Here After

Fabrizio Mancinelli
Here After – L’aldilà (Here After, 2024)
Lakeshore Records
24 brani – Durata: 51’23”



Il nostro Fabrizio Mancinelli, statunitense d’adozione, ha composto una partitura dalla trama timbrica fitta come una ragnatela inestricabile: suoni sintetici si fondono con elementi orchestrali (prettamente archi) in modo da rendere il thriller horror soprannaturale Here After – l’aldilà una lunga e (a tratti) estenuante discesa agli inferi. Tutto l’incubo ad occhi aperti di una madre per la figlia adolescente ritornata da un’esperienza di pre-morte, portando con sé molto probabilmente qualche entità malefica dell’aldilà, viene commentato con un tappeto synth percussivo e claustrofobico, perfino nell’uso marcato degli archi che vorrebbero rasserenare creando talvolta l’effetto opposto (“Here After - Main Titles”, “A Tragic Accident”, “Robin Is Back” con chiosa per archi semi vivace). Alcune pagine sono più concilianti, vedi l’aereo “You Are Everything To Me, Robin” con il tema della ragazza che si fa largo, il leitmotiv per violoncello tenuamente addolcente in “Going Home”, l’andamento del violino etereo alla James Newton Howard per The Village di Shyamalan in “Claire’s Prayer”, il lungo brano trascinante, pur nella sua dilatante quiete orchestrale, “Self-forgiveness” (la traccia più compiuta dell’intero score), in cui il bellissimo tema portante ha modo di aprirsi ed esprimersi senza alcun impedimento sonoro tipico dei film horror. Pagine paurose, tremebonde, con alcuni interventi corali oscuri, si odono nel tortuoso “Claire’s Growing Hallucinations”, nel cupo e stordente “Deal With Your Guilt!” (anche qui a prevalere è il violino suonato mefistofelicamente), nello zigzagante “Is Robin Possessed?”, nell’empirico conglomerato assalente di “Transition to the Netherworld”, nello straniante “A Wet Bed” nonché nello strisciante e verminoso “She Almost Cocked Me!”.         

Recensione concessa su autorizzazione e pubblicata in origine sulla rivista cartacea Audioreview 2024