Ci ha lasciati il compositore Sandro Di Stefano
Addio Sandro Di Stefano
Improvvisamente, come un fulmine a ciel sereno, apprendiamo la notizia della scomparsa del Maestro Sandro Di Stefano a soli 56 anni, causa un tumore lancinante che lo ha strappato a questa vita il 5 dicembre. Lo avevamo intervistato nel 2016 (potete leggerne qui), recensito alcune sue colonne sonore (The Man with the Magic Box e Shadow of the Wolf) e avevamo assistito e moderato il suo interessantissimo e innovativo workshop “Il colore del suono: le frequenze emotigene nel racconto musicale”, durante la quarta edizione del Roma Film Music Festival (qui reportage), riguardante la sua geniale idea progettuale denominata “LUX SONORA, Color Recognition”, in cui, per l’appunto, il potere del colore del suono nelle frequenze emotigene della composizione per le immagini è <<un evento emotigeno che porta alla rilevazione, alla categorizzazione e alla codifica dello stimolo che provoca un’attivazione fisiologica; queste portano a una valutazione, pertinenza e rilevanza rispetto ai bisogni, agli scopi, alle novità e alla qualità edonica>>, così come spiegatoci dal compositore stesso. Indagatore del suono emotigeno, ovvero <<uno stimolo sia interno (come un pensiero o un ricordo) che esterno (come un evento), che ha la capacità di provocare un’emozione generando una reazione fisiologica e psicologica che include la valutazione cognitiva dello stimolo e risposte comportamentali>> come descritto online, Di Stefano è stato, nella sua carriera illuminata e illuminante, un autore di musica applicata alle immagini dalle molteplici sfaccettature (docente di musica per cinema, arrangiatore e direttore d’orchestra), nato a Ceccano in provincia di Frosinone nel Lazio il 10 settembre del 1969, formandosi nei conservatori “Licinio Refice” di Frosinone e “Alfredo Casella” dell’Aquila. Intraprende il suo percorso artistico partendo dalla chitarra per poi approdare alla composizione. Nel 1994 vince una borsa di studio al CET di Mogol, studiando con Stelvio Cipriani: un incontro che segna il passaggio decisivo dalla carriera concertistica alla scrittura per il cinema, con una cinquantina di colonne sonore tra documentari, film e televisione (Una vita da sogno, Janara, La mia seconda volta, Chi ha rapito Jerry Calà?) – vincitore del Premio Berenice 2016 per la OST di Fantasticherie di un passeggiatore solitario di Paolo Gaudio, nel 2017 il premio per la migliore musica del film L’uomo della scatola magica (The Man with the Magic Box) di Bodo Kox al Festival del Cinema di Gdynia in Polonia – dopo anni di attività internazionale come chitarrista, Di Stefano debutta come compositore per il grande schermo.
Il 2012 rappresenta una svolta: con il regista Francesco Calogero realizza il documentario Nella terra del Padrino per Rai Cinema e il film Seconda primavera. Nello stesso periodo firma la colonna sonora del succitato Fantasticherie di un passeggiatore solitario, nel 2015 avvia una collaborazione intensa con il regista Giorgio Serafini, lavorando a tre film in rapida successione e consacrando così il suo ingresso nell’industria cinematografica statunitense. Nel 2021 nasce il sodalizio con Adilkhan Yerzhanov, che culmina nel film Cadet, selezionato per il Festival del Cinema di Berlino 2025. Parallelamente al cinema, Di Stefano compone per grandi realtà editoriali. Tra le opere più significative spicca Lolek, il giovane Wojtyla, dedicata alla beatificazione di Giovanni Paolo II e rappresentata in prima mondiale in Lituania. Firma inoltre le musiche per il progetto istituzionale La nave della legalità, in memoria di Falcone e Borsellino. Restano emblematici i suoi arrangiamenti orchestrali: celebre quello de “La canzone dell’amore perduto” di Fabrizio De André, interpretato da Mario Lavezzi, così come il brano “È na Janara”, scritto e diretto per Eugenio Bennato e Pietra Montecorvino. La sua attività professionale lo porta a comporre per celebrazioni ufficiali dello Stato italiano, dal 60º anniversario dell’Assemblea Costituente al Bicentenario di Garibaldi, e a firmare le musiche del museo narrante Il Mondo di Federico II, diventando membro del relativo comitato scientifico. Come direttore e arrangiatore collabora con orchestre internazionali, dalla Radio Nazionale Bulgara alla Concertissimo Orchestra, incidendo per artisti storici e per importanti etichette discografiche. Profondamente legato alla didattica, insegna in vari istituti italiani e internazionali, dal Berklee College of Music al Centro Sperimentale di Cinematografia, fino alle cattedre di composizione dei conservatori di Matera e di Santa Cecilia a Roma. La sua attività accademica completa il ritratto di un musicista che ha trasformato la propria visione in un contributo duraturo alla musica applicata alle immagini, purtroppo strappato troppo prematuramente a questa vita.