VIAGGIO AL CENTRO DELLA MUSICA 

Un omaggio a Roma con la musica di Respighi diretta da Iván Fischer e la videoarte di Yuri Ancarani per inaugurare la Stagione Sinfonica, un cartellone che abbraccia un vasto repertorio che va dal Barocco alla musica di oggi, le più grandi bacchette e i solisti più acclamati per un cartellone ricco di appuntamenti imperdibili.
Sir Antonio Pappano, Jakub Hrůša, Daniele Gatti, Daniil Trifonov, Maurizio Pollini, Martha Argerich, Teodor Currentzis, Igor Levit, Evgeny Kissin, Víkingur Ólafsson, Lang Lang, Lahav Shani, Elīna Garanča, Ildar Adbrazakov, Patricia Kopatchinskaja sono solo alcuni degli artisti in cartellone. E, inoltre, tante agevolazioni per il pubblico under 35. Sarà uno spettacolare omaggio a Roma il concerto di apertura della stagione 2023/2024 affidato alla bacchetta di un gigante del podio come l'ungherese Iván Fischer che dopo 17 anni torna a dirigere l'Orchestra di Santa Cecilia il 12, 13 e 14 ottobre nei tre poemi sinfonici di Respighi (Fontane e Pini di Roma, scritti proprio per l'orchestra ceciliana, e Feste romane).

Giacomo Calzoni (a cura di)
Dario Argento. L’amore e l’orrore (2022)
Sentieri selvaggi
pp. 229
€ 17,00

Quello che si vede non esiste, quello che non si vede è verità
(DARIO ARGENTO, La terza madre)     

Quando un libro è bello, è bello. La tautologia a significare che il solo criterio di verifica della bontà di un testo è quello che Harold Bloom chiamava “splendore estetico” (La saggezza dei libri, 2014), riferito più che alle tematiche alle costruzioni narrative e alla vitalità linguistica. A ciò pensavamo leggendo il volume collettivo Dario Argento. L’amore e l’orrore curato da Giacomo Calzoni per “Sentieri selvaggi”, rivista online che si occupa di cinema senza barriere e preclusioni. Un libro benissimo scritto, in cui la parola diviene corrispettivo credibile della visionarietà di un regista che oggi è una gloria nazionale, ed uno dei pochi esponenti illustri del nostro cinema ancora in vita e attivo, accanto ai colleghi Avati, Bellocchio, Moretti, e al di poco più giovane Tornatore, ultima propaggine di una cinematografia che ha fatto storia. Non ebbe vita facile da noi, nei primi tempi soprattutto.

𝐆𝐨𝐟𝐟𝐫𝐞𝐝𝐨 𝐆𝐢𝐛𝐞𝐥𝐥𝐢𝐧𝐢, nella seconda parte dell'intervista per Soundtrack City a cura di Marco Testoni e Massimo Privitera, ci parla della lavorazione di due splendide colonne sonore realizzate presso la 𝐃𝐢𝐠𝐢𝐭𝐚𝐥 𝐑𝐞𝐜𝐨𝐫𝐝𝐬: 𝐒𝐢𝐜𝐜𝐢𝐭𝐚̀ di Franco Piersanti e 𝐅𝐫𝐞𝐚𝐤𝐬 𝐎𝐮𝐭 di Michele Braga e Gabriele Mainetti con l'orchestrazione di Emanuele Bossi. Poi tanti altri temi interessanti: l'atematismo, le difficoltà degli editori musicali, l'avvento delle piattaforme digitali. Infine tante storie legate alla appassionata, complicata e avventurosa gestione di uno studio di registrazione.

https://www.facebook.com/lacittadellamusicavisibile/videos/553312263638868

Goffredo Gibellini, storico tecnico del suono per altrettanti storici studi di registrazione (Forum, Sonic ed ora nel suo Digital Records) è l'ospite della puntata di Soundtrack City a cura di Marco Testoni e Massimo Privitera. In questa prima parte ci parla delle sue prime esperienze in studio negli anni '80 - con Ennio Morricone, Piero Piccioni, Luis Bacalov, Brian Eno - descrivendo l'evoluzione artistica del lavoro di registrazione delle colonne sonore; dal delicato passaggio dal nastro al digitale al rapporto odierno tra tecnologia, creatività e produzione.

https://www.facebook.com/lacittadellamusicavisibile/videos/194212323052406

"QUANDO INCONTRI UNA LEGGENDA": ENNIO MORRICONE RACCONTATO DA MAURO DI DOMENICO 

L'inedito ritratto di un gigante del Novecento, autore di colonne sonore che hanno fatto la storia del cinema, in un libro del chitarrista con cui ha condiviso quasi trent'anni di incontri e collaborazioni (prefazione di Mauro Pagani e Beppe Vessicchio, Edizioni Curci in collaborazione con Demea eventi culturali).  

«È stato emozionante e divertente immergermi in questo diario di viaggio, pregno di lavoro e di passione. Tanti gli episodi curiosi, intensi, scanditi dal ripetersi costante di incontri, chiacchiere, note e parole. Storia di un rapporto prezioso, tra un gran musicista, Mauro di Domenico, e il Maestro dei maestri, Ennio Morricone».

Mauro Pagani «Mauro ha custodito e custodisce con cura questo tesoro aggiungendo testimonianze artistiche fornite da storici e fidati collaboratori, e ci permette di aggiungere altre immagini da affiancare al suono con il quale il compositore si è donato a noi tutti durante la sua lunga carriera artistica».

FESTIVAL DEL CINEMA DI SPELLO IN LUTTO PER LA SCOMPARSA DI FEDERICO SAVINA

Presidente onorario della manifestazione dedicata ai professionisti del dietro le quinte, insieme a Donatella Cocchini ha ideato e curato diversi progetti dedicati ai giovani.
Una notizia di quelle che si fa fatica ad accettare, che spaccano il cuore. Così è stato accolto l'annuncio della scomparsa di Federico Savina, sound engineer di fama mondiale, dalla presidente del "Festival del Cinema Città di Spello e dei Borghi Umbri - Le Professioni del Cinema", Donatella Cocchini, dal suo staff e dai tanti amici della kermesse che da dodici anni accende i riflettori sui mestieri del dietro le quinte.

ELBA FESTIVAL 2023 CON UN IMPONENTE PROGRAMMA

Il Maestro George Edelman, Direttore Artistico e fondatore del Festival Elba Isola Musicale d’Europa, lo scorso mese d’Aprile, ha reso noto alcuni dei momenti di grande interesse e richiamo artistico che caratterizzeranno la 27^ edizione della manifestazione che avrà luogo dal 27 agosto al 10 settembre.
Innanzitutto un grandissimo appuntamento per gli appassionati della settima arte con il concerto di chiusura il 10 settembre dove il celebre film muto di Charlie Chaplin Il Monello (The Kid, 1921) verrà proposto con l’esecuzione dal vivo della colonna sonora composta dallo stesso Chaplin da parte dell’Octuor de France diretto dal Maestro Guenter Buchwald.

Addio Federico Savina

All’età di 88 anni, il 10 maggio, in quel di Roma ci ha lasciati il celeberrimo tecnico del suono Federico Savina, fratello del compositore e direttore d’orchestra Carlo Savina (1919 – 2002). Il grande Maestro del Suono (Torino, 9 giugno 1935), docente di tecnica del suono per le lavorazioni in studio e la registrazione di colonne sonore presso il Centro Sperimentale di Cinematografia di Roma, nella sua lunghissima carriera ha conseguito molteplici premi e candidature: nel 1984 la nomination della British Academy Film Award per il miglior sonoro per il film di Franco Zeffirelli La traviata; nel 2009 il Premio “Una Vita per il Cinema” dato dal Centro sperimentale di cinematografia; nel 2013 “Cittadino onorario” di Spello, dove è stato l’ideatore, insieme al Centro sperimentale di cinematografia di Roma, del “Premio Carlo Savina” tributante la memoria del fratello, all’interno del Festival del Cinema di Spello; nel 2014 il prestigioso riconoscimento Premio SMPTE a Los Angeles dalla Society of Motion Picture and Television Engineers.

David di Donatello 2023: I vincitori

MIGLIORE COMPOSITORE

Stefano Bollani - Il pataffio

MIGLIORE CANZONE ORIGINALE

TI MANGIO IL CUORE
Titolo: PROIETTILI (TI MANGIO IL CUORE)
Musica di: Joan THIELE - Elisa TOFFOLI - Emanuele TRIGLIA
Testi di: ELODIE - Joan THIELE
Interpretata da: ELODIE - Joan THIELE

Restanti vincitori a questo link:

https://www.daviddidonatello.it/vincitori/vincitori-premi-david-di-donatello.php

REMO ANZOVINO
"DON'T FORGET TO FLY" È IL NUOVO ALBUM IN USCITA IL 12 MAGGIO
IL BISOGNO DI VOLARE DIVENTA SUONO E IL PIANO RAGGIUNGE LA FORZA DI UN'ORCHESTRA

Un vero e proprio viaggio onirico che traduce in puro suono la necessità di sognare.
Dopo il Nastro D'argento 2019 e sei anni dopo il suo ultimo disco, Anzovino torna con il primo album piano solo della sua carriera.

Link Pre-save: https://bfan.link/don-t-forget-to-fly

Anteprima tour:
20 maggio - Piano City Milano - Giardino BIM Bicocca
Instore Tour
15 maggio Torino - Circolo dei Lettori ore 21
16 maggio Verona - Feltrinelli via Quattro Spade ore 18
17 maggio San Quirino (Pordenone) - Centro Culturale ore 21
18 maggio Firenze - Feltrinelli Red Piazza della Repubblica ore 18
19 maggio Udine - Cinema visionario ore 19,30
22 maggio Roma - Feltrinelli via Appia ore 18
25 maggio Milano - Feltrinelli Piazza Duomo ore 18,30
27 maggio Rimini Cinema Fulgor ore 18,00 

Nel mondo del sogno non si vola perché si hanno ali, ci si crede ali perché si è volato.
Gaston Bachelard, Psicanalisi dell'aria, Red Edizioni, 2007