Resonare Fibris

Massimo Alviti & Alessandro Papotto
Resonare Fibris (2024)
Alviti & Papotto Duo
4 brani – Durata: 22’00”

<<“Le Immagini della Musica” è un concerto di musica strumentale dal carattere evocativo e descrittivo. Si tratta di uno spettacolo in cui l’aria vibra di suoni e colori, un film in cui la ”colonna visiva” viene lasciata all’immaginazione di chi ascolta, stimolata dal titolo di una composizione o da una serie di immagini proiettate sul palco>>.
La descrizione di questo concerto, da parte di chi lo ha creato nel 1997 a Roma, concettualizzante la musica applicata alle immagini attraverso l’ascolto dal vivo delle musiche originali scritte dal duo di compositori Massimo Alviti alle chitarre ed Alessandro Papotto ai fiati, è alla base della realizzazione di taluni loro album cinematici nella sostanza ma non effettive colonne sonore, mescolando climi mediterranei tradizionali, jazz, world music, elementi classicheggianti, sempre e comunque con una grande classe performativa e compositiva. Il loro ultimo album, sempre dalle gradazioni fortemente cinemusicali, dal titolo “Resonare Fibris”, viene così raccontato nelle note del libretto: <<Ogni cosa esistente ha una sua “voce” e il suono delle cose può essere sintetizzato nel concetto di “Resonanza”. Questa parola racchiude l’essenza di come ogni oggetto, ogni elemento del nostro mondo, vibri e comunichi attraverso il suono. “Resonanza” è la danza sottile tra la materia e le onde sonore, una danza magica di vibrazioni e suono, un dialogo silenzioso che ci avvolge costantemente. L’antico concetto del “Resonare Fibris”, estratto dall’Inno a San Giovanni di Paolo Diacono da cui Guido d’Arezzo trasse i nomi delle note musicali può essere interpretato letteralmente come “far risuonare le corde” ma, estendendo il concetto, si può anche decifrare come “far risuonare le proprie corde”, le “fibre” della nostra anima. E ancora: “fibre” naturali sono anche quelle di cui è formato il legno con cui sono costruiti alcuni strumenti musicali come una chitarra o un clarinetto. Le “Resonanze” di questo nuovo lavoro sono quindi intese come i Suoni delle Cose, vibrazioni dell’aria intorno a noi che il Duo propone, trasformandole con il proprio linguaggio compositivo, in brani musicali che descrivono Vento sul Mare, Orizzonti, Luoghi e stagioni>>. Una serie di tableau vivant sonanti, altamente visivi, rimestanti, con elevata piacevolezza e originale freschezza compositiva e correlata gioia uditiva per noi che ci immergiamo in questo viaggio nel tempo, nello spazio, nell’anima e nei sogni, alcune suggestioni alla Clannad, Dave Grusin, Daniele Sepe, Enzo Avitabile, Spyro Gyra e Pat Metheny. Quattro brani sui cinque minuti ciascheduno (“Vele”, “Autunno”, “Meknes”, “Eterna”) che sanno far vibrare, come espresso, nelle linear notes poco sopra, sentitamente dai due musicisti e autori dell’album digitale, le corde emozionali del fruitore, con quel suono virtuoso e delicato della chitarra e del clarinetto e vari flauti.
“Vele” esordisce con il rumore reale del mare quieto e dei versi di gabbiani che vengono spenti dal clarinetto e dalla chitarra in primis, su atmosfere synth, tematizzanti una melodia amabilmente nostalgica che si nutre di rimembranze passate adolescenziali e di veleggiamenti su onde morbide non soltanto fisici persino mentali, direi onirici. Il flauto che sopraggiunge con il suo mediterraneo girovagar folleggiante, come uno spiritello allegramente troppo vivace, è poi accompagnato dalla chitarra che armonizza giri di corde vibranti passioni amorose e oramai lontane, dissolte nel rumore del mare che chiude il pezzo. “Autunno” produce un suono gentilmente solitario grazie al clarinetto, a tratti riverberato melanconicamente, che enuncia un commosso leitmotiv appartenente ad una fiabesca storia d’amore autunnale, speranzosa nel non trovare mai fine. La chitarra con i suoi accordi contorna lo strumento a fiato suonato con appassionante dolcezza su sintetismi aerei assai tenui. “Meknes” potrebbe apparire come il proseguimento della traccia precedente nel suo inciso, tuttavia virando verso altre sensoriali istanze evocative alla Clannad, rammentanti paesaggi celtici sia veri che immaginari, successivamente turbate dalla chitarra solista su synth volatili che si inerpica in un’ascensionale ballad, resa ancora più evocativa dal clarinetto che canta a gran voce ancestrali racconti, qui dalle nuance semi jazzate alla Spyro Gyra. Questo è il pezzo in assoluto più coinvolgente dell’album. Si chiude con “Eterna”, traccia prettamente mediterranea, anzi partenopea fin nel suo nucleo, con ritmiche tamburellanti ed il clarinetto e la chitarra che in canto e controcanto eseguono un leitmotiv pazzarello come tradizione vuole sia Pulcinella, che compare come per magia alle orecchie dell’uditore con avvolgente familiarità e baldanzosa felicità, facendo sì che quest’ultima composizione sia la ciliegina sulla torta di un album notevolmente cinematico da ascoltare a loop per rasserenarsi e farsi trasportare dal Resonare Fibris “in modo che le fibre emozionali del nostro udire siano in grado di cantare”.