Howard Shore
A Dangerous Method (Id., 2011)
Sony Classical
19 brani – durata: 54’59”

Chi pensava che Howard Shore avesse fatto definitivamente i conti con il wagnerismo nella Trilogia dell’Anello (direttamente da quello del Nibelungo a quello di Tolkien!...), quantomeno da un punto di vista strutturale e di ispirazione (per ciò che attiene all’utilizzo dei leitmotiv ma anche degli apparati orchestrali) si sbagliava. E’ qui, alla sua tredicesima e ultratrentennale collaborazione con David Cronenberg, che i nodi vengono al pettine in modo palese, quasi liberatorio. Perché Wagner, nel momento in cui viene citato, evocato come fantasma dell’inconscio, da Sabina Spielrein e Carl Gustav Jung, s’insedia nella partitura come un costante elemento simbolico che trasforma il compositore in un ruolo di “adattatore” per lui inedito: il tutto impreziosito dal ruolo protagonistico del pianista cinese Lang Lang, il cui tocco e fraseggio chopiniani contribuiscono a rendere particolarmente sospeso e misterioso il labirinto citazionistico dello score.

Ennio Morricone
Paradiso (2011)
Hayley Westenra soprano
Decca 4783087
14 brani – durata: 58’08”

Non è un mistero che la poetica di Ennio Morricone, la qualità della sua scrittura e la particolare natura del suo “melos” abbiano attratto negli anni numerose, quanto diverse fra loro, voci femminili: quasi che qualcosa di ontologicamente, naturalmente “femminile” (non stucchevole né lezioso) abiti nell’architettura di alcune sue composizioni, in quel levarsi sidereo di melodie lunghissime appoggiate a inquieti e mobili archi fruscianti, a pedali severi, a lievi giochi di rimandi fra legni e percussioni…  Dalle “storiche” presenze di Edda Dell’Orso (alla cui collaborazione col maestro romano la GDM Music ha da poco dedicato un doppio, incantatorio cd, sul quale torneremo) e Christy (Tepepa, Corri uomo corri, Diabolik), da Milva a Celine Dion , da Amii Stewart a Katia Ricciarelli, da Mireille Mathieu a Joan Baez sino a Dulce Pontes, voci sublimi di ogni stile, formazione e latitudine si sono nel tempo misurate con il non facile compito di dare una forma “verbale”, semantica, a pagine spesso grandi proprio in quanto puramente strumentali, eppure così irrefrenabilmente spinte, quasi propense alla categoria – di radici operistiche e ottocentesche – del “cantabile”.

Valerio Vigliar
L’ultimo terrestre (2011)
RadioFandango 0207078 RAF
10 brani + 3 canzoni  – durata: 39’01”

E’ consolante constatare che nella musica per film italiana vi sia ancora una generazione relativamente giovane (parliamo comunque di 30-40enni, ma oggi è tutto relativo…) ansiosa di portare dentro questo mestiere uno spirito di ricerca, di sperimentazione, all’insegna spesso di una contaminazione linguistica che si rivela l’elemento più interessante anche nella definizione e nell’arricchimento di un “nuovo” o “giovane” cinema italiano.

Evandro Fornasier, Walter Magri, Massimo Miride
Ruggine (2011)
RadioFandango 0207035 RAF
10 brani + 2 canzoni – durata: 34’14”

E’ un lavoro collettivo e di ricerca quello che ha condotto al complesso e inquietante paesaggio sonoro del film di Daniele Gaglianone; Evandro Fornasier e Massimo Miride (cui si aggiungono qui Walter Magri nonché Giorgio Ferrero e Rodolfo Mongitore in veste di arrangiatori e produttori artistici) avevano già all’attivo una collaborazione col regista marchigiano di adozione torinese, che ha prodotto nel 2004-2005 il cd audio con libro "Come ordini urlati in una tempesta di vento", testo di teatro sonoro ispirato a Malcolm Lowry. A questi si aggiunge l’utilizzo, in versione vocale e ritmica, del singolo “Un campo lungo cinematografico” firmato da Le Luci della Centrale Elettrica, il gruppo-progetto di cui è anima, chitarrista, batterista e vocalist il ferrarese Vasco Brondi.

Patrick Doyle
L’alba del pianeta delle scimmie (Rise of the Planet of the Apes, 2011)
Varèse Sarabande 302 067 106 2
24 brani – durata: 61’17”

Quello della americanizzazione di alcuni illustri compositori cinematografici europei sta diventando un problema sensibile e non più liquidabile come serie di episodi accidentali. E’ un modello culturale e industriale che si sta esportando e dilatando, influenzando i musicisti in una vana corsa imitativa nei confronti dei modelli principali, associati automaticamente ai principali blockbuster di riferimento: Hans Zimmer, Danny Elfman, James Newton Howard.

Ernest Gold
Questo pazzo, pazzo, pazzo mondo (It’s a mad, mad, mad, mad world, 1963)
La-La Land Records LLLCD 1167
Cd 1, 25 brani – durata: 73’00”
Cd 2, 12 brani + 2 canzoni – durata: 39’08”

Nella filmografia “radical”, civilmente impegnata e battagliera di Stanley Kramer (1913- 2001) spicca, piazzato esattamente tra due titoli diversamente e intensamente dedicati al tragico tema della Shoah e della guerra (Vincitori e vinti e La nave dei folli), un excursus che definire anomalo è un eufemismo: una commedia scatenata e surreale, che ha per spunto la ricerca del bottino di una rapina ma che si srotola in un caleidoscopio di situazioni pirotecnicamente farsesche, fra cammei illustri e gag desunte dal cinema comico muto, fino a costituire un precursore del filone che oggi chiameremmo “demenziale”.

Stelvio Cipriani
Ecologia del delitto (1971)
Gli orrori del castello di Norimberga (1972)
Cani arrabbiati (1974)
Digitmovies CDDM046
Cd 1, 29 brani + 2 bonus tracks – durata: 65’30”
Cd 2,  16 + 1 bonus track – durata: 57’35”

Bisogna oramai cercare fra teste incanutite per radunare i fan di Stelvio Cipriani, la cui popolarità esplose all’inizio degli anni ’70 con gli scores di Anonimo veneziano e La polizia ringrazia (Enrico Maria Salerno regista del primo, protagonista del secondo), ma la cui carriera non ha poi avuto nel tempo quello sviluppo che avrebbe meritato, fors’anche perché il maestro romano si è sempre dimostrato propenso a lavorare su generi “forti” e nazionalpopolari, poco legandosi e sintonizzandosi col cinema “d’autore”.
Oggi però sappiamo che su quest’ultima nozione occorre intendersi in senso estensivo (non, va da sé, onnicomprensivo come vorrebbe il pensiero “stracult”…).

Carlo Savina
Il massacro della Foresta Nera (1966)
Digitmovies/Digitsoundtracks CDDM 179
21 brani - durata: 49' 00"

 
Diretto da Ferdinando Baldi, Il massacro della Foresta Nera è un film storico che intende rievocare un episodio poco conosciuto della prima età imperiale romana.

Nico Fidenco
Dinamite Jim (1966)
GDM Music ”The Hillside Series” CD 4141
27 brani (25 di commento + 2 canzoni) – durata: 51’ 46’’

 
Con la prevista pubblicazione della colonna sonora di Dinamite Jim, uno dei primi western semiseri diretto dal regista spagnolo Alfonso Balcàzar, viene ristampato dalla GDM Music anche l’ultimo titolo mancante tra quelli raccolti sull’ormai introvabile CD della RCA 4 western scores by Nico Fidenco (1996).

Alexandre Desplat
Harry Potter e I doni della morte - parte 2 (Harry Potter and the Deathly Hallows - Part Two, 2011)
Sony 4-547366-060096
25 brani – durata: 68’09’’

Coronando il sogno di qualsiasi musicista – quello di scrivere la partitura finale di una saga di ben otto film iniziata esattamente dieci anni fa dal grande John Williams – Alexandre Desplat ha dimostrato sangue freddo a sufficienza e una apprezzabile evoluzione rispetto alla prima parte da lui firmata l'anno scorso. Se infatti in Harry Potter and the Deathly Hallows - Part One il compositore francese aveva dimostrato una certa esitazione nel lasciarsi andare creativamente, riciclando fino al limite del possibile il famoso “Hedwig’s Theme” williamsiano (“Sky Battle”), con questa seconda ed ultima parte ha mostrato maggiore personalità e ha regalato finalmente alla serie un nuovo tema accattivante e riconoscibile (“Lily’s Theme”).