Sarà Ludovic Bource premio Oscar 2012 per la musica del film The Artist il direttore artistico del nuovo Laboratorio di musica per film che organizza il Centro Sperimentale di Cinematografia. I Docenti responsabili del laboratorio sono Federico Savina, Giovanni Rotondo e Sergio Bassetti. L'offerta didattica del CSC-LAB Musica  per film pone al centro del percorso formativo preparazione e competenze del compositore, con particolare riguardo a coloro che intendano approfondire, aggiornare, sperimentare il proprio talento in funzione del mezzo cinematografico.

POSSE / THE LAST TYCOON
Maurice Jarre
Label: Intrada Special Collection Volume 213
Date: 1975 / 1976
Tracks: 29
Time = 76:51

Posse - The Album
01. Burning Dollars And Main Title 6:45
02. Strawhorn 6:58
03. You Are Too Ambitious 2:26
04. Sad Prospect 1:41
05. Strawhorn Escapes 6:14
06. Confrontation And End Title 6:29
Posse Total Score Time: 30:38

SONORA UNA MUSICA PER IL CINEMA A COSENZA

Martedì 11 Dicembre presso il Teatro Rendano di Cosenza alle ore 21,00 (ingresso gratuito) si terrà la 4° edizione del Premio Internazionale Sonora una musica per il cinema. La manifestazione organizzata dall’Accademia Italiana Grandi Eventi e dalla Spot Italia si avvale del patrocinio della Comunità Europea, del MIBAC Ministero per i Beni e le Attività Culturali, della Regione Calabria, della Fondazione Calabria Film Commission, della RAI, del Comune di Cosenza, della Provincia di Cosenza Assessorato Sport Turismo e Spettacolo. Presenterà Barbara Capponi giornalista e conduttrice del TG1. Tante le novità tra nuove sezioni e ospiti interessanti. Per conoscere i dettagli bisognerà attendere la conferenza stampa di presentazione dell’evento prevista per la seconda decade del mese di Novembre.

Centro Sperimentale di Cinematografia
Via Tuscolana 1520 - 00173 Roma
Cineteca Nazionale-Cinema Trevi
06/72294389

mercoledì 21
Musicisti dello schermo: Carlo Rustichelli
In Carlo Rustichelli non erano apprezzabili tracce di quell’inquietudine che affliggeva alcuni suoi colleghi, avviliti dal corso della loro parabola di musicisti prestati al cinema; non è facile dire se la sua attività sui set lo abbia pienamente realizzato, o se la deviazione dall’itinerario musicale tradizionale gli abbia lasciato ambizioni inappagate; di certo però in lui non c’era evidenza della schizofrenia dell’artista incompreso, tradito da un “mestiere” che aveva spinto nell’angolo attività “d’arte” idealizzate. E anzi per lui il legame di cuginanza, se non discendenza diretta, tra melodramma e schermo – cui altri della sua generazione avevano fatto appello, salvo ricredersi strada facendo – manteneva attendibilità e valore, al punto di fargli affermare che libretto d’opera e sceneggiatura avevano più d’una affinità, che Puccini, Cilea o Giordano sarebbero stati eccellenti musicisti per lo schermo e che alcuni suoi colleghi dello schermo non avrebbero sfigurato nel teatro musicale. Lui stesso vi si era appassionatamente misurato con un’impegnativa opera sin qui mai rappresentata, Savonarola, che presto o tardi ci si augura possa infine approdare su un palcoscenico. «Per noi musicisti è la fortuna che gioca…», gli piaceva ripetere, quasi a sancire implicitamente una avvenuta pacificazione col proprio percorso musicale.

GDM 4025
VENUTO AL MONDO
colonna sonora originale
 
Il nuovo film di Sergio Castellitto è tratto dall’omonimo romanzo di Margaret Mazzantini. Interpretato da Penelope Cruz, Emile Hirsch, Adnan Haskovic, Pietro Castellitto, Jane Birkin e Luca De Filippo e distribuito da Medusa, uscirà nelle sale cinematografiche l’8 novembre.
L’azione è ambientata in gran parte a Sarajevo durante la guerra in Bosnia.
 
La musica ricopre un ruolo molto importante nel film ed è stata composta da due musicisti, Eduardo Cruz a Arturo Annecchino, i quali, ciascuno con la propria sensibilità, hanno saputo sottolineare le varie situazioni, dalle scene di guerra a quelle più intime dei protagonisti.

Addio Hans Werner Henze

I rapporti tra le avanguardie musicali “ufficiali”, viennesi, darmstadtiane e post-darmstadtiane, con la musica cinematografica non sono mai stati rosei, stante la diffidenza delle prime verso la seconda, vissuta altezzosamente come un ripiego “alimentare” cui ricorrere solo in casi di estrema “autorialità”.