Alfred Newman
Un certo sorriso (A certain smile, 1958)
La-La Land Records LLLCD 1178
Cd 1, (Original Motion Picture Soundtrack), 22 brani + 2 canzoni – durata: 54’07”
Cd 2, (Columbia  Original Soundtrack Album), 14 brani + 1 canzone – durata: 44’43”

Vi sono compositori che, anche all’interno della pur leggendaria ed esploratissima Golden Age hollywoodiana, necessitano ancora di studi, di approfondimenti, di ulteriori scavi, per quanto complesso è stato il loro contributo all’arte della musica cinematografica e per quanto sottili sono le ramificazioni che la loro opera ha successivamente innescato nella poetica di musicisti posteriori.
 Tra questi Alfred Newman (1900-1970) è sicuramente una delle più interessanti: capostipite di una dynasty che perdura, con esiti di primo piano, ai giorni nostri, e che ha compreso i fratelli Lionel ed Emil, compositori e direttori d’orchestra, i figli David e Thomas e il nipote Randy, compositori, Alfred è stato per trent’anni capo del dipartimento musicale della Twentieh Century Fox (per cui scrisse la celeberrima fanfara, epitome stessa di Hollywood). Come alcuni altri suoi colleghi entrati nell’Olimpo dell’Ottava Arte, egli possedeva un “marchio” riconoscibilissimo, assimilabile al melodismo corto e discendente e all’inesauribile ricerca timbrica di Herrmann, o alla sontuosità sinfonica e all’amore per la forma a canone di Rózsa, o all’obliqua, implacabile durezza leitmotivica di Waxman: per Newman questo marchio era il trattamento degli archi.

COLONNE SONORE
di Giuliano e Silvio Mason

III° puntata: NAPOLI NARRATA AL CINEMA
Musica e cinema si fondono a Napoli.

  1. "Operazione San Gennaro" di Armando Trovajoli (1966)
  2. "L'oro di Napoli" di Alessandro Cicognini (1954)
  3. "Napoli milionaria" di Nino Rota (1950)
  4. "Ferdinando I, re di Napoli" di Angelo Francesco Lavagnino (1959)
  5. "Napoli march" (da "Il grande Dittatore") di Charlie Chaplin (1940)
  6. "Le quattro giornate di Napoli" di Carlo Rustichelli (1962)
  7. "o' Re" di Nicola Piovani (1989)
  8. "I guappi" di Franco & Gigi Campanino (1974)
  9. "Allonsanfan" di Ennio Morricone (1974)
10. "Ieri, oggi, domani" di Armando Trovajoli (1963)

LINK: http://www.ciaocomoradio.it/index.php?option=com_content&task=view&id=920&Itemid=95

FRIGHT NIGHT
Brad Fiedel
Etichetta: Intrada Special Collection Volume 183
Data: 1985
Brani: 11
Durata = 61:39

Track List
Medley [From the 1/4" 15 i.p.s. Stereo Mixes]
01. Fright Night 15:25

                                                                             NICOLA PIOVANI
Concerto in Quintetto
Reportage del concerto che si è tenuto l’ 11 ottobre 2011, presso la Sala Verdi conservatorio di Milano. L’evento è stato organizzato dalla Associazione ONLUS Save The Dogs per promuovere il progetto di solidarietà ed assistenza ai bambini orfani e portatori di Handicap in Romania “It’s Donkey Time!”

E’ pomeriggio, sono seduto al tavolino di un bar, poche persone intorno a me. Mi sono rifugiato qui per scrivere un breve reportage che racconti il concerto che ho avuto il piacere di ascoltare ieri sera.  La luce del sole, tiepido a dispetto del calendario, taglia in due la stanza. Il chiacchierio di chi mi sta accanto mi fa compagnia, ma c’è qualcosa che mi distrae e non riesco a concentrarmi. D’improvviso capisco cos’è! È la “musica passiva”, come la definisce Nicola Piovani, ovvero quella musica che sei obbligato ad ascoltare anche se non vuoi e che trovi ovunque: in metropolitana, in taxi, in un bar… appunto ( e su questo è un problema sociale su cui…”prima o poi i governi dovranno prendere dei provvedimenti come per il fumo passivo”!).

TRADING PLACES: Edizione limitata
Musica di Elmer Bernstein
Edizione limitata a 2000 copie

TRACK LISTING:

1. Main Title* (4:01)
2. Your Breakfast Sir / Good Morning! / Dukes (3:42)
3. The Club / Bump* (1:44)
4. Wager (1:05)
5. Moving Out / Plots* (1:59)
6. Philly** / Ploy (0:56)
7. Discovery / Bed (0:49)
8. Revelation* / The Goods / Train (1:46)
9. Heroes* (2:55)
10. Kicking Ass / Cards (2:11)

Leonard Bernstein
West Side Story (Id. - 1961)
Harkit Records HRKCD 8362
23 brani - durata: 75’19”

La pubblicazione  da parte della Harkit Records della colonna sonora integrale del film West Side Story tratto dal musical di Bernstein, a 50 anni dall’uscita del film, è di quelle che si salutano sempre con particolare piacere. Il musical americano ha trovato in Bernstein e in West Side Story la più piena realizzazione di un’arte in equilibrio tra l’Opera e il teatro di Broadway, tra il balletto classico e la danza,  tra un modo di concepire l’arte, la musica ed il teatro musicale “astratto” ed un approccio pragmatico e realistico tipico della cultura e della società statunitense, elementi già chiari all’autore in fase di preparazione del progetto.

soundtrART - la mostra sonorizzata

Riuscite a immaginare “Mulholland Drive” senza la musica di Angelo Badalamenti? Riuscite a immaginare Brad Bitt disperato mentre porta in ospedale Cate Blanchet, nel film “Babel”, senza le melodie di Gustavo Santaolalla? Riuscite a immaginare il fuggitivo Tom Hanks insieme al figlio in “Era Mio Padre”, senza il corredo sonoro di Thomas Newman?

Il concerto per chitarra e orchestra di Tan Dun apre una serie di importanti appuntamenti al Teatro San Carlo di Napoli

La stagione sinfonica 2011 – 2012 del San Carlo appena iniziata si presenta particolarmente ricca di interessanti spunti per gli appassionati dell’Ottava Arte. Fra gli appuntamenti più importanti segnaliamo il “Concerto” per piano e orchestra di Nino Rota in programma per il 29 e 30 ottobre  con il pianista Giuseppe Albanese e il Maestro Pinchas Steinberg. Sotto la guida del Maestro Jonathan Web il 28 e 29 Aprile 2012 l’Orchestra e il Coro del Teatro San Carlo eseguiranno Il “Requiem in memoria di Pier Paolo Pasolini”  composto da Roberto De Simone mentre Toni Servillo sarà protagonista il 10 e 12 giugno 2012 del “Lelio, o il ritorno alla vita”, suggestiva partitura  di Hector Berlioz, ideale proseguimento della “Symphonie Fanstastique”  con cui viene opportunamente eseguita sotto la direzione del Maestro Roberto Abbado.

Howard Shore
A Dangerous Method (Id., 2011)
Sony Classical
19 brani – durata: 54’59”

Chi pensava che Howard Shore avesse fatto definitivamente i conti con il wagnerismo nella Trilogia dell’Anello (direttamente da quello del Nibelungo a quello di Tolkien!...), quantomeno da un punto di vista strutturale e di ispirazione (per ciò che attiene all’utilizzo dei leitmotiv ma anche degli apparati orchestrali) si sbagliava. E’ qui, alla sua tredicesima e ultratrentennale collaborazione con David Cronenberg, che i nodi vengono al pettine in modo palese, quasi liberatorio. Perché Wagner, nel momento in cui viene citato, evocato come fantasma dell’inconscio, da Sabina Spielrein e Carl Gustav Jung, s’insedia nella partitura come un costante elemento simbolico che trasforma il compositore in un ruolo di “adattatore” per lui inedito: il tutto impreziosito dal ruolo protagonistico del pianista cinese Lang Lang, il cui tocco e fraseggio chopiniani contribuiscono a rendere particolarmente sospeso e misterioso il labirinto citazionistico dello score.

II° puntata di Colonne Sonore alla radio: I PRIMI FILM SONORI (II parte)

La musica si immedesima sempre più nelle immagini
Tanti musicisti europei giungono ad Hollywood per lavorare.
 
I BRANI:

1 – "Cappello a cilindro" di Irving Berlin (1935)
2 – "La leggenda di Robin Hood" di Erich W. Korngold (1938)
3 – "Capitan Blood" di Erich W. Korngold (1935)
4 – "King Kong” di Max Steiner (1933)
5 – "Gli ammutinati del Bounty" di Herbert Stothart (1935)
6 - "Intermezzo" di Heinz Provost (1939)
7 – "Il principe e il povero" di Erich W. Korngold (1937)
8 – "Il traditore" di Max Steiner (1935)
9 – "Non ti scordar di me" di De Curtis - Furnò (1935)

Il link per l'ascolto:
 
http://www.ciaocomoradio.it/index.php?option=com_content&task=view&id=920&Itemid=95