A Milano presentazione libri "Colonne Sonore in Giallo" e "Sette note nel buio" di Giuseppe Ferdico


𝐌𝐚𝐫𝐜𝐨 𝐓𝐞𝐬𝐭𝐨𝐧𝐢 presenta a Soundtrack City il suo libro "𝐂𝐨𝐦𝐞 𝐬𝐢 𝐚𝐬𝐜𝐨𝐥𝐭𝐚 𝐮𝐧 𝐟𝐢𝐥𝐦?". Una puntata condotta da 𝐌𝐚𝐬𝐬𝐢𝐦𝐨 𝐏𝐫𝐢𝐯𝐢𝐭𝐞𝐫𝐚 (autore della postfazione) e dallo scrittore-compositore 𝐄𝐮𝐠𝐞𝐧𝐢𝐨 𝐓𝐚𝐬𝐬𝐢𝐭𝐚𝐧𝐨 in occasione della pubblicazione di un volume per le Edizioni Efesto che, come suggerito dal sottotitolo, vuole essere una "𝐆𝐮𝐢𝐝𝐚 𝐚𝐥𝐥'𝐚𝐬𝐜𝐨𝐥𝐭𝐨 𝐩𝐞𝐫 𝐢𝐧𝐜𝐨𝐧𝐬𝐚𝐩𝐞𝐯𝐨𝐥𝐢 𝐬𝐩𝐞𝐭𝐭𝐚𝐭𝐨𝐫𝐢 𝐝𝐢 𝐜𝐨𝐥𝐨𝐧𝐧𝐞 𝐬𝐨𝐧𝐨𝐫𝐞": dal mickey mousing al sound design, da Bernard Herrmann, Ennio Morricone, John Williams, Vangelis, Ryuichi Sakamoto, Hans Zimmer e Johann Johannsson passando per il post rock, l’elettronica, il minimalismo e le musiche del "cinema altrove".
https://www.facebook.com/lacittadellamusicavisibile/videos/643697295174880

Martedì 6 maggio ore 20.30
Teatro Nazionale
RESISTANCE
ROCK OPERA
LIBERAMENTE ISPIRATA A 1984 DI GEORGE ORWELL
MUSICHE DI MATTHEW BELLAMY - MUSE
Progetto di Marco Rampoldi e Paola Ornati
interpretato da
Arcangelo Deleo: Voce/Winston
Simone Mauro Ghilardi: Tastiere, programmazione e voce/Ministro della Verità
Giacomo Gagliardini: Chitarra/Ministro della Pace
Luca Corbani: Basso/Ministro dell'Abbondanza
Matteo Rampoldi: Batteria/Ministro dell'Amore
Regia e impianto scenico Marco Rampoldi
Drammaturgia Paola Ornati
Costumi Laura Liguori
Grafiche Andrea Pugliese
Video Creg Production
Direzione tecnica Andrea Borgnino
Voce e corpo di Julia Valeria Lo Verso
Assistenti alla regia Marta Besozzi, Greta Rampoldi
Luci Davide Gamba - Suono Federico Mollo
Operatore video Paolo Calzavara
Assistenza tecnica Matteo Faravelli, Daniele Ramundi, Michele Laganà
Assistente costumi Beatrice Viacava - Realizzazione costumi Anna Salvigni
Service audio, luci, scena Db sound
RESISTANCE è una rock opera originale, costruita sui successi di una delle più importanti band degli ultimi decenni e su uno dei capisaldi della letteratura del '900. Il progetto si basa sulla passione che Matthew Bellamy, leader dei Muse, ha sempre manifestato per George Orwell, in particolare per 1984, a cui è anche interamente ispirato l'album The Resistance.


THE WALL A ROMA. Mancano poco meno di tre settimane ai cinque concerti a Roma di The Wall, il celebre concept album che per 5 giorni consecutivi verrà messo in scena dai Pink Floyd Legend come una vera e propria opera rock dal vivo in cui musica, teatro e immagini si fondono in un'unica grande esperienza multisensoriale.
Sul palco del Teatro Olimpico, dal 7 all'11 maggio 2025, prenderà vita la costruzione – e la distruzione - in tempo reale del leggendario muro, elemento centrale della narrazione dell'opera, che, unito a performer, proiezioni in video mapping, costumi e scenografie, ispirati fedelmente ai tour originali dei Pink Floyd e di quelli più recenti di Roger Waters.

#CopyOrRight: se bastano un prompt e un click, cosa resta dell'autore?
Nella Giornata Mondiale del Libro e del Diritto d’Autore e nel 143esimo anniversario della sua fondazione, la SIAE lancia una campagna di comunicazione per sensibilizzare i decisori politici impegnati nel DDL sull’Intelligenza Artificiale. È giusto che l’Intelligenza Artificiale generativa da grande risorsa si trasformi in sottrazione del Diritto d’Autore, fino a minare il ruolo della creatività umana?
LA MUSICA DI STEPHEN KING: Giovanni Cucinotta presenta il suo libro con Massimo Privitera

Una piacevole chiacchierata tra l'autore del libro, Giovanni Cucinotta, e Massimo Privitera, direttore di www.colonnesonore.net.
In Cina Umberto Scipione incanta il pubblico
Milioni di telespettatori rapiti dalle sue melodie nel Concerto a Chengdu
La Musica del M° Umberto Scipione incanta il pubblico cinese nel Concerto che ha tenuto il 16 aprile scorso a Chengdu, città capoluogo della regione Sichuan, presso la Jiazi Philarmonic Hall. Evento organizzato da Sichuan Association for the Labour Development Nui Rnhui e Chengdu International Cultural and Art Development Co.Ltd, cui hanno partecipato rappresentanti del mondo istituzionale e culturale.

Italian Western – Violent Image – Savage Soundtrack – The Music of Spaghetti Westerns
di John Mansell
212 pagine
WESTERN ALL'ITALIANA. IMMAGINE VIOLENTA, COLONNA SONORA SELVAGGIA.
I compositori e la musica dello Spaghetti Western.
La musica in un western all'italiana è molto più di un semplice sottofondo all'azione; la musica diventa una componente importante e integrante del processo di realizzazione di un film. Eleva e sottolinea la narrazione e aggiunge una nuova e più ampia dimensione a ogni trama. Le interviste ai compositori contenute in questo libro offrono uno spaccato del lavoro dei vari maestri che hanno lavorato a questo genere cinematografico eccentrico e innovativo. Le interviste sono state condotte nell'arco di venticinque anni. Poiché la maggior parte dei compositori è purtroppo scomparso, si tratta di uno sguardo prezioso e interessante su come funzionava la musica e sul modo in cui ogni compositore si è avvicinato al genere.

Il compositore e produttore musicale Louis Siciliano, creatore di MUMEx (Music Multiverse Exploration) è stato scelto per firmare la colonna sonora di "Baby on Board", una delle prossime produzioni di punta di Showdog Film Studio, guidata dal produttore premio Oscar John Attard (Il Gladiatore, The Avengers, Blackhawk Down, Minority Report, il Libro della Giungla).

Dal 4 settembre al 16 novembre
il Festival internazionale della capitale diretto da Fabrizio Grifasi
e fondato nel 1986 festeggia la sua quarantesima edizione.
110 spettacoli per 250 repliche con 700 artisti da tutto il mondo e oltre due mesi di programmazione per un'utopia diventata realtà.
Nel 1986 Romaeuropa Festival nasceva come un'utopia, con l'entusiasmo di chi crede che la cultura possa cambiare una città, una stagione, una generazione. Oggi, a distanza di quarant'anni, quella visione culturale che si riteneva audace e impossibile è la realtà concreta di un operare sempre attento alle diverse sensibilità del presente.
Quest'anno Romaeuropa torna con un'edizione che non è solo un festeggiamento, ma un atto di futuro, un invito a guardare avanti, ancora una volta. Ecco allora un programma che, in oltre due mesi di programmazione (dal 4 settembre al 16 novembre), supera i confini tra musica, danza, teatro, arti digitali e creazione per l'infanzia presentando oltre 110 spettacoli per 250 repliche e ospitando oltre 700 artiste e artisti provenienti dall'Italia e da tutto il mondo.