Online la colonna sonora della fiction Sirene, composta da Massimo Nunzi 

E' disponibile online la colonna sonora della fiction Sirene, diretta da Davide Marengo in onda su Rai Uno, con protagonisti Luca Argentero, Valentina Bellè, Maria Pia Calzone, Ornella Muti, Massimiliano Gallo. Le musiche originali della serie sono state composte da Massimo Nunzi. Sirene, prodotta da Cross Production, è una favola fantasy ambientata a Napoli e rappresenta un'innovazione per la fiction italiana che è stata accolta con grande interesse dal pubblico. Massimo Nunzi spazia tra il jazz e le atmosfere epiche per sottolineare tutte le sfumature dell'originale storia raccontata. I cori del potente tema di apertura richiamano echi mitologici e conducono in un mondo popolato di creature fantastiche.

Benjamin Wallfisch
IT (Id. – 2017)
WaterTower Music
38 brani – Durata: 75‘00“

IT non è un semplice film horror, è un omaggio alla fanciullezza.
Nonostante le tragedie che si abbattono sui protagonisti, un gruppo di ragazzini "perdenti" della provincia americana, la gioventù tanto odiata e per nulla semplice, si rivelerà la loro àncora di salvezza. La geniale capacità di Stephen King di saper giocare sul giusto equilibrio tra orrore e comicità, tra spaventoso e ridicolo, tra onirico e reale, è anche la sua inconfondibile firma. Nel libro del 1986, King portava il lettore a riflettere e a interrogarsi su cosa significasse essere giovani: non vuole affatto dire essere ingenui o impotenti ma riuscire a vedere il mondo da un diverso punto di vista, con una differente sensibilità. Proprio questa sensibilità a volte rivela ciò che, sotto la patina dell‘indifferenza e dell‘abitudine, è ormai invisibile all‘occhio adulto.

La storia del musical in un’edizione Bompiani

Dalle origini europee (Parigi, Londra, Vienna) all’ascesa di Broadway, dalla commedia musicale bianca a quella afro-americana, dal teatro al cinema, dal jazz al pop-rock, dai megamusical ai revival...
Un viaggio unico e affascinante documentato dal Professor Luca Cerchiari, musicologo e critico musicale, tra i massimi esperti europei di musica jazz, di popular music e di discografia, nonché docente universitario dal 1997 presso vari atenei italiani, dal 2013 in quello di Milano-IULM. Lo abbiamo incontrato e intervistato domenica 19 novembre presso il Teatro Dal Verme di Milano in occasione della presentazione del volume Bompiani-Giunti nell’ambito di BookCity 2017.

Ennio Morricone riceve il Premio Cicognini

Nell’ambito della settima edizione del Festival Alessandro Cicognini il Premio Oscar riceverà il riconoscimento dedicato alla memoria del celebre compositore del cinema neorealista

Lunedì 20 novembre alle ore 19 nella “Sala Trevi” di Roma, il Maestro Ennio Morricone riceverà il “Premio Internazionale Cicognini”. La manifestazione, organizzata dal Cresnac (Centro Ricerche e Studi Nazionale Alessandro Cicognini) diretto dal compositore Davide Cavuti, è in collaborazione con il “Centro Sperimentale di Cinematografia” di Roma, la “Cineteca Nazionale” e il comune di Francavilla al Mare.
Alla cerimonia presenzieranno personaggi del mondo della cultura e del cinema quali il presidente della “Fondazione Centro Sperimentale di Cinematografia” di Roma Felice Laudadio, attori, registi e compositori.  Condurrà l’evento la giornalista Mila Cantagallo.

In ricordo di Luis Bacalov

Ho chiesto all'amica e compositrice Rossella Spinosa che per lungo tempo ha collaborato con il compianto Luis Bacalov, di scrivere un suo personale ricordo del Maestro premio Oscar a così breve distanza dalla sua scomparsa e lo ha fatto così intensamente e con tale trasporto da commuovermi enormemente (Massimo Privitera, direttore)

Scrivere il mio personale ricordo di te…è cosa facile o difficile, Luis? Nella mia memoria ci sono tanti momenti, ma soprattutto tante immagini…quella più ricorrente? Quella di noi due che ridiamo…ridiamo della vita, delle difficoltà, delle stranezze della nostra carriera, di noi stessi, senza mai smettere di essere seri…parliamo con la profondità, ma insieme con la semplicità che la verità delle cose ci consente…e mentre ora ripercorro queste immagini e cerco di mantenere la lucidità per scrivere, mi viene in mente Goya…sì, Francisco Goya…è stato così che è iniziato il nostro dialogo…tu suonavi e hai chiesto cosa avessi pensato ascoltando…lo facevi sempre coi tuoi studenti…e io ho risposto che l’immaginario sotteso alle tue armonie era scuro, ricordava le atmosfere di alcuni quadri di Goya…

#DeathDoesNotExistBecauseLOVEhasNotEnd
la nuova Sinfonia Elettronica di ALUEI in uscita il 24 Novembre 2017 su Spotify e su tutti i maggiori digital stores.

Strumenti musicali avveneristici touch-screen; sintetizzatori analogici modulari e prototipi di tecnologie per l'elaborazione del suono; il canto di fiumi e torrenti catturato da sensori e microfoni speciali; lastre di ghiaccio suonate come se fossero percussioni ancestrali; alberi che generano micropolifonie mentre le foglie danzano nel vento: tutto questo è l'alchimia sonora di #DeathDoesNotExistBecauseLOVEhasNotEnd ultimo lavoro discografico di ALUEI, pubblicato dall'etichetta GDM Music che ha avuto un ruolo centrale nella diffusione mondiale della musica di questo visionario ed eclettico musicista.

BABYLON BERLIN 
IL 1° DICEMBRE ESCE LA COLONNA SONORA DELL’OMONIMA SERIE TELEVISIVA (dal 28 novembre in onda su Sky Atlantic) con brani firmati da BRYAN FERRY 

Il 1° dicembre uscirà “BABYLON BERLIN”, la colonna sonora (etichetta BMG RIGHTS MANAGEMENT con distribuzione Warner Music) dell’omonima serie televisiva, una produzione originale Sky in 16 episodi che andrà in onda dal 28 novembre su Sky Atlantic e disponibile su Sky On Demand. Un doppio CD con 34 tracce. Questa l’imponente colonna sonora della serie televisiva più costosa prodotta in Germania (con una spesa di circa 38 milioni di euro), dove la prima puntata ha registrato più di un milione e mezzo di telespettatori. Da una parte gli anni ruggenti, dall’altra il preludio del nazismo, con al centro l’unica vera protagonista di questa storia noir: Berlino. Il primo dei due CD racchiude i brani che hanno come ispirazione la storia di “BABYLON BERLIN” e quella Berlino della fine degli anni ’20 che fa da sfondo ai protagonisti della serie.

Addio Luis Enrique Bacalov

Nel 2005 presso gli uffici de laVerdi di Milano ebbi la grande occasione e l’immenso onore di incontrare e intervistare il Maestro Luis Bacalov per il numero di Novembre/Dicembre del medesimo anno della storica versione cartacea di Colonne Sonore (potete leggere l’intervista scaricando il pdf gratuito a questo link: http://www.colonnesonore.net/images/stories/pdf/cs15web.pdf).

“Una grande lezione di musica per film” – Parte Ventiduesima

Colonne Sonore è instancabile nel regalare risposte, ci auspichiamo approfondite, alle varie mail di giovani lettori che studiano composizione e che anelano un giorno diventare compositori di musica per immagini, facendosi sostenere da coloro i quali lavorano in prima persona nell’Ottava Arte, componendo musica applicata: i compositori di Film Music hanno risposto a sei domande che la nostra redazione ha considerato meritevoli e apprezzabili sul come divenire autori di musica per film.
Ecco a voi la ventiduesima parte della Lezione-Intervista di musica applicata con le sei identiche domande a cui molti compositori italiani e stranieri hanno dato risposta per aiutare i futuri giovani colleghi che si paragoneranno con la Settima Arte e la sua musica:

laVerdi festeggia 2017
Omaggio a Fiorenzo Carpi
Nel 20° anniversario della morte
Sabato 18 Novembre - ore 20.30
Auditorium di Milano - largo Mahler
Musiche di Fiorenzo Carpi
Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi
Direttore Giuseppe Grazioli
In collaborazione con Piccolo Teatro di Milano - Teatro d’Europa
 
Speciale appuntamento quello dedicato da laVerdi a Fiorenzo Carpi (1918-1997), per la rassegna “laVerdi festeggia il ‘900 italiano”, sabato 18 Novembre (ore 20.30), all’Auditorium di Milano in largo Mahler, con l’orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi diretta per l’occasione da Giuseppe Grazioli, specialista della musica del Novecento. Un evento unico per più di un motivo: realizzato in collaborazione con il Piccolo Teatro di Milano - Teatro d’Europa, che festeggia i 70 anni di attività, l’incontro musicale – omaggio al genio del compositore milanese nel 20° anniversario della scomparsa – vedrà l’esecuzione di alcune suite per orchestra, realizzate appositamente per laVerdi, sulla base delle musiche scritte da Carpi per gli spettacoli teatrali più famosi della lunga collaborazione con Giorgio Strehler.