Bisogna avere appetito per la musica – Intervista esclusiva a Savio Riccardi

Abbiamo incontrato il Maestro Savio Riccardi, autore di numerose colonne sonore per televisione e cinema.
Savio Riccardi è particolarmente attivo nel campo della musica per il piccolo schermo, e il suo curriculum vanta numerose partiture per fiction e sceneggiati; suoi i contributi musicali per Le tre rose di Eva, Elisa di Rivombrosa e L’onore e il rispetto.
Il nostro incontro ha i toni di un’amichevole conversazione; il Maestro Riccardi non lesina racconti, battute di spirito e citazioni colte, rivelando una padronanza non comune della letteratura musicale. Conversare con lui è un’esperienza che va oltre l’aneddoto o il quesito da intervista e, partendo dalle domande doverose sul suo iter artistico, ci si ritrova a parlare di jazz e filosofia.

Sabato 1° ottobre 2016, presso l'Auditorium Comunale di Merate, in provincia di Lecco, si è svolta la serata "AL TEMPO DEL TWIST - Concerto tributo a Pino Donaggio", alla quale ha partecipato come ospite d'onore lo stesso musicista veneziano. Prodotto da Coro La Torr APS, Tricophon Vanity Label e Produttori Associati - con il patrocinio del Comune di Merate - e realizzato da Andrea Natale e Simone Casetta, il concerto ha visto la partecipazione di tre gruppi corali, due gruppi strumentali e due cantanti solisti che hanno eseguito, con appositi arrangiamenti, 13 canzoni del repertorio storico di musica leggera di Donaggio e una canzone tratta da una recente fiction TV da lui musicata. I 250 posti dell'auditorium cittadino sono stati esauriti da un pubblico attento e appassionato. Oltre a Donaggio, gli altri ospiti della serata sono stati il M° Natale Massara, il M° Isabella Turso e il direttore di ColonneSonore.net Massimo Privitera.

Resoconto del Concerto “Omaggio a Pino Donaggio” de ‘I Solisti Veneti’
diretti da Claudio Scimone
15 ottobre 2016, ore 20.30
Teatro Goldoni di Venezia

Quando il direttore di Colonne Sonore mi ha chiesto di recensire il concerto di presentazione del nuovo CD di Pino Donaggio con i “I Solisti Veneti” diretti da Claudio Scimone, ho provato un misto di piacere, entusiasmo ed anche un po’ di…imbarazzo.
Eh già, perché il piacere di descrivere un evento per certi aspetti unico, che ha messo in luce la complessità del percorso umano ed artistico di Donaggio, si legava inevitabilmente al timore di non riuscire nell’impresa di tradurre tutte le sensazioni vissute.

Un artista... Ribelle. Intervista esclusiva al Maestro Natale Massara

Spesso importanti musicisti vivono nell’ombra perché non interpreti solisti ma membri di gruppi o perché incaricati di occuparsi di arrangiamenti e direzione d’orchestra o ancora perché autori di musiche al servizio di altre arti. Un esempio mirabile è rappresentato dal M° Natale Massara, un importantissimo musicista italiano che, dal mondo della musica leggera dei tempi d’oro, grazie alla sua formazione accademica, si è costruito una straordinaria carriera di arrangiatore, direttore, autore e produttore dapprima alla corte di grandi interpreti della musica italiana e poi per la musica applicata al cinema e alla televisione, firmando centinaia di arrangiamenti, macinando ore in sala di incisione e anche sfornando composizioni personali per le più variegate regie e produzioni, sempre con estremo rigore e serietà e notevoli consensi, in un ambiente ameboide e competitivo come quello della produzione per il grande e piccolo schermo.

La prima storica compositrice italiana di musica per film - Intervista esclusiva a Nora Orlandi.

A cura di Paolo Eustachi in collaborazione con Massimo Privitera e Federico Biella

Abbiamo avuto il grande piacere e onore di incontrare nella sua casa romana il Maestro Nora Orlandi (Voghera, 28 giugno 1933), cantante, compositrice e pianista, celebre per essere stata dagli anni ’50 ai ’70, la prima donna in un mondo prettamente maschile di compositori di musica applicata alle immagini. Fondatrice del noto gruppo vocale I 4 + 4 di Nora Orlandi (in origine Quartetto 2 + 2), per il grande schermo ha composto circa una ventina di colonne sonore, spaziando per lo più tra il genere western e thriller. Tra le sue score più famose, quelle per Johnny Yuma di Romolo Guerrieri del 1966 (vincendo il Premio della critica per la migliore musica per film western), Il dolce corpo di Deborah del 1968, sempre di Guerrieri e Lo strano vizio della Signora Wardh di Sergio Martino del 1971 con una scabrosa e sexy Edwige Fenech.

Beyond Bollywood – An Indian Story
Reportage dello spettacolo tenutosi presso il Teatro degli Arcimboldi il 4 ottobre 2016

Il Teatro degli Arcimboldi di Milano ospita uno spettacolo già molto chiaccherato in Inghilterra e che, con buone probabilità, sarà menzionato spesso anche nel capoluogo meneghino nei prossimi giorni: è il musical Beyond Bollywood.
Bollywood per l‘appunto non è altro che la fusione tra Bombay (l‘attuale Mumbai) e Hollywood ed è l‘epicentro della cultura cinematografica popolare indiana.

Ennio Morricone, un’esperienza musicale intensa, vibrante, appassionata!
Reportage del concerto tenutosi il 5 ottobre 2016 presso l’Auditorium Santa Cecilia in Roma

Ennio Morricone torna ad esibirsi nella “sua“ Roma per un ciclo di concerti. Il 5, 6 e 7 ottobre il due volte premio Oscar ci fa rivivere le grandi partiture musicali che hanno dato respiro a tanti capolavori cinematografici.
Un evento particolarmente atteso: alcuni problemi di salute avevano costretto il Nostro a ripianificare i concerti previsti per la scorsa primavera. Dopo pochi mesi, il Maestro torna sul palco, affidando all’Orchestra e Coro dell’Accademia Nazionale Santa Cecilia le sue più celebri composizioni per il grande schermo.

Soundtracks Live! An interview with Mikael Carlsson

The summer season of La Verdi Orchestra was focused a lot toward music written for films, as we deeply documented on our website. Three of these concerts – namely Superhero Symphony, A Tribute to Alfred Hitchcock and Space Symphony – were prepared and produced by Soundtracks Live!, the agency of Swedish producer Mikael Carlsson.

Soundtracks Live! Intervista esclusiva a Mikael Carlsson

La stagione estiva dell’Orchestra Sinfonica di Milano ‘Giuseppe Verdi’ ha presentato un gran numero di appuntamenti alla musica per il cinema, come abbiamo ampiamente documentato sulle pagine del nostro sito. Tre dei programmi proposti nel corso dei mesi passati – Superhero Symphony, A Tribute to Alfred Hitchcock e Space Symphony – sono stati prodotti e impaginati in collaborazione con Soundtracks Live!, l’agenzia dello svedese Mikael Carlsson.

“Una grande lezione di musica per film” – Parte Quattordicesima

Colonne Sonore procede speditamente nel dare una risposta alle varie richieste dei nostri lettori che studiano composizione e che sperano di diventare un giorno compositori di musica per film, facendosi aiutare da coloro i quali lavorano in prima persona nell’Ottava Arte, componendo musica applicata: i compositori di Film Music hanno risposto a sei domande che la nostra redazione ha creduto importanti ed esaustive sul come divenire autori di musica per film.
Ecco a voi la quattordicesima parte della Lezione-Intervista di musica applicata con le sei identiche domande a cui molti compositori italiani e stranieri hanno dato risposta per aiutare i futuri giovani colleghi che si confronteranno con la Settima Arte e la sua musica: