDITION ORIGINAL SOUNDTRACK (3-CD SET)
LLLCD 1398
Music by Charles Fox, Artie Kane, Robert Prince, Johnny Harris, Robert O. Ragland, Angela Morley and Richard LaSalle
Limited Edition of 3000 Units
RETAIL PRICE: $34.98

TRACK LISTING

DISC ONE
The New, Original Wonder Woman 30:12
Charles Fox

1. The Wonder Woman (Season 1 Main Title)* 1:42
2. Newsreel :52
3. German Headquarters / Carrier Pigeons / I Will Not Fail 1:24
4. Up to Me 1:22
5. It Could Be Anyone / Good Luck and a Good Plane 1:31
6. Paradise Island 1:02
7. It's a Man 0:34
8. Steve Trevor Dies in Plane Crash / Diana Returns to Steve's Hospital Room / The Harp 1:48
9. Tournament 2:41
10. Bullets and Bracelets / Second Contestant 0:58
11. I Love My Mother 1:06
12. Invisible Screen / Personal Nurse 2:30
13. He's Alive / Starburst I / No Money - No Dress 1:57
14. Starburst II / You're Dreaming / Playon 1:15
15. May I Shake Your Hand? 0:39
16. I Tried to Stop Him / We Must Have a Bad Connection / Starburst III / Can You Go Faster? 1:16
17. Pirouette / Opening the Safe 1:03
18. Fight** 1:49
19. They Will Pay With Their Lives 1:40
20. Wonder Woman / Crash / Fight** 0:56
21. Keep Walking Out of My Life / Diana Prince / We Will Get Along Fine 2:07

La musica magnifica dei Magnifici Sette

Il remake del cult western I magnifici sette, diretto nel 1960 da John Sturges con un cast di tutto rispetto, tra cui Yul Brynner, Eli Wallach, Steve McQueen, Charles Bronson e James Coburn, con la celeberrima ed iconica partitura di Elmer Bernstein (“E’ una parte profonda della mitologia dei film, della mitologia americana”) e tre trascurabili seguiti, vede nel 2016 alla regia l’esperto action director Antoine Fuqua (Training Day, Southpaw, Attacco al potere – Olympus Has Fallen) ed un cast di altrettanto rispetto, Denzel Washington, Chris Pratt, Ethan Hawke, Vincent D’Onofrio e le musiche del compianto (deceduto in un incidente aereo) James Horner e del fidato collaboratore di sempre, Simon Franglen (con additional music di Simon Rhodes).

ESCE OGGI 28 APRILE PER SPECULA RECORDS
“ARLINGTON – MUSIC FOR ENDA WALSH’S PLAY” DI TEHO TEARDO

https://itunes.apple.com/it/album/arlington-music-for-enda-walshs-play/id1228148627

GUARDA IL VIDEO DI “LET THAT DOOR OPEN”

Back To The Future – In Concert
Reportage del film-concerto all’Auditorium di Milano con l’Orchestra Verdi

Mercoledì 26 e Giovedì 27 Aprile il pubblico milanese ha riempito l’Auditorium di Milano per assistere alla proiezione-concerto di Ritorno al futuro (Back to the Future), il film del 1985 diretto da Robert Zemeckis e prodotto da Steven Spielberg ormai divenuto un intramontabile classico del cinema hollywoodiano moderno. L’Orchestra Sinfonica di Milano ‘Giuseppe Verdi’ diretta dall’australiana Jessica Cottis si è cimentata in quella che sta diventando una formula concertistica sempre più diffusa ed apprezzata in tutto il mondo, il “film-concerto”, ossia la proiezione integrale di film di successo della storia del cinema con l’accompagnamento musicale eseguito dal vivo in precisa e fedele sincronizzazione dall’orchestra. Si tratta di un format che la Verdi ha già sperimentato con grande successo nella Stagione 2016 con gli eventi dedicati a Aleksandr Nevskij di Sergej Prokofiev, Il signore degli anelli di Howard Shore e Il padrino di Nino Rota e che quest’anno è al centro di una serie di nuovi appuntamenti inaugurati appunto con il film-concerto di Ritorno al futuro.

Riz Ortolani
Addio Zio Tom (1971)
GDM – CD CLUB 7089
18 brani – Durata: 41’00”

Esistono opere cinematografiche che sono entrate nell’immaginario solo per la loro colonna sonora, così come esistono quei film che per la loro controversa natura hanno finito involontariamente per insabbiare anche uno score obiettivamente memorabile. E’ questo il caso di Addio zio Tom, opera numero cinque della famigerata coppia di cineasti Gualtiero Jacopetti e Franco Prosperi. Esplosi con Mondo cane (1962), geniale invenzione di documentario sugli aspetti shock e bizzarri del nostro globo (da cui il nome del genere, “mondo-movie”) e condannati dal presunto sostrato razzista nel loro colossale Africa addio (1966), secondo cui l’abbandono del Continente Nero da parte dei paesi colonialisti avrebbe ingigantito le problematiche di un autogoverno impossibile, i due girano questo pamphlet tecnicamente monumentale nel 1971.

Van den Budenmayer, chi era costui?
Quando la musica al cinema finge di essere classica!

Sull'uso (e l'abuso) della musica classica al cinema sappiamo già, se non tutto, molto. Se ne conoscono gli impieghi decontestualizzanti (Kubrick), nobilitanti (Pasolini), esornativi (Elvira Madigan) o simbolici (il collettivo Aria), biografici (Amadeus), ironici (10), e altre infinite varianti. Quello che invece conosciamo assai meno è uno spin-off molto particolare di quest'argomento, complicato da indagare perché si muovo sul terreno, affascinante ma insidioso, della contaminazione.
Parliamo dei casi nei quali ad un musicista cinematografico viene richiesto di comporre una musica che deve apparire, “sembrare”, preesistente, ossia classica, e che quindi non gli viene attribuita direttamente ma viene accreditata a compositori di fantasia, o più semplicemente è destinata a rimanere anonima. Un esempio per capirci? L'aria “Ah cruel” da un'ipotetica opera Salammbô che Bernard Herrmann compose nel 1941 per Quarto potere, debutto sia suo che di Orson Welles. Vi torneremo.

SILVA SCREEN RECORDS PRESENTS
GUERILLA
Max Richter
Digital album: SILED1534
Release date: 12th May 2017
CD: SILCD1534
Release date: 26th May 2017

Tracklisting:

1. Dhari's Speech (Dialogue) - Nathaniel Martello-White
2. How Long - Noir
3. Look Around - Femi Kuti
4. Love Song 1- Max Richter
5. Jas's Radio Speech (Dialogue) - Freida Pinto
6. The System - Noir
7. Ayiko Bia - Osibisa
8. Prepared for Violence - Max Richter
9. The Gardener - Judy Mowatt
10. Jas's Radio Speech Examination (Dialogue) -
Freida Pinto