IFMCA 2023: Le Nomination
ANNUNCIATE LE NOMINATION PER L'INTERNATIONAL FILM MUSIC CRITICS ASSOCIATION AWARDS • JOHN WILLIAMS E CHRISTOPHER YOUNG NELL’ELENCO PRINCIPALE DEI COMPOSITORI NOMINATI CON QUATTRO CANDIDATURE CIASCHEDUNO • MOLTI COMPOSITORI DAL GIAPPONE E DALLA POLONIA TRA I PRINCIPALI NOMINATI.
L'International Film Music Critics Association (IFMCA) annuncia la sua lista di candidati per l'eccellenza nella colonna sonora musicale del 2023, per la 20esima edizione degli IFMCA Awards. I compositori John Williams e Christopher Young guidano la lista dei compositori nominati con quattro nomination ciascuno, seguiti da vicino da Lorne Balfe, Stephen Barton, Ludwig Göransson e Bear McCreary, che ne hanno tre ciascuno. Le nomination del leggendario compositore americano Williams sono tutte per il suo lavoro su Indiana Jones e il quadrante del destino, il quinto film dell'amata serie di azione e avventura con Harrison Ford nei panni dell'omonimo archeologo giramondo. Dial of Destiny ha ricevuto la nomination per la colonna sonora dell'anno, la migliore colonna sonora di azione/avventura e la composizione dell'anno per il tema principale della score, "Helena’s Theme", mentre lo stesso Williams è stato nominato come compositore dell'anno. Il membro dell'IFMCA James Southall ha elogiato Dial of Destiny come “un nostalgico ritorno ai grandi tempi del passato – una serie di nuove musiche meticolosamente composte da uno dei più grandi compositori cinematografici che abbiamo mai avuto – una mostra di abilità e tecnica con un’orchestra che sicuramente va oltre qualsiasi altra musica da film che ascolteremo quest’anno”. Allo stesso modo, il membro dell’IFMCA Christian Clemmensen ha affermato che lo score è stato “un piacere particolarmente gratificante e un immenso piacere da ascoltare negli anni 2000. Estende la qualità dei due lavori precedenti di [Indiana Jones] e continua a sposare gli aspetti unicamente superiori della scrittura di Williams dei decenni passati”.
Come Williams, le nomination del compositore americano Young sono tutte per il suo lavoro in un film: l'elegante horror The Piper, diretto da Erlingur Óttar Thoroddsen e interpretato da Charlotte Hope e dal compianto Julian Sands. La colonna sonora è nominata come colonna sonora dell'anno, miglior colonna sonora horror/thriller e composizione dell'anno per il secondo movimento del fondamentale “Concerto per flauto e orchestra” della score, mentre Young è nominato come compositore dell'anno. Il membro dell'IFMCA Jon Broxton ha dichiarato che la colonna sonora è "sensazionale... un incapsulamento di tutto ciò che ha reso grande la musica di Young... un'enorme colonna sonora horror gotica per l'intera orchestra, il coro e vari strumenti speciali che è infinitamente creativa, compositivamente e intellettualmente, e oltre ad essere spaventosa e agghiacciante, racchiude anche una forte carica emotiva. Allo stesso modo, il membro dell’IFMCA Conrado Xalabarder ha descritto la partitura come “una creazione potente con musica sinfonica e corale per adulti e bambini… è ingannevolmente innocente, è macabra e folle, provoca follia e morte… un’altra delle creazioni abbaglianti di Christopher Young”.
Gli altri nominati per la colonna sonora dell'anno sono The Boy and the Heron del compositore giapponese Joe Hisaishi, Godzilla Minus One del compositore giapponese Naoki Sato e Oppenheimer del compositore svedese Ludwig Göransson. Il Ragazzo e l'Airone è l'ultima collaborazione tra Hisaishi e il regista/animatore Hayao Miyazaki, un rapporto che risale al 1984 con Nausicaä della Valle del Vento; la musica è allo stesso tempo profondamente emotiva e giocosamente stravagante, catturando l’essenza della magia insita nel film visivamente sbalorditivo di Miyazaki. Godzilla Minus One è l'ultimo capitolo della serie di film con l'iconico personaggio kaiju introdotto per la prima volta nel 1954; la colonna sonora di Sato per il film è una riflessione musicale moderna, a volte aggressiva, a volte commovente, della vita nel Giappone del secondo dopoguerra, e contiene anche numerosi riconoscimenti appropriati alla musica classica del compositore Akira Ifukube per la serie. Oppenheimer è il vasto film biografico del regista Christopher Nolan su J. Robert Oppenheimer, il fisico teorico considerato il "padre della bomba atomica" per il suo ruolo nel Progetto Manhattan degli anni '40 che sviluppò le prime armi nucleari; la musica di Göransson per il film è una colonna sonora densa, intricata e potente che riflette l'equilibrio tra l'umanità di Oppenheimer e le conseguenze devastanti del suo lavoro.
Gli altri candidati al premio come Compositore dell'anno sono lo scozzese Lorne Balfe e gli americani Laura Karpman e Bear McCreary. Il lavoro estremamente vario di Balfe nel 2023 includeva l'ultimo capitolo della serie thriller di spionaggio di Tom Cruise Mission: Impossible - Dead Reckoning, Part One (nominata nella categoria Azione/Avventura), l'innovativa serie di documentari sulla natura di Netflix Life on Our Planet (nominata nella categoria Documentari), l'irriverente avventura fantasy basata sul classico gioco di ruolo Dungeons & Dragons: Honor Among Thieves, il dramma sulle corse automobilistiche Gran Turismo e il dramma in costume Tetris, che rivela l'incredibile storia dietro la creazione del classico videogioco per computer impilabile. Karpman ha ricevuto consensi per il suo eccezionale lavoro su due film molto diversi, due film importanti nel 2023: l'autentico jazz che ha scritto per la commedia satirica a tema letterario American Fiction (nominata nella categoria Commedia) e l'audace ed emozionante colonna sonora d'azione che ha scritto per il sequel fantasy di supereroi The Marvels. Allo stesso modo, il sempre impegnato McCreary ha scritto musica eccellente in tutti i generi, compresi film, televisione e videogiochi, e le sue opere più lodate includono la commedia horror We Have a Ghost, l'horror sui vampiri The Last Voyage of the Demeter (nominato nella categoria Horror/Thriller), le ultime stagioni di serie TV come Foundation, Outlander e Percy Jackson e gli dei dell'Olimpo, e due impressionanti colonne sonore per God of War: Ragnarök – Valhalla (nominato nella categoria Videogiochi) e Forspoken. L'altro compositore con tre nomination nel 2023 è l'inglese Stephen Barton, che insieme a Frederik Weidmann ha co-scritto uno spettacolare omaggio alla musica classica di Star Trek per la terza stagione della serie TV Paramount+ Star Trek: Picard, e poi insieme a Gordy Haab ha co-scritto uno spettacolare omaggio alla musica classica di Star Wars per il videogioco Star Wars: Jedi – Survivor. Oltre alle nomination nelle rispettive categorie di genere, il brano “Leaving Spacedock” di Star Trek: Picard è anche nominato per la Composizione dell'anno. Ogni anno l'IFMCA compie sforzi particolari per riconoscere i talenti emergenti nel mondo della musica da film, e quest'anno non fa eccezione.
I nominati nella categoria Compositore rivoluzionario dell'anno appartengono a un gruppo eterogeneo, che abbraccia continenti e stili. La compositrice americana Sherri Chung, dopo aver trascorso anni a scrivere musica aggiuntiva per numerose serie TV di supereroi della WB, è esplosa nel 2023 con diversi progetti, il più acclamato dei quali è stata la sua eccezionale musica per la serie animata di HBO Max Gremlins: Secrets of the Mogwai. Il compositore francese Michael “Mika” Penniman Jr. è riuscito con successo nel difficile salto dalla musica pop alla musica da film con la sua eccellente colonna sonora per il film d'azione/avventura Princes of the Desert, e il compositore americano Corey Wallace – che ha scritto musica per lungometraggi a basso budget e cortometraggi per quasi 20 anni – ha finalmente ottenuto il suo successo quest'anno con la sua superba e tradizionale colonna sonora orchestrale d'avventura per il film catastrofico sui tornado Supercell. Poi ci sono i due compositori polacchi Paweł Lucewicz e Łukasz “L.U.C” Rostkowski, che hanno fatto irruzione nella scena internazionale della musica da film con le loro colonne sonore per due film molto diversi ma ugualmente acclamati. La colonna sonora di Lucewicz scritta per Forgotten Love, un remake di un amato film polacco degli anni '80, che ha suscitato una colonna sonora di grande bellezza e profonda emozione per seguire la storia di un uomo alla ricerca della sua famiglia perduta. La colonna sonora di Rostkowski scritta per The Peasants, un film d'animazione meticolosamente artistico per il quale l'ex rapper diventato compositore ha mescolato musica popolare tradizionale con trame orchestrali moderne, dando vita a una colonna sonora che è una spettacolare e gioiosa celebrazione della cultura musicale pan-slava. Come negli anni precedenti, l'IFMCA è orgoglioso di onorare compositori provenienti da tutto il mondo della musica da film.
Oltre a quelli già menzionati, i candidati internazionali di quest'anno includono: il compositore finlandese Panu Aaltio per il sequel di azione/avventura per bambini Rangers of the Lost Ring, il compositore giapponese Takeshi Furukawa per il videogioco Planet of Lana, il compositore spagnolo Oscar Martín Leanizbarrutia per il documentario a tema religioso Libres, il compositore giapponese Takatsugu Muramatsu per la commedia poliziesca In Love and Deep Water, il compositore francese Philippe Rombi per la commedia poliziesca The Crime is Mine e la compositrice turca Pinar Toprak per il videogioco fantasy Avatar: Frontiers of Pandora. Diversi compositori stanno ricevendo quest'anno le loro prime nomination agli IFMCA Award, oltre ai nuovi arrivati sopra menzionati; questi sono Sonya Belousova (One Piece, Television), Kris Bowers (Haunted Mansion, Comedy), Jerskin Fendrix (Poor Things, Fantasy/SciFi), Kevin Kiner (Ahsoka, Television), Peter Murray (Hogwarts Legacy, Game), Chuck E Myers (Hogwarts Legacy, Game), I fratelli Newton (La caduta della casa Usher, Television), Giona Ostinelli (One Piece, Television), Martin Phipps (Napoleon, Drama), J. Scott Rakozy (Hogwarts Legacy, Game), Mark Ronson (Barbie, Commedia), Anthony Willis (M3gan, Horror/Thriller) e Andrew Wyatt (Barbie, Commedia).
L'International Film Music Critics Association annuncerà i vincitori del 20° IFMCA Awards LIVE sul canale YouTube IFMCA il 22 febbraio 2024.
LISTA COMPLETA DELLE NOMINATION
SCORE OF THE YEAR
• GOJIRA-1.0/GODZILLA MINUS ONE, music by Naoki Sato
• INDIANA JONES AND THE DIAL OF DESTINY, music by John Williams
• KIMITACHI WA DŌ IKIRU/THE BOY AND THE HERON, music by Joe Hisaishi
• OPPENHEIMER, music by Ludwig Göransson
• THE PIPER, music by Christopher Young
COMPOSER OF THE YEAR
• LORNE BALFE
• LAURA KARPMAN
• BEAR MCCREARY
• JOHN WILLIAMS
• CHRISTOPHER YOUNG
BREAKTHROUGH COMPOSER OF THE YEAR
• SHERRI CHUNG
• PAWEŁ LUCEWICZ
• MICHAEL “MIKA” PENNIMAN JR.
• ŁUKASZ “L.U.C” ROSTKOWSKI
• COREY WALLACE
COMPOSITION OF THE YEAR
• “Can You Hear the Music?” from OPPENHEIMER, music by Ludwig Göransson
• “Concerto for Flute and Orchestra, Movement 2” from THE PIPER, music by Christopher Young
• “Found” from LA SOCIEDAD DE LA NIEVE/SOCIETY OF THE SNOW, music by Michael Giacchino
• “Helena's Theme” from INDIANA JONES AND THE DIAL OF DESTINY, music by John Williams
• “Leaving Spacedock” from STAR TREK: PICARD, music by Stephen Barton and Frederik Wiedmann
BEST ORIGINAL SCORE FOR A DRAMA FILM
• THE BOYS IN THE BOAT, music by Alexandre Desplat
• NAPOLEON, music by Martin Phipps
• OPPENHEIMER, music by Ludwig Göransson
• LA SOCIEDAD DE LA NIEVE/SOCIETY OF THE SNOW, music by Michael Giacchino
• ZNACHOR/FORGOTTEN LOVE, music by Paweł Lucewicz
BEST ORIGINAL SCORE FOR A COMEDY FILM
• AMERICAN FICTION, music by Laura Karpman
• BARBIE, music by Mark Ronson and Andrew Wyatt
• HAUNTED MANSION, music by Kris Bowers
• KUREIJI KURUZU/IN LOVE AND DEEP WATER, music by Takatsugu Muramatsu
• MON CRIME/THE CRIME IS MINE, music by Philippe Rombi
BEST ORIGINAL SCORE FOR AN ACTION/ADVENTURE FILM
• THE HUNGER GAMES: THE BALLAD OF SONGBIRDS AND SNAKES, music by James Newton Howard
• INDIANA JONES AND THE DIAL OF DESTINY, music by John Williams
• MISSION: IMPOSSIBLE - DEAD RECKONING, PART ONE, music by Lorne Balfe
• PERTSA & KILU: FAARAON SORMUS/RANGERS OF THE LOST RING, music by Panu Aaltio
• SUPERCELL, music by Corey Wallace
BEST ORIGINAL SCORE FOR A FANTASY/SCIENCE FICTION FILM
• THE CREATOR, music by Hans Zimmer
• FENG SHEN DI YI BU: ZHAO GE FENG YUN/CREATION OF THE GODS I: KINGDOM OF STORMS, music by Gordy Haab
• GOJIRA-1.0/GODZILLA MINUS ONE, music by Naoki Sato
• PETER PAN & WENDY, music by Daniel Hart
• POOR THINGS, music by Jerskin Fendrix
BEST ORIGINAL SCORE FOR A HORROR/THRILLER FILM
• A HAUNTING IN VENICE, music by Hildur Guđnadóttir
• THE LAST VOYAGE OF THE DEMETER, music by Bear McCreary
• M3GAN, music by Anthony Willis
• THE NUN II, music by Marco Beltrami
• THE PIPER, music by Christopher Young
BEST ORIGINAL SCORE FOR AN ANIMATED FILM
• CHŁOPI/THE PEASANTS, music by Łukasz “L.U.C” Rostkowski
• ELEMENTAL, music by Thomas Newman
• KIMITACHI WA DŌ IKIRU/THE BOY AND THE HERON, music by Joe Hisaishi
• MIGRATION, music by John Powell
• SPIDER-MAN: ACROSS THE SPIDER-VERSE, music by Daniel Pemberton
BEST ORIGINAL SCORE FOR A DOCUMENTARY
• BLUE WHALES: RETURN OF THE GIANTS, music by Steven Price
• LIBRES, music by Oscar Martín Leanizbarrutia
• LIFE ON OUR PLANET, music by Lorne Balfe
• STILL: A MICHAEL J. FOX MOVIE, music by John Powell
• WILD ISLES, music by George Fenton
BEST ORIGINAL SCORE FOR TELEVISION
• AHSOKA, music by Kevin Kiner
• ALL THE LIGHT WE CANNOT SEE, music by James Newton Howard
• THE FALL OF THE HOUSE OF USHER, music by The Newton Brothers
• ONE PIECE, music by Sonya Belousova and Giona Ostinelli
• STAR TREK: PICARD, music by Stephen Barton and Frederik Wiedmann
BEST ORIGINAL SCORE FOR A VIDEO GAME OR INTERACTIVE MEDIA
• AVATAR: FRONTIERS OF PANDORA, music by Pinar Toprak
• GOD OF WAR: RAGNARÖK – VALHALLA, music by Sparks & Shadows, themes by Bear McCreary
• HOGWARTS LEGACY, music by Chuck E. Myers, J. Scott Rakozy, and Peter Murray
• PLANET OF LANA, music by Takeshi Furukawa
• STAR WARS: JEDI – SURVIVOR, music by Stephen Barton and Gordy Haab
BEST ARCHIVAL RELEASE
• CHAPLIN, music by John Barry; album produced by Neil S. Bulk, liner notes by Jon Burlingame, album art direction by Scott Saslow (La-La Land)
• HEIDI/JANE EYRE, music by John Williams; album produced by Mike Matessino, liner notes by John Takis and Mike Matessino, album art direction by Jim Titus (Quartet)
• HOOK, music by John Williams; album produced by Mike Matessino, liner notes by Mike Matessino, John Takis, and Jason LeBlanc, album art direction by Jim Titus (La-La Land)
• LAURENCE ROSENTHAL: MUSIC FOR FILM AND TELEVISION, music by Laurence Rosenthal; the Brussels Philharmonic conducted by Dirk Brossé, album produced by Thomas Van Parys/Film Fest Gent, liner notes by Laurence Rosenthal, Robert Townson, and Thomas Van Parys, album art direction by Stuart Ford (Silva Screen/Film Fest Gent)
• MACARTHUR, music by Jerry Goldsmith; album produced by Douglass Fake, liner notes by Jeff Bond and Douglass Fake, album art direction by Kay Marshall (Intrada)
• THE MAN WHO KNEW TOO MUCH/ON DANGEROUS GROUND, music by Bernard Herrmann; the Royal Scottish National Orchestra conducted by William Stromberg, album produced by Douglass Fake, liner notes by Steven Smith, album art direction by Stephane Coedel and Kay Marshall (Intrada)
• NIGHT AFTER NIGHT, music by James Newton Howard; orchestra conducted by Gavin Greenaway, featured performers Jean-Yves Thibaudet, Hilary Hahn, and Maya Beiser, album produced by Michael Dean Parsons, liner notes by James Newton Howard and M. Night Shyamalan, album art direction nominee to be confirmed (Sony Classical)
• THE ROCK, music by Nick Glennie-Smith, Hans Zimmer, and Harry Gregson-Williams; album produced by Stéphane Humez, liner notes by Kaya Savas, album art direction by Kay Marshall (Intrada)
• SÉANCE ON A WET AFTERNOON/KATHERINE HEPBURN, music by John Barry; Orquesta de Córdoba conducted by Fernando Velázquez, album produced by Jose M. Benitez and Leigh Phillips, liner notes by Jon Burlingame, album art direction by Nacho B. Govantes and Jim Titus (Quartet)
• A SYMPHONIC CELEBRATION: MUSIC FROM THE STUDIO GHIBLI FILMS OF HAYAO MIYAZAKI, music by Joe Hisaishi; the Royal Philharmonic Orchestra conducted by Joe Hisaishi, album produced by Joe Hisaishi and Anna Barry, liner notes by Michael Beek, album art direction by Yuka Araki (Deutsche Grammophon)
FILM MUSIC RECORD LABEL OF THE YEAR
• INTRADA RECORDS, Douglass Fake, Roger Feigelson
• LA-LA LAND RECORDS, MV Gerhard, Matt Verboys
• MOVIESCORE MEDIA, Mikael Carlsson
• MUSIC BOX RECORDS, Cyril Durand-Roger, Laurent Lafarge
• QUARTET RECORDS, Jose M. Benitez
L'International Film Music Critics Association (IFMCA) è un'associazione di giornalisti online, della stampa e della radio specializzati nella scrittura e nella trasmissione di musica originale per film, televisione e giochi. Fin dalla sua nascita, l'IFMCA è cresciuta fino a comprendere oltre 70 membri provenienti da paesi come Australia, Belgio, Canada, Cina, Danimarca, Francia, Germania, Grecia, Iran, Irlanda, Italia, Paesi Bassi, Norvegia, Polonia, Spagna, Svezia, Svizzera, Regno Unito e Stati Uniti d'America. I precedenti premi IFMCA Score of the Year sono stati assegnati a Il Signore degli Anelli: Gli anelli del potere di Bear McCreary nel 2022, Coppelia di Maurizio Malagnini nel 2021, The Personal History of David Copperfield di Christopher Willis nel 2020, Star Wars: The Rise di John Williams di Skywalker nel 2019, Solo di John Powell nel 2018, Il filo nascosto di Jonny Greenwood nel 2017, Arrival di Jóhann Jóhannsson nel 2016, Star Wars: Il risveglio della Forza di John Williams nel 2015, Interstellar di Hans Zimmer nel 2014, Romeo & Juliet di Abel Korzeniowski nel 2013, Vita di Pi di Mychael Danna nel 2012, War Horse di John Williams nel 2011 e Dragon Trainer di John Powell nel 2010.
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