Reportage del musical tick tick…Boom!

Due Tick d’ansia e un Boom d’emozioni!
Reportage del musical tick tick…Boom! del 2 novembre 2022 presso il Teatro Franco Parenti di Milano

Nel 1990 il debutto a off-Broadway; nel 2021 la versione cinematografica; e adesso, nel 2022, per la prima volta in Italia va in scena il musical del Maestro del teatro musicale contemporaneo, Jonathan Larson, tick, tick... BOOM!. Del compianto autore e compositore di Rent, il pluripremiato e osannato Larson, morto a 35 anni per colpa di un aneurisma dell’aorta, il giorno prima del debutto del succitato musical che gli ha fatto aggiudicare il Premio Pulitzer per la scrittura drammaturgica e tre Tony Award postumi, ho già parlato nella mia recensione (leggi qui) della colonna sonora della splendida versione filmica di tick, tick... BOOM! recitata e cantata da Andrew Garfield (meritatamente premiato ai Golden Globe come miglior attore protagonista) e diretta da Lin-Manuel Miranda (vincitore anch’egli ai Pulitzer e ai Tony) che aveva interpretato il ruolo del protagonista nella versione teatrale del 2014.

Questa prima versione italica, annunciata e coprodotta da STM Live e Fondazione Teatro Coccia, è andata in scena nel suggestivo e bohemienne Teatro Franco Parenti di Milano, con la regia dinamica e ossequiosa dell’originale, pur nella sua originalità di messa in scena, di Massimiliano Perticari e Marco Iacomelli, e nel ruolo del protagonista Jon il talentuoso giovanotto Nicolò Bertonelli, amato e seguito su TikTok e presente nell’acclamata serie TV Rai di enorme successo Braccialetti Rossi 3. La peculiarità di questa produzione in italiano (diremmo seriamente inedita) sta nel fatto, a differenza di molte altre realizzate in diversi paesi del mondo, di aver straordinariamente conseguito dalla Larson Estate il beneplacito a riorchestrare la partitura con l’aggiunta di un quartetto d’archi e ad ampliare il cast da tre a sette interpreti: tutti bravissimi, con una voce possente quando necessaria e delicata quando indispensabile, da menzionare uno per uno: Matteo Volpotti (l’amico gay Michael), Federica Maria Stomati (la fidanzata Susan), Elena Sisti (la cantante Karessa), Alessia Genua (Judy, l’agente di Jon), Jacopo Spunton (commesso), Matteo Giambiasi (papà di Jon). Coreografie minimali invero ultra fantasiose e goliardicamente intercambiabili ad opera di Daniela Gorella e Ilaria Suss, luci sfavillanti al momento opportuno di Valerio Tiberi e musica dal vivo ottimamente eseguita dai musicisti simpaticamente mescolati alla scenografia e comparse essi stessi - Walter Calafiore Direttore musicale e Pianista, Stefano Bacino Chitarrista, Fulvio Bellino Violista, Alex Canella Batterista, Francesco Di Giacinto e Cecilia Drago Violinisti, Alice Mana Violoncellista e Giulio Molteni Bassista –, eseguendo gli eccellenti arrangiamenti vocali e orchestrali di Stephen Oremus, con il libretto e liriche nella nostra lingua a cura di Andrea Ascari che si è occupato anche della direzione vocale, le orchestrazioni aggiunte e la supervisione musicale di Simone Manfredini e la consulenza al testo di David Auburn.

Per chi ha visto il film con Garfield non resterà deluso, anzi ne ripercorrerà gioiosamente e sentitamente ogni singolo fotogramma e ogni singola nota grazie alla lodevole prestanza scenica, attoriale e canora di tutti gli interpreti (Bertonelli-Jon in primis), d’altronde si parla (si canta) di una quasi autobiografia di Jonathan Larson, sulla soglia dei 30 anni, nella sua New York all’ansiosa ricerca del successo in campo musical, sulle orme del suo idolo Stephen Sondheim (quello di West Side Story per capirsi - la voce in scena del compositore, che proviene dal telefono, è del celebre attore e doppiatore Luca Ward), che lo giudicherà “enormemente talentuoso” quando assisterà ad un suo workshop per mettere in scena il suo testo e musiche per Superbia, rimarcando consapevolmente, cinicamente e commoventemente l’interesse su temi sociali, tutt’oggi ancora vividi, come il multiculturalismo, la dipendenza dalle droghe e l’omotransfobia (il suo amico gay Michael contrae l’HIV). Le canzoni sono un ponderato, esuberante, spensierato e amorevole mix tra rock d’annata, pop anni Novanta e folk Made in USA, e riescono a far vibrare l’aria che si respira intorno alla vicenda narrata che coinvolge, commuove, diverte e fa ragionare, perché i suddetti temi espressi, ahimè, sono più attuali che mai. Le scene che restano maggiormente impresse in questo musical, che appassiona anche chi di musical non ne mastica affatto, sono quelle della casa mega lussuosa di Michael, del locale Moondance Diner in SoHo dove lavora Jon per sbarcare il lunario e del workshop su Superbia.

Non perdetelo perché è una produzione tutta italiana nata dalla fervida mente di Larson, troppo prematuramente scomparso, e trasposta col cuore da un gruppo di artisti e addetti ai lavori veramente in gamba e da lodare con duraturi applausi, come quelli calorosi di ieri del pubblico in teatro. E si esce dalla sua visione e ascolto con quel Tick Tick costante che porta ad un Boom di felicità esplosivo che era poi il fine ultimo di Jonathan Larson!