Un treno per Durango

Carlo Rustichelli
Un treno per Durango (1968)
GDM Music ”The Hillside Series” CD 4129
24 brani – durata: 59’ 15’’

 
Un treno per Durango è una vera e propria commedia ambientata nel West. Narra infatti di due cialtroni che si prefiggono l’obiettivo di recuperare una cassaforte trafugata da una banda di fuorilegge durante l’assalto ad un treno. Verranno aiutati nell’impresa da un eccentrico individuo che alla fine riserverà loro un’amara sorpresa. Diretto da Mario Caiano, il film, pur puntando su un tipo di comicità di grana diversa, vale a dire meno fisica e più basata sui dialoghi, anticipa di qualche anno la svolta parodistica degli spaghetti western, la quale dominerà il periodo compreso all’incirca tra il 1970 e il 1975 e sfocerà nella definitiva smobilitazione del genere non prima però di un ultimo sussulto registrabile nel successivo triennio 1976-78.
Non in poche occasioni chiamato a musicare western comici o semiseri - si ricordino ad esempio I tre che sconvolsero il West - Vado, vedo e sparo (1968) o Tutti per uno… Botte per tutti (1973) - Carlo Rustichelli cerca di mettere in primo piano in questo commento proprio l’assurdità di molte delle situazioni della storia e il profilo picaresco dei personaggi che la animano. Entrando nei dettagli, il Maestro ricorre ad uno spensierato tema principale di impronta messicana, che sarà con frequenza variamente rivisitato (“Un treno per Durango - Titoli”), e ad una serie di motivetti all’insegna del disimpegno: marcette burlesche (“Praterie messicane”, ”Due avventurieri”, ”Gringo e Lucas”), valzer vorticosi (“Valzer nel West”) e, più sporadicamente, musica di ispirazione circense (“Buffe disavventure”, “Il capitano”). Sempre in chiave ironica viene fugacemente richiamata in alcuni passaggi addirittura l’overture del Guglielmo Tell (“Il bottino - Prologo”, “Tensione e azione”). Tutto ciò senza trascurare gli elementi caratterizzanti il western all’italiana, presenti però solo a livello di citazione e mai veramente protagonisti: come non menzionare il fischio nelle battute finali di “Gringo e Helene” o la tromba in stile deguello di “Recupero del bottino” (forse il pezzo migliore in assoluto) o ancora gli accenti eroici per archi di “Impresa epica”? Infine, le quasi identiche tracce intitolate “Il viaggio” e “Sulle tracce di Lobo” si impongono inaspettatamente per il loro flessuoso andamento jazzy, in un arrangiamento minimalista per organo e xilofono la prima, con l’aggiunta di archi e tromba la seconda.
Una OST tutta intenta ad inseguire le avventure dei due sprovveduti protagonisti del film, ricchissima di riferimenti a generi musicali eterogenei e nel complesso piuttosto divertente. Mancano però, anche per motivi di incompatibilità con lo sviluppo della trama, quei momenti malinconici e intimisti così rappresentativi del talento di Carlo Rustichelli, che hanno reso indimenticabili molte delle sue partiture.