LaVerdi omaggia Fiorenzo Carpi
Reportage del concerto di sabato 18 novembre presso l’Auditorium di Milano

Se dovessimo individuare un intervallo musicale che è entrato nell’immaginario collettivo ed è divenuto parte di una coscienza e di un’identità artistico-culturale, sicuramente va annoverato il doppio salto di terza minore discendente della “Birichinata”, il tema più famoso de Le avventure di Pinocchio, sceneggiato televisivo tratto dal celebre romanzo di Carlo Collodi e trasmesso per la prima volta su Rai 1 nell’aprile 1972. Due nomi hanno lasciato il segno in questa fiction: il regista Luigi Comencini e l’autore della colonna musicale, il M° Fiorenzo Carpi. Di entrambi ricorrono quest’anno gli anniversari della morte, 10° per Comencini e 20° per Carpi.

"Murnau – Nosferatu"
Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi
Direttore Timothy Brock
Reportage del cineconcerto di Giovedì 16 e Venerdì 17 Novembre presso Auditorium di Milano

Quando si è di fronte a un capolavoro non si può fare altro che abbassare la testa e riconoscerne la grandezza. Quando questo capolavoro è un film però, dobbiamo rialzarla e goderci ogni fotogramma, ogni movimento di quell'attore che ci affascina tanto, ogni scelta registica e, se c'è qualcuno là fuori strano almeno quanto me, rivedere all'infinito la medesima scena per cercare di ricreare lo stesso gesto, espressione o arcata sopraccigliare che ci fa sognare.
La colonna sonora è un elemento imprescindibile, ne abbiamo parlato tante  volte, ma i film muti allora?

La storia del musical in un’edizione Bompiani

Dalle origini europee (Parigi, Londra, Vienna) all’ascesa di Broadway, dalla commedia musicale bianca a quella afro-americana, dal teatro al cinema, dal jazz al pop-rock, dai megamusical ai revival...
Un viaggio unico e affascinante documentato dal Professor Luca Cerchiari, musicologo e critico musicale, tra i massimi esperti europei di musica jazz, di popular music e di discografia, nonché docente universitario dal 1997 presso vari atenei italiani, dal 2013 in quello di Milano-IULM. Lo abbiamo incontrato e intervistato domenica 19 novembre presso il Teatro Dal Verme di Milano in occasione della presentazione del volume Bompiani-Giunti nell’ambito di BookCity 2017.

“Una grande lezione di musica per film” – Parte Ventiduesima

Colonne Sonore è instancabile nel regalare risposte, ci auspichiamo approfondite, alle varie mail di giovani lettori che studiano composizione e che anelano un giorno diventare compositori di musica per immagini, facendosi sostenere da coloro i quali lavorano in prima persona nell’Ottava Arte, componendo musica applicata: i compositori di Film Music hanno risposto a sei domande che la nostra redazione ha considerato meritevoli e apprezzabili sul come divenire autori di musica per film.
Ecco a voi la ventiduesima parte della Lezione-Intervista di musica applicata con le sei identiche domande a cui molti compositori italiani e stranieri hanno dato risposta per aiutare i futuri giovani colleghi che si paragoneranno con la Settima Arte e la sua musica:

Curiosità musicali dal Roma Film Festival 2017

Pur non paragonabile a quella dello scorso anno, la 12^ Edizione 2017 della Festa del Cinema di Roma, tenutasi dal 26 Ottobre al 5 Novembre 2017, ha presentato alcuni spunti musicali di sicuro interesse.
James Newton Howard ha firmato le musiche che accompagnano le drammatiche sequenze di Detroit di Kathryn Bigelow ispirato ai sanguinosi scontri che nel 1967 sconvolsero la città americana con un massacro da parte della polizia, con tre vittime e innumerevoli feriti.

Aleksander Nevskij di Prokof’ev al Teatro San Carlo

Il Teatro San Carlo di Napoli ha inaugurato la sua Stagione Sinfonica 2017/2018 con un concerto tenuto lo scorso 24 ottobre e diretto del Maestro Juraj Valcuha per una vera impagabile gioia degli amanti della grande musica e in particolare degli appassionati dell’Ottava Arte. In programma partiture di due autori – Rachmaninoff (1873 – 1943) e Prokof’ev (1891 – 1953) - fortemente legati al cinema anche se in modo assai differente. La musica di Rachmaninoff  tende ad evocare immagini e sicuramente contribuisce insieme a quella di autori post-romantici come Franz Schrecker (1878 – 1934) e di musicisti più specificatamente legati al grande schermo come Gottfried Huppertz (1887 – 1937) o Erich Korngold (1897 – 1957) alla nascita di uno stile musicale di taglio hollywoodiano.

“James Horner: A Life in Music”
Reportage del concerto-tributo cinemusicale al compositore di Titanic e Avatar del 24 Ottobre 2017 presso il Royal Albert Hall di Londra

Ogni appassionato di colonne sonore ha coltivato la sua passione ascoltando musiche scritte da una generazione ben precisa di compositori. Nel mio caso i miei “Magnifici Cinque” furono John Williams, Jerry Goldsmith, Danny Elfman, James Newton Howard e James Horner. La notizia della morte prematura di quest’ultimo nel giugno 2015 a causa di un incidente aereo mi rattristò notevolmente e prese completamente alla sprovvista tutta la comunità cine-musicale. Se ne era andato un compositore di grande esperienza e talento, amato ed apprezzato da molti. Motivo per cui esultai all’annuncio della londinese Royal Albert Hall di tenere un concerto-memoriale il 24 ottobre 2017 riproponendo pezzi dalle sue composizioni più famose eseguite dalla Cinematic Sinfonia e dal Crouch End Festival Chorus, diretti con attenta maestria da Ludwig Wicki, oramai diventato un veterano di queste tipologie di avvenimenti cine-musicali. L’evento, intitolato “James Horner: A life in Music” ha lasciato sicuramente tutti soddisfatti, dal pubblico più occasionale agli appassionati più incalliti del compositore americano (1953 – 2015).

A scuola di colonne sonore
Una panoramica sulla didattica nel campo della Musica per Immagini

Gli amanti delle colonne sonore, siano essi addetti ai lavori o puri estimatori del genere, non possono che essere entusiasti della crescente attenzione che il mercato, anche italiano, sta dedicando al mondo dell’Ottava Arte. Eppure, solo pochi anni fa, sarebbe stato impensabile confessare apertamente al proprio insegnante di composizione di volersi dedicare a questa attività professionale, senza suscitarne lo scherno e l'ilarità. E sarebbe stato piuttosto difficile anche poter assistere ad un’esecuzione orchestrale dal vivo (magari con proiezioni video) di blockbuster musicali come quelli composti da John Williams, Howard Shore, Alan Silvestri o James Newton Howard...

“Una grande lezione di musica per film” – Parte Ventunesima

Colonne Sonore continua a donare risposte, speriamo esaustive, alle varie preghiere di giovani lettori che studiano composizione e che ambiscono un giorno a diventare compositori di musica per immagini, facendosi sostenere da coloro i quali lavorano in prima persona nell’Ottava Arte, componendo musica applicata: i compositori di Film Music hanno risposto a sei domande che la nostra redazione ha ritenuto apprezzabili e soddisfacenti sul formarsi come autori di musica per film.
Ecco a voi la ventunesima parte della Lezione-Intervista di musica applicata con le sei identiche domande a cui molti compositori italiani e stranieri hanno dato risposta per supportare i futuri giovani colleghi che si compareranno con la Settima Arte e la sua musica:

A caccia di nuove etichette di colonne sonore: La Sonor Music Editions

http://www.sonormusiceditions.com/

Colonne Sonore: Per quale motivo avete deciso di creare questa nuova etichetta di colonne sonore?
La Sonor Music Editions nasce principalmente come etichetta discografica interessata alle sonorizzazioni, musiche che spesso registrate e impiegate anche per le colonne sonore. Siamo sempre stati affascinati dalle musiche dei Maestri Ennio Morricone, Armando Trovajoli, Piero Piccioni.. solo per citarne alcuni. E’ dalla ricerca dei dischi di sonorizzazione siamo poi rinvenuti alla sua produzione per il cinema e, da lì, abbiamo deciso di allargare discografia della Sonor Music Editions con titoli noti (es: Sesso Matto di Armando Trovajoli) fino a titoli più oscuri come “Serata al Gatto Nero” composta dai validissimi jazzisti Oscar Valdambrini e Dino Piana che abbiamo recentemente pubblicato in LP.